DR. BOMBAY

Jonny Jakobsen nació el 17 de noviembre de 1963 en Malmö (Suecia).

Formó parte de varias bandas y en 1995 lanzó su primer álbum "Johnny Moonshine & The Troubled Water Band" (1995) bajo el seudónimo de Johnny Moonshine. Este álbum de country-rock fue un rotundo fracaso, así que decidió orientar su música hacia el eurodance, debido al éxito de este estilo musical en la década de los 90.

En 1998 decidió crear el personaje de Dr. Bombay, un estrafalario taxista hindú, y lanzó el single "Calcutta (Taxi, Taxi, Taxi)", que vino acompañado de un peculiar vídeoclip donde podíamos verlo cantando mientras conducía su taxi. El single fue número 1 en Suecia y alcanzó buenas posiciones en las listas de ventas de países como Austria, Alemania, Noruega y Suiza (números 31, 28, 2 y 35, respectivamente). El álbum que incluyó este tema fue "Rice and Curry", donde se extrajeron otros singles durante 1998: "S.O.S. The Tiger Took My Family" (número 2 en Suecia y 6 en Noruega) o el de título homónimo (número 16 en Suecia). En 1999 también se lanzaron en este formato otros temas del disco como "Girlie, Girlie" (número 46 en Suiza) e "Indy Dancing".

En 2000 decidió crear a una nuevo personaje ataviado con el traje típico escocés y llamado "Dr. McDoo". Grabó un nuevo álbum titulado "Under the Kilt" (2000), y logró que el single "Macahula Dance" alcanzara la segunda posición en Suecia, mientras que el de título homónimo llegó al puesto 41.

En 2005 creó a un tercer personaje llamado Carlito, un latino con sombrero mexicano. Este mismo año lanzó los singles "Carlito (Who's That Boy") y "Poco Loco" (número 17 y 20 en Suecia). Un año después llegó al mercado el álbum "Fiesta". Hay que el primer tema vino acompañado de un indescriptible videoclip. En 2007 se editó su último trabajo discográfico hasta la fecha "World Wild", de nuevo bajo el seudónimo de Carlito.

REPORTAJE SOBRE QUEFUEDE EN EL PROGRAMA "CÁMARA ABIERTA 2.0" DE LA 2 DE TVE, EMITIDO EL 12 DE MAYO DE 2008

Nos complace comunicar a nuestros lectores que el pasado 12 de mayo de 2008, Que fue de fue mencionada con un reportaje (a partir del minuto 10:11) en el programa sobre internet "Cámara abierta 2.0", emitido en La 2 de TVE.

LOS ACTORES DE "VACACIONES EN EL MAR"

GAVIN MACLEOD (CAPITÁN MERRILL STUBING):

Nació el 28 de febrero de 1931 en Nueva York (USA).

En 1952 se graduó en Universidad de Ittaca y tras realizar el servicio militar, se trasladó a Nueva York para trabajar como ascensorista en el mítico Radio Music Hall. Su debut como actor en Broadway tuvo lugar en 1956 con la obra "A Hatful of Rain".

Entre 1957 y 1958 apareció en dos episodios de la serie "The Walter Winchell File" y posteriormente debutó en el cine como figurante con la película "The True Story of Lynn Stuart" (1958). A finales de los 50 y a princios de los 60 fue actor de reparto en films como "Quiero vivir" (1958) de Robert Wise, "Impulso criminal" (1959), "La cima de los héroes" (1959), "Operación Pacífico" (1959) de Blake Edwards o "El que mató por placer" (1962). Entre 1962 y 1964 interpretó el papel secundario de Joseph 'Happy' Haines en las dos primeras temporadas de la sitcom militar "La armada de McHale", protagonizada por Ernest Borgnine. Esta serie a su vez dio origen a dos películas tituladas "McHale's Navy" (1964) y "McHale's Navy Joins the Air Force" (1965) y en las que también participó.

A lo largo de los años 60 también colaboró en episodios de las series "Dr. Kildare", "Los intocables", "La Familia Munster", "El agente de CIPOL", "Perry Mason", "Mi marciano favorito", "Ironside", "Hawai 5-0" o "Los héroes de Hogan". Sus siguientes papeles como actor de reparto los llevó a cabo en los films "El Yang-Tse en llamas" (1966), la divertida comedia "El guateque" (1968) de Blake Edwards o "Los violentos de Kelly" (1970).

Entre 1970 y 1977 destacó en la exitosa sitcom protagonizada por Mary Tyler Moore "La chica de la tele", en la que interpretó el papel secundario del presentador de noticias Murray Slaughter durante sus 7 temporadas de emisión. Por su interpretación fue nominado a dos Globos de oro en la categoría de Mejor actor secundario de comedia en 1975 y 1977. 

Ese mismo año obtuvo su papel más popular gracias a la serie producida por Aaron Spelling "Vacaciones en el mar", en ella interpretó a Merrill Stubing (que ya había interpretado en un episodio piloto emitido en 1976), el Capitán del transtlántico especializado en cruceros de placer "Princesa del Pacífico". El Capitán era todo un experto a la hora de dar sensatos consejos amorosos a sus pasajeros, interpretados por una larga lista de actores famosos del cine y la televisión que intervenían como actores invitados (siempre nos preguntaremos cual era el secreto para que de una forma u otra, siempre encontrasen el amor, se reconciliasen con sus parejas o se reencontrasean con amores pasados). La serie fue todo un éxito de audiencia rodándose un total de 249 episodios durante 10 temporadas (aunque la última de ellas únicamente estuvo compuesta por 4 episodios especiales emitidos entre 1986 y 1987). Como dato curioso podemos señalar que el actor también interpretó al Capitán Stubing en un episodio de "Los Ángeles de Charlie" en el que las bellas protagonistas resolvían un caso a bordo del "Princesa del Pacífico" y donde también intervinieron Bernie Kopell, Ted Lange, Fred Grandy y Lauren Tewes. Por este papel fue nominado a 3 Globos de oro en la categoría de Mejor actor de serie de comedia en 1979, 1981 y 1982. Otro aspecto recordable de la serie es su pegadizo tema central "The Love Boat" (aún hoy utlizado como musica ambiental en cruceros de placer), compuesto por Paul Williams y Charles Fox y cantando primero por Jack Jones (entre 1977 y 1985) y luego por Dionne Warwick (entre 1985 y 1986), siempre acompañado por los entrañables títulos de crédito en los que se utilizaban cortinillas con forma de flotador y ancla. 

En 1985 compaginó su trabajo en la serie con la presentación del programa "Back on Course: A Ministry for Marriages". Finalizada la serie, en 1987 participó en el telefilm "Student Exchange". En la década de los 90 retomó su papel del Capitán Stubing en otras ocasiones: Primero en el telefilm especial "The Love Boat: A Valentine Voyage" (estrenado en 1990 y donde también participaron Bernie Kopell, Ted Lange y Jill Whelan) y luego en un episodio "Vacaciones en el mar: la nueva triupulación" emitido en 1998 en el que de nuevo coincidió con sus antiguos compañeros de reparto (a excepción de Fred Grandy). A lo largo de esta década y durante el siglo XXI fue actor invitado en las series "La ley de Burke", "Se ha escrito un crimen", "Oz", "El rey de Queens", "JAG: Alerta roja", "Tocados por un ángel", "Aquellos maravillosos 70" y "Zack y Cody: Todos a bordo". En 2008 actuó en la película de bajo presupuesto "The Secrets of Jonathan Sperry" y en 2011 fue actor de doblaje en la serie animada "Pound Pupies". En 2014 hizo su último trabajo interpretativo en un episodio de la serie "The Comeback Kids". En lo personal, entre 1954 y 1972 estuvo casado con Joan Devore, junto a la que tuvo un hijo y fueron padres adoptivos de otros tres llamados Andrew, Tommy y Stephanie Steele (también actriz). Entre 1974 y 1982 se casó en segundas nupcias con la actriz Patty MacLeod, con la que se casó por segunda vez en 1985 y junto a la que continua en la actualidad. En su autobiografía titulada "Back on Course, the Remarkable Story of a Divorce That Ended in Remarriage" explicó los problemas que causaron su divorcio y su posterior reconciliación y segundo matrimonio con su esposa. Gavin MacLeod falleció el 29 de mayo de 2021 en California (USA), a la edad de 90 años.  

BERNIE KOPELL (DR. ADAM BRICKER):

Nació el 21 de junio 1933 en Nueva York (USA).

Se alistó en la Marina Norteamericana entre 1955 y 1957. Debutó como actor televisivo apareciendo en dos episodios de "The Jack Benny Program" emitidos en 1962 y 1963. Sus primeros trabajos cinematográficos los llevó a cabo como figurante o realizando breves apariciones en films como "Solo contra el hampa" (1963), "Su pequeña aventura" (1963), "Camas separadas" (1963), "Préstame tu marido" (1964) y "Los seres queridos" (1965) de Tony Richardson.

Entre 1966 y 1969 actuó en varios capítulos de la serie "El Superagente 86" interpretando a Siegfried, el líder la la organización criminal CONTROL y enterno enemigo del agente Maxwell Smart (Don Adams). Durante las décadas de los 60 y 70 colaboró en episodios de las series "La armada de McHale", "Mi marciano favorito", "Los nuevos ricos", "Ironside", "Embrujada", "McMillan y su esposa", "La chica de la tele", "Las calles de San Francisco", "Kojak" y "El hombre de los 6 millones de dólares". Entre 1970 y 1971 colaboró en la serie "El Show de Doris Day". En 1973 participó en la serie de corta vida "Needles and Pins" y 1975 intervino en otra serie de una sola temporada titulada "When Things Were Rotten", una parodia de Robin Hood creada por Mel Brooks.

Entre 1977 y 1987 dio vida a Adam Bricker, el conquistador doctor del "Princesa de Pacífico" en las 10 temporadas de la serie "Vacaciones en el mar", donde también colaboró como guionista de varios episodios. Durante el escaso tiempo libre que le dejó la emisión de la serie, colaboró en telefilms como "A Guide for the Married Woman" (1978), "Half Nelson" (1985) o "Loca academia de combate" (1986). En 1989 participó en el telefilm "Get Smart Again!". A finales de los 80 y durante la década de los 90 y en el siglo XXI fue actor invitado en las series "Mike Hammer", "El príncipe de Bel Air", "Diagnóstico asesinato", "Sensación de vivir", "Embrujadas", "Me llamo Earl", "Monk", "Arrested Development" y "Hope". En el siglo XXI colaboró en películas de bajo presupuesto como "The Stoneman" (2002), "Dismembered" (2003), "The Creature of the Sunny Side Up Trailer Park" (2004), "The Cutter" (2005) y "Say It in Russian" (2007). En 2003 realizó una aparición especial en un episodio de la serie "Scrubs" y en 2008 llevó a cabo un cameo en la comedia "Superagente 86: la película", con protagonismo de Steve Carrell y Anne Hathaway. Tiene pendiente de estreno la película "A Horse Story". Como dato curioso podemos señalar que ha participado en cruceros organizados por fans de "Vacaciones en el mar". En lo personal se ha casado en tres ocasiones, su primera esposa fue Celia Whitney, mientras que la segunda fue la actriz Yolanda Veloz (1974-1985). Desde 1997 está casado en terceras nupcias con Catrina Honadle y ambos son padres de dos hijos.

FRED GRANDY (SOBRECARGO BURL "GOPHER" SMITH):

Nació el 29 de junio de 1948 en Iowa (USA).

Decidió convertirse en actor cuando estudiaba en la "Phillips Exeter Academy". En 1970 se graduó en Inglés por la Universidad de Cambridge. En 1973 debutó como actor televisivo en un episodio de la serie "Love, American Style" y dos años después apareció en otro de "La chica de la tele" e intervino como secundario en el delirante film de serie B "La carrera de la muerte del año 2000".

En 1976 actuó en la serie "Monster Squad" y 1977 intervino en la película "The Lincoln Conspirancy". Entre 1977 y 1986 fue Burl "Gopher" Smith, el sobrecargo del "Princesa del Pacífico" en las 10 temporadas de "Vacaciones en el mar". Uno de los detalles más curiosos de la serie era ver como "Gopher" y el Dr. Brickman, pese a sus físicos poco agraciados arrasaban entre las bellas pasajeras del barco (ignoramos como lo hacían). Al igual que otros de sus compañeros de reparto, ejerció como guionista de varios episodios. Durante la emisión de la serie hizo colaboraciones como actor invitado en "La isla de la fantasía" y "Cagney y Lacey".

A partir de 1987 decidió abandonar la actuación para ejercer como Congresista Republicano en Iowa. Se proclamó ganador al obtener 3.000 votos y permaneció en el cargo durante 4 mandatos consecutivos hasta 1995. En 1994 se presentó al cargo de Gobernador de Iowa, aunque fue derrotado por su oponente Terry Branstad. 

Entre 1995 y 2000 fue presidente de la empresa "Goodwill Industries". También ejerció como comentarista político de radio y dio diversas conferencias en la Universidad de Maryland. A partir de 2003 empezó a trabajar como presentador del programa de radio "The Morning Show" en la emisora WMAL-AM de Washington, D.C. Ese mismo año regresó brevemente al mundo interpretativo para realizar una colaboración especial en un episodio de la serie "Ley y orden". En 2004 sufrió un ataque al corazón del que pudo recuperarse tras ser atendido en el Hospital Suburban. Actualmente se encuentra recuperado y ha mejorado sus hábitos alimentarios. Tras varios años alejado de las pantallas, en 204 colaboró en dos episodios de la serie "The Mindy Project". Ha estado casado en dos ocasiones: Primero con Jan Gough (entre 1970 y 1982 y junto a la que tuvo dos hijos) y desde 1987 está unido en segundas nupcias a Catherine Mann, ambos son padres de un hijo.

TED LANGE (CAMARERO ISAAC WASHINGTON):

Nació el 5 de enero de 1948 en California (USA).

Debutó en la gran pantalla con la película "Trick Baby" (1973) y posteriormente actuó en los films de blaxplotation "Cinturón negro" (1974) y "Friday Foster" (1975). Acto seguido intervino como secundario en dos series de corta vida tituladas "That's My Mama" (1974-75) y "Mr. T and Tina" (1976).

Entre 1977 y 1987 participó en las 10 temporadas de "Vacaciones en el mar" dando vida a Isaac Washington, el simpático camarero del "Princesa del Pacífico", que al igual que el resto de la tripulación del barco, también era un experto en emparejar a los pasajeros. Durante la emisión de la serie ejerció como director y guionista de varios episodios.

A finales de los 80 y principios participó en films de bajo presupuesto como "Terminal Exposure" (1987), "Glitch!" (1988), "Othelo" (fue director y protagonista de esta versión de la obra de Shakespeare estrenada en 1989), "Perfume" (1991), "The Naked Truth" (1992) y "Sandman" (1998). Además fue actor invitado en las series "Cosas de casa" "Martin", "Scrubs", "Psych" y "El Show de Cleveland" (como actor de doblaje). Su faceta como director se completa con la realización de episodios de las series "La isla de la fantasía", "Mike Hammer", "Starman", "Vacaciones en el mar: La nueva tripulación", "Moesha" y "Dharma y Greg. 

También ha dirigido las películas "Cody: An Evening with Buffalo Bill" (2001) y "For Love of Amy" (2008), así como la obra teatral "The Marriage" (2000). En 2007 fue actor en dos episodios del culebrón "Hospital general" y en 2008 participó en la película de bajo presupuesto "Senior Skip Day". En 2014 estrenó la película de bajo presupuesto "Steps of Faith". Tiene pendiente de estreno la película "A Remarkable Life". Como dato curioso podemos señalar que en 2005 colaboró en un consultorio sentimental de la revista Maxim junto a la actriz porno Jenna Jameson. Desde 1978 está casado con Sheryl Thompson y ambos son padres de dos hijos.

LAUREN TEWES (RELACIONES PÚBLICAS JULIE MCCOY):

Nació el 26 de octubre de 1954 en Pennsylvania (USA).

Estudió en la Universidad de Riverside y allí ganó un premio teatral. Su debut en los escenarios profesionales lo llevó a cabo en California con un montaje de la obra "Arsénico y encaje antiguo". Realizó su primer trabajo televisivo interpretando a Julie McCoy, la relaciones públicas del "Princesa del Pacífico" en "Vacaciones en el mar". Participó en la serie hasta 1984, año en el que decidió abandonarla para desintoxicarse de su adicción a las drogas. Por esta razón fue sustituida por Pat Klous, que interpretó a la nueva relaciones públicas Judy McCoy, hermana de Julie. En 1985 regresó a la serie para intervenir como invitada en un episodio en el que Julie ahora era pasajera del "Princesa del Pacífico". Por su interpretación fue nominada al Globo de oro en 1982 en la categoría de Mejor actriz secundaria en serie, miniserie o telefilm.

Durante la emisión de la serie intervino en la película "Eyes of a Stranger" (1982) y colaboró como actriz invitada en "Starsky y Hutch" y "La isla de la fantasía". Recuperada de sus problemas con las drogas, a mediados de los 80 y durante la década de los 90 siguió realizando colaboraciones especiales en otras series como "Se ha escrito un crimen", "T.J. Hooker", "Hotel", "¿Quién es el jefe?", "Justicia ciega", "La mujer explosiva" y "Martin".

Su trayectoria televisiva se completó con papeles secundarios en los telefilms "Movida en el campamento 2" (1990), "El ataque de la mujer de 50 pies" (1994) y "It Came from Outer Space II" (1996). También realizó pequeñas apariciones en dos films independientes de Greg Araki titulados "Generación perdida" (1995) y "Nowhere" (1997). En 1998 prestó su voz al vídeojuego de "Expediente X" y en 2000 colaboró en un episodio del reamke en formato de serie de "El fugitivo". En 2013 actuó en el telefilm "Locally Grown". Posteriormente se retiró de la interpretación para ejercer como cocinera y tras completar sus estudios culinarios, en 2004 se dedicó a esta profesión en Seatle. En 2007 regresó a la interpretación con la obra "Prayer of an Enemy", estrenada en Seatle. En lo personal, primero estuvo casada con John Wassel (1977 - 1981) y con Paolo Noonis. Su tercer marido fue el actor Bob Nadir, con quien se casó en 1996 y del que enviudó en 2002.

En la foto (de izquierda a derecha): Fred Grandy, Gavin MacLeod y Ted Lange (arriba) y Jill Whelan y Lauren Tewes (abajo).

JILL WHELAN (RELACIONES PÚBLICAS VICKY STUBING):

Nació el 29 de septiembre de 1966 en California (USA).

Estudió en el instituto Smith de California. Su primer contacto con la interpretación lo llevó a cabo cuando era adolescente, apareciendo en un spot publicitario de M&M's. En 1978 debutó como actriz televisiva incorporándose a "Vacaciones en el mar" para dar vida a Vicky Stubing, la joven hija del Capitán Merrill Stubing, la cual ejercía como ayudante en las tareas de Relaciones públicas de Julie McCoy (Lauren Tewes) en el "Princesa del Pacífico". Interpretó este papel hasta 1986.

Durante la emisión de la serie fue secundaria en la comedia "Aterriza como puedas", participó en una serie de una sola temporada titulada "Fantasy" y fue actriz invitada en "Matt Houston" y "La isla de la fantasía". En 1986 intervino en la serie "Divorce Court" y a finales de los años 90 realizó colaboraciones especiales en las series "Martin" y "Diagnóstico asesinato".

En 1998 participó en la película de bajo presupuesto "Sandman" y realizó su última actuación colaborando en un episodio de la serie "The New Adventures of Robin Hood". Tras este trabajo se retiró de la interpretación y en 2002 creó su propia línea de joyas. Desde 2006 trabaja en un programa de radio de Filadelfia.  Recientemente participó en los films "6 Degrees of Hell" (2012) y "A Christmas Tree Miracle" (2013). En lo personal, su primer marido fue Brad St. John, junto al que tuvo un hijo. En 2003 anunció su matrimonio con Michael Chaykowsky a bordo de uno de los cruceros reales del "Princesa del Pacífico" realizados para fans de "Vacaciones en el mar". En 2004 la pareja se casó y actualmente son padres de un hijo.

PAT KLOUS (RELACIONES PÚBLICAS JUDY MCCOY):

Nació el 19 de octubre de 1948 en Kansas (USA).

Gracias a su dulce belleza, en sus inicios trabajó como modelo. Entre 1978 y 1979 participó en la única temporada de la serie "Azafatas en el aire", donde dio vida a la azafata Marcy Bowers.

A finales de los 70 y principios de los 80 colaboró en episodios de las series "El sheriff chiflado", "La isla de la fantasía" y "Hotel".

En 1981 intervino en el telefilm "Terror Among Us". Un año después apareció en un episodio de "Vacaciones en el mar" interpretando a un personaje llamado Dorothy.

Entre 1984 y 1986 los productores de la serie pensaron en ella para que sustituyera a Lauren Tewes e interpretase a su hermana en la ficción, Judy McCoy.

Tras este trabajo, en 1987 fue actriz invitada en un episodio de "Se ha escrito un crimen", que fue su última interpretación televisiva.

En los últimos años ha estado retirada de la interpretación y en 2002 concedió una entrevista para el documental televisivo "The Love Boat: TV Tales". En lo personal ha estado casada en tres ocasiones, las dos últimas con Douglas J. Brooks (1972-1974) y David Beach (1981-86), junto al que tuvo un hijo.

TED MCGINLEY (FOTÓGRAFO ASHLEY "ACE" COVINGTON EVANS):

Nació el 30 mayo de 1958 en California (USA).

Estudió en la Universidad de Southern California en Los Angeles. En 1970 hizo su debut televisivo en un episodio de la serie "Division 4" y diez años después realizó su siguiente trabajo delante de las cámaras con un papel secundario en la película "Young Doctors in Love" (1980). Entre 1980 y 1984 interpretó el papel de reparto de Roger Phillips en las cuatro últimas temporadas de la serie "Días felices". Durante 1983 compaginó este trabajo con la sitcom "Herndom".En 1984 intervino en la gamberra comedia estudiantil "La revancha de los novatos", en el papel de Mason Gable, el típico guaperas de pelo oxigenado que hace la vida imposible al protagonista, Louis Skolnick (Robert Carradine). 

Su siguiente trabajo interpretativo lo llevó a cabo en las tres últimas temporadas de "Vacaciones en el mar" (1984-86), en las que dio vida Ashley "Ace" Covington Evans, el seductor fotógrafo del "Princesa del Pacífico", un personaje que fue introducido como novedad para la audiencia cuando la serie ya mostraba signos de agotamiento. A mediados y finales de los 80 colaboró como invitado en las series "Hotel", "Primos lejanos" y "B.L. Stryker".

Tras interpretar a Clay Fallmont durante la sexta temporada de "Dinastía" (1986-87), en 1989 participó en un episodio de la exitosa sitcom "Matrimonio con hijos", en el que encarnó a un personaje llamado Norman Jablonsky. Después esta participación, en 1991 los responsables de la serie contaron con él para interpretar a Jefferson D'Arcy, el hombre que acabaría siendo el paciente e infiel segundo marido de Marcy (Amanda Bearse), la insoportable vecina del matrimonio Bundy (Ed O' Neill y Katie Sagal). Participó en la serie desde la quinta temporada hasta la décimo primera y última, que concluyó en 1997. 

Durante su emisión participó como secundario en la comedia "Wayne's World 2" (1993) y recuperó a su personaje de Mason Gable en las secuelas televisivas "La revolución de los novatos 3" (1993) y Revenge of the Nerds IV: Nerds in Love (1994). Entre 1998 y 1999 colaboró en 8 episodios de la sitcom "Sports Night". A principios del siglo XXI intervino en films de bajo presupuesto como "Face the Music" (2000) y "Cahhots" (2001) y en 2001 realizó una breve participación secundaria en la película "Pearl Harbor" de Michael Bay. A continuación realizó apariciones especiales en las series "El abogado" y "El ala oeste de la Casa Blanca" y en 2003 intervino en la serie de una temporada "Charlie Lawrence". Más suerte tuvo con su papel secundario en la sitcom de tres temporadas "Hope & Faith" (2003-2006), en la que encarnó a Charley Shanowski.  Recientemente fue actor invitado en "Psych", "Melissa y Joey", "Los magos de Waverly Place", "El mentalista" y "Castle". Tiene pendientes de estreno las películas "The Underdog Kids", "Expendable Assets", "The Upskeits" y "Do You Believe" En lo personal, está casado desde 1991 con la actriz Gigi Race y ambos son de 2 hijos.

A modo de curiosidad, cabe destacar que en la novena temporada de la serie (1985-1986), los guionistas incorporaron a la tripulación del Princesa del Pacífico a un coro de bellas bailarinas integrado por una jovencísima Teri Hatcher (Amy) y completado por Debbie Bartlett (Susie), Tori Brenno (Maria), Nanci L. Hammond (Jane), Debra Johnson (Patti), Andrea Moen (Starlight), Beth Myatt (Mary Beth) y Macarena Camacho (Sheila).

En lo referente a la larga lista de estrellas invitadas de "Vacaciones en el mar", durante sus 10 temporadas, encontramos a actores populares de cine y televisión, así como a diversas celebridades: Willie Aames, Don Adams, Eddie Albert, Debbie Allen, Kirstie Alley, June Allyson, Don Ameche, John Amos, Loni Anderson, Melissa Sue Anderson, Ursula Andress, Susan Anton, Eve Arden, Desi Arnaz Jr., John Astin, Frankie Avalon, Lew Ayres, Catherine Bach, Conrad Bain, Scott Baio, Adrienne Barbeau, Billy Barty, Kathy Bates, Anne Baxter, Meredith Baxter, Ed Begley Jr., Ralph Bellamy, Dirck Benedict, Milton Berle, Bill Bixby, Linda Blair, Sonny Bono, Ernest Borgnine, Todd Bridges, Raymond Burr, Red Buttons, Sid Caesar, Cab Calloway, Diahann Carroll, Angela Cartwright, David Cassidy, Joanna Cassidy, Carol Channing, Cyd Charisse, Dabney Coleman, Chuck Connors, Mike Connors, Courteney Cox, Bob Crane, Cathy Lee Crosby, Scatman Crothers, Robert Culp, Jane Curtin, Jamie Lee Curtis, Arlene Dahl, Abby Dalton, Ann B. Davis, Tony Danza, James Darren, Joyce DeWitt, Troy Donahue, Patrick Duffy, Patty Duke, Jackie Earle Haley, Samantha Eggar, Britt Ekland, Ron Ely, Erik Estrada, Linda Evans, Douglas Fairbanks Jr., Lola Falana, Jamie Farr, Morgan Fairchild, Corey Feldman, Jose Ferrer, Norman Fell, Rhonda Fleming, John Forsythe, Michael J. Fox, Anne Francis, Annette Funicello, Eva Gabor, Zsa Zsa Gabor, Greer Garson, Janet Gaynor, Will Geer, Lynda Day George, Henry Gibson, Melissa Gilbert, Lillian Gish, Ruth Gordon, Farley Granger, Peter Graves, Erin Gray, Lorne Greene, Pam Grier, Robert Guillaume, Shelley Hack, Tom Hanks, Mark Harmon, David Hasselhoff, Richard Hatch, Helen Hayes, Sherman Hemsley, Florence Henderson, Jason Hervey, Hulk Hogan, Celeste Holm, Telma Hopkins, Trevor Howard, Tab Hunter, Janet Jackson, Dean Jones, Van Johnson, Carolyn Jones, Jack Jones, Shirley Jones, Howard Keel, Gene Kelly, George Kennedy, Joanna Kerns, Diane Ladd, Fernando Lamas, Lorenzo Lamas, Dorothy Lamour, Hope Lange, Peter Lawford, Cloris Leachman, Janet Leigh, Emmanuel Lewis, Audra Lindley, Heather Locklear, Shelley Long, Lee Majors, Patrick MacNee, Eva Marie Saint, Pamela Sue Martin, Rue McClanahan, Maureen McCormick, Roddy McDowall, Dorothy McGuire, Kristy McNichol, Menudo, Heather Menzies, Lee Meriwether, Ethel Merman, Vera Miles, Ray Milland, Ann Miller, Donna Mills, Hayley Mills, John Mills, Juliet Mills, Yvette Mimieux, Al Molinaro, Erin Moran, Rita Moreno, Pat Morita, William R. Moses, Richard Mulligan, Ricky Nelson, Julie Newmar, Leslie Nielsen, Donald O'Connor, Donny Osmond, Marie Osmond, Catherine Oxenberg, Eleanor Parker, Mackenzie Phillips, Slim Pickens, Dana Plato, Eve Plumb, The Pointer Sisters, Markie Post, Jane Powell, Vincent Price, Luise Rainer, Phylicia Rashad, John Ratzenberger, Lynn Redgrave, Donna Reed, Robert Reed, Debbie Reynolds, John Ritter, Tim Robbins, Doris Roberts, Tanya Roberts, Ginger Rogers, Cesar Romero, Mickey Rooney, Marion Ross, Richard Roundtree, Dick Sargent, Telly Savalas, Peter Scolari, Martin Short, Marc Singer, Jaclyn Smith, Rex Smith, Suzanne Somers, Elke Sommer, Tori Spelling, Jill St. John, Robert Stack, Jean Stapleton, Connie Stevens, Stella Stevens, Parker Stevenson, Jerry Stiller, Susan Sullivan, Jeffrey Tambor, The Temptations, Alan Thicke, Charlene Tilton, Claire Trevor, Lana Turner, Robert Urich, Brenda Vaccaro, Dick Van Patten, Jerry Van Dyke, Joan Van Ark, Robert Vaughn, Andy Warhol, Adam West, Betty White, Cornel Wilde, Paul Williams, Vanessa L. Williams, Shelley Winters, Michael Winslow, Teresa Wright, Jane Wyatt, Jane Wyman, Keenan Wynn, Dana Wynter, Susannah York, Stephanie Zimbalist y The Village People, entre otros. 

En cuanto a presencias españolas, también colaboró la cantante, guitarrista y actriz murciana, pero afincada en Estados Unidos Charo Baeza (la cual posee el récord de la serie al haber intervenido como actriz invitada en 21 episodios , en los que interpretó el personaje de April Lopez) y del humorista, actor y cantaor Chiquito de la Calzada (que ejerció como figurante encarnando a un cantaor de un grupo flamenco, dentro de un episodio que fue filmado en Málaga).

EN MEMORIA DE GAVIN MACLEOD (1931-2021).

LAS SERIES DE AVENTURAS DE TVE PROTAGONIZADAS POR SANCHO GRACIA EN LOS AÑOS 70 Y 80

En este artículo hemos realizado un repaso en orden cronológico de las diversas series de aventuras de TVE que protagonizó el actor Sancho Gracia (nacido el 27 de septiembre de 1936 en Madrid (España)), a finales de los 70 y principios de los 80, y que ayudaron a cimentar su popularidad, además de convertirlo en una de las grandes y más queridas estrellas de la televisión española. Esta es la razón por la que no se incluyen otros trabajos ajenos al género de aventuras como el episodio "El crimen del Jarabo" (1985) de la serie "La huella del crimen", las miniseries "La tía de Frankenstein" (1987), "Tango" (1991), "La virtud del asesino" (1997) y "El secreto de Porcelana" (1999), así como sus colaboraciones como actor invitado en las series "Crónicas del mal" (1992), "Hostal Royal Manzanares" (en dos episodios emitidos en 1996 y 1997), "7 vidas" (en un episodio emitido en 2004) o en el telefilm "La habitación del niño" (2006) de Álex de la Iglesia, incluido en la miniserie "Películas para no dormir". Tampoco hemos incluido otras series cómicas o dramáticas más recientes y de corta vida en antena, que apenas tuvieron relevancia como "Puerta con puerta" (1999), "Lobos" (2005) o "La dársena de poniente" (2006).

LOS TRES MOSQUETEROS (1971):

La primera serie protagonizada por el actor fue esta adaptación televisiva de la inmortal novela de Alejandro Dumas en la que él asumió el papel del intrépido D' Artagnan. La historia se centraba en las tradicionales aventuras de este personaje y de sus amigos mosqueteros Athos (Víctor Valverde), Porthos (Joaquim Cardona) y Aramis (Ernesto Aura). En papeles de reparto encontramos a Mónica Randall. Elisa Ramírez, Maite Blasco y Enriqueta Carballeira, esta última interpretando a Constance Bonacieux, la amada de D'Artagnan. La producción de esta serie vino precedida por el gran éxito cosechado por TVE con la adaptación de "El conde de Montecristo" (1969), con protagonismo de Pepe Martín. Fue rodada en blanco y negro, en exteriores localizados en Cataluña, y constó de una sola temporada.

LOS CAMIONEROS (1973-74):

En esta segunda serie Sancho Gracia encarnó el papel de Paco, un camionero que realizaba largos viajes para entregar su mercancía, y que en ocasiones se detenía para resolver asuntos en los que acababa ayudando a personas en dificultades. Contenía elementos de acción y humor combinados con situaciones dramáticas relacionadas con la vida personal del protagonista. En un papel secundario encontramos al actor Carlos Otero, dando vida a otro camionero llamado Lorenzo. Entre los actores invitados figuraron María Luisa Ponte, Inma de Santis, María Luisa San José, Alfonso del Real, Álvaro de Luna, Manolo Zarzo, Jorge Rigaud, Manuel Alexandre y Charo López. Fue rodada en exteriores reales y se grabó una sola temporada.

CURRO JIMÉNEZ (1976-79):

Esta serie de aventuras lanzó definitivamente a la fama al actor (fue un proyecto creado por él mismo), y en él interpretó a Curro Jiménez (papel con el que sería asociado durante el resto de su carrera), un barquero de Cantillana que tras perder su oficio, acababa convirtiéndose en el líder una grupo de pícaros bandoleros de Sierra Morena durante el siglo XIX. El resto de su banda estaba compuesta por El Algarrobo (Álvaro de Luna), El Estudiante (Pepe Sancho) y El Fraile (Francisco Algora). Cuando El Fraile moría a mitad de la serie, era sustituido por El Gitano (Eduardo García), un personaje más esquemático y con menos diálogos que el de su predecesor, y que ya había aparecido en algunos episodios. Inspirada en la leyenda de Andrés López, el barquero de Cantillana, un auténtico bandolero sevillano del siglo XIX, en Curro Jiménez se unificaron los tradicionales relatos de aventuras con los elementos folklóricos hispánicos del siglo XIX, sin olvidar la recreación de diversos episodios históricos de la España en que transcurre la acción. Contando con una cuidada labor de ambientación y fotografía, fue rodada en escenarios reales de la Serranía de Ronda, Doñana y el cabo de Gata, entre otros lugares de la geografía andaluza.

Entre los actores invitados figuraron Terele Pávez, Elisa Ramírez, Patty Shepard, Alfredo Mayo, Charo López, Mirta Miller, Eduardo Fajardo, Florinda Chico, Verónica Forqué , Lola Lemos, José Riesgo, Pilar Velázquez, Claudia Gravy, Conrado San Martín, Mary Paz Pondal, Fernando Chinarro, José Manuel Cervino, Emma Cohen, Antonio Gamero, Ivonne Sentis, José María Pou, Venancio Muro, Kiti Manver, José Suaréz, José Canalejas, Fiorella Faltoyano, Jack Taylor, María Luisa Ponte, Manolo Zarzo, Luis Ciges, Manuel Gallardo, Eva León, George Rigaud, Teresa Hurtado, Manuel Alexandre, José María Caffarel, Fedra Lorente, Blanca Estrada, Bárbara Rey, José Nieto, Silvia Tortosa, Carlos Larrañaga, Carmen Maura y hasta una jovencísima Isabel Pantoja, en el papel de una posadera. La serie fue dirigida por Mario Camus, Pilar Miró, Francisco Rovira Beleta, Antonio Drove y Rafael Moreno Marchent.

Todos estos elementos convirtieron a esta producción en una de la mejores realizadas en España, y su éxito provocó que se grabaran un total de 3 temporadas, además TVE la ha reemitido en numerosas ocasione hasta la actualidad, siendo así descubierta por una nueva generación de telespectadores.

Por otra parte, en 1978 se estrenó en los cines una película basada en la serie y titulada "Avisa a Curro Jiménez" de Rafael Romero Marchent. Lógicamente, en ella también participaron Sancho Gracia, Pepe Sancho y Álvaro de Luna, secundados por Luis Barboo, Sara Lezana, Ágata Lys (protagonista de algunas escenas eróticas), Alfredo Mayo y el uruguayo Walter Vidarte. Para el recuerdo, el memorable tema de cabecera de la serie, de raíces claramente andaluzas y que fue compuesto por el ya fallecido Waldo de los Ríos.

En 1994, Sancho Gracia produjo y protagonizó para Antena 3 una secuela titulada "Curro Jiménez: El regreso de una leyenda". Se centraba en un ya maduro Curro Jiménez que proseguía sus aventuras ahora en Uruguay, lugar al que emigraba el personaje al final de la primera serie. En estas nuevas aventuras volvió a contar con su inseparable Algarrobo (Álvaro de Luna), mientras que Jorge Sanz dio vida al hijo del primero. En papeles de reparto colaboraron actrices como Sara Mora, Ágata Lys y Carmen Conesa. Pese a su presupuesto, esta segunda propuesta resultó mucho más desangelada que la serie original y no obtuvo buenos índices de audiencia, razón por la que la cadena acabó emitiendo sus 12 episodios tras varios cambios de día y horario.

LA MÁSCARA NEGRA (1982):

En un principio, la intención de TVE fue la de realizar una adaptación televisiva basada en las novelas de "El Coyote" de José Mallorquí, sin embargo este proyecto no llegó a buen puerto y el canal realizó una serie televisiva de aventuras con características similares, aunque ambientada en la Guerra de la Independencia Española. Sancho Gracia se metió en la piel de Don Carlos Zárate, un noble que finge ser refinado, y que en plena invasión francesa decide convertirse en un justiciero enmascarado y experto espadachín llamado La máscara negra. El reparto se completó con Ramiro Oliveros como Francisco Viñas. Entre los actores invitados figuraron Sara Lezana, Charo López, Manolo Zarzo, Fiorella Faltoyano, Alfredo Mayo, Marisa Paredes, Manuel Tejeda, Pepe Martín, Mercedes Alonso, Cristina Galbó, Paco Rabal y Álvaro de Luna y y Paul Naschy, este último en el papel de Sandro Coltini, otro misterioso espadachín enmascarado que colabora con los franceses. Dirigida por Antonio Giménez y Rico, Emilio Martínez Lázaro y José Antonio Pardo, se emitieron un total de 11 episodios a lo largo de su única temporada.

LOS DESASTRES DE LA GUERRA (1983):

En esta miniserie de 6 episodios dirigida por Mario Camus y de nuevo ambientada en la Guerra de la Independencia Española, Sancho Gracia interpretó a Juan Martín "El Empecinado". Inspirada en la obra del pintor Francisco de Goya (aquí interpretado por Paco Rabal), entre los actores secundarios figuraron Fernando Fernán Gómez, José Bodalo, Isabel Mestre, Lola Forner, Pierre Santini, Paco Cecilio, Florence Rigadeau y Manolo Zarzo. Pese a no gozar de una audiencia espectacular durante su emisión en España, funcionó bastante bien en países como Alemania, Francia e Italia.

Sancho Gracia prosiguió su carrera en las siguientes décadas hasta su fallecimiento el 8 de agosto de 2012 en Madrid (España), a la edad de 75 años, y a consecuencia de un cáncer de pulmón.

DEDICADO A SU MEMORIA (1936-2012).

HAYLEY MILLS

Nació el 18 de abril de 1946 en Londres (G.B.).

Es hija del prestigioso actor John Mills y de la novelista y autora teatral Mary Hayley Bell (ambos fallecidos en 2005) y hermana de la también intérprete Juliet Mills (casada con el actor Maxwell Caulfield desde 1980).

Tras debutar como actriz en obras escolares y participar en representaciones familiares, a los 9 años el director J. Lee Thompson se fijó en ella para intervenir en película británica "La bahía del tigre" (1959), en la que secundó a su propio padre. Por este primer trabajo consiguió un Premio en el Festival de Berlín y un BAFTA como Mejor actriz promesa.

En Estados Unidos firmó un contrato de 5 años con la productora Disney y su primera película para el estudio fue "Polyanna" (1960), drama de época en el que interpretó a una niña huérfana que es acogida por una estricta familia. Por su interpretación obtuvo un Oscar honorífico y se convirtió en una de las actrices indispensables de la compañía.

Un año después protagonizó su película Disney más popular, la exitosa "Tu a Boston y yo a California", comedia familiar en la que interpretó el doble papel de dos hermanas gemelas llamadas Sharon McKendrick y Susan Evers, las cuales que se conocen de forma casual en un campamento y descubren que tras el divorcio de sus padres (Brian Keith y Maureen O' Hara), cada uno de sus progenitores llegó al acuerdo de cuidar a una de ellas. Sin embargo, las dos niñas tratarán de elaborar un plan para reconciliar a sus padres. Esta película la consagró gracias a su naturalidad y simpatía ante las cámaras y logró un Globo de oro como Mejor promesa femenina. El film además logró una merecida nominación al Oscar en la categoría de Mejor montaje.

Su siguiente film para la productora fue la película de aventuras basada en la novela de Julio Verne "Los hijos del Capitán Grant", en la que interpretó a Mary Grant, una joven que junto a su hermano Robert (Keith Hampshere) se embarca en una aventura para buscar a su padre desaparecido y donde ambos serán ayudados por el profesor Jacques Paganel (Maurice Chevalier).

Ya convertida en una bella joven, protagonizó sus dos últimas películas para Disney con "La bahía de las esmeraldas" (historia de aventuras y misterio estrenada en 1964 y en la que interpretó a Nikky Ferris, una joven que se enamora de un chico al que ayuda a robar unas joyas) y la comedia "Un gato del FBI" (1965), junto a Dean Jones. Al mismo tiempo, rodó algunos films británicos como "Cuando el viento silba" (1961) y "Mujer sin pasado" (1964), drama en el que secundó a Deborah Kerr.

Después de intervenir en la comedia juvenil "Ángeles rebeldes" (1965), y ya convertida en adulta, realizó papeles en films británicos como "Luna de miel en familia" (comedia estrenada en 1966 y que causó cierta polémica al romper con su imagen cándida de antaño), "La heredera de Singapur" (1967), "Nervios rotos" (1968), "El invencible sexo débil" (1970), "La noche sin fin" (1971), o "El tramposo" (1974). En 1975 participó en la película sudafricana "The Kingfisher Caper", y tras este trabajo estuvo alejada de la gran pantalla durante varios años.

A finales de los 70 actuó en la obra teatral "A Touch of Spring" (1975-76). En la década de los 80 participó en otros montajes teatrales como "Talley's Flly" (1982) y "Juguetes en el ático" (1985), aunque sus trabajos más prolíficos los realizó en la televisión, primero con la miniserie británica "The Flame Trees of Thika" (1981) y luego con tres exitosas secuelas de "Tu a Boston y yo a California", la primera estrenada en 1986 y la segunda y tercera en 1989. Por esta misma época también fue actriz invitada en las series "Vacaciones en el mar", "Se ha escrito un crimen" y "Cuentos asombrosos". Entre 1988 y 1989 protagonizó la sitcom producida por Disney "Hola Miss Bliss", en la que interpretó a Carrie Bliss, una profesora de colegio que tiene como alumnos a Zack Morris (Mark-Paul Gosselaar), Screech Powers (Dustin Diamond) y Lisa Turtle (Lark Voorhies). Esta serie dio origen a la más exitosa "Salvados por la campana" (donde Hayley Mills no intervino).

En 1988 regresó al cine como secundaria en la intriga de Hercules Poirot (Peter Ustinov) "Cita con la muerte", basada en la novela de Agatha Christie. En 1991 participó en un montaje australiano del musical teatral "Ana y el Rey", que luego representaría con éxito en una gira norteamericana. Un año después actuó en la obra "Fallen Angels". Entre sus escasas colaboraciones cinematográficas de esta época figuran la película de bajo presupuesto "After Midnight" (1990) y el largometraje animado "El jardín mágico de Stanley" (1994) de Don Bluth, donde ejerció como actriz de doblaje.

En 2000 debutó en el Off-Broadway con la obra "A Suite of Two Keys" y su siguiente trabajo en los escenarios fue "Two Can Play". En fechas más recientes regresó al cine con las películas norteamericanas de bajo presupuesto "2BPerfectly Honesty" (2004) "Stricken" (2005), "Mandie and Cherokee Treasure" (2010) y "Hogar de acogida" (2011). Entre 2007 y 2012 colaboró en varios episodios de la serie británica "Wild at Heart". En 2014 actuó en episodios de las series "Midsomer Murders" y "Moving On". En lo personal, entre 1971 y 1976 estuvo casada con el director, guionista y productor Roy Boulting, junto al que tuvo un hijo llamado Crispian (que es cantante del grupo Kula Shaker). Posteriormente mantuvo un romance con el actor Leigh Lawson, con el que tuvo su segundo hijo Jason. Luego estuvo unida al también intérprete Marcus MacLaurine.

IN MEMORIAM: CHARLTON HESTON

Nació el 4 de octubre de 1924 en Illinois (USA).

Cursó sus estudios secundarios en el instituto New Trier Township de Illinois y posteriormente estudió Lengua y Drama en la Universidad de Northwestern, donde intervino en sus primeras obras teatrales. Estudió Arte Dramático en la Universidad de Evanstone. Durante un tiempo ejerció como actor radiofónico y en 1941 hizo su debut cinematográfico con la película "Peer Grynt". Interrumpió esta labor para combatir en la Segunda Guerra Mundial en 1943, donde ejerció como operador de radio y alcanzó la graduación de Sargento. 18 meses después regresó a la vida civil y trabajó como modelo y como actor en teatros de provincias. En 1947 debutó en Broadway con la obra "Marco Antonio y Cleopatra" y dos años después intervino en la obra "Leaf and Bough".

Luego intervino en films menores como "Julio César" (1950) y colaboró en episodios de las series "Suspense" y "Studio One".

En 1952 obtuvo su primer papel destacado dando vida al empresario circense Brad Braden en la exitosa "El mayor espectáculo del mundo" de Cecil B. DeMille. Ese mismo año protagonizó junto a Jennifer Jones el melodrama "Pasión bajo la niebla" de King Vidor.

Tras intervenir en el western "El triunfo de Buffallo Bill" (1953), forjó su imagen como héroe viril y carismático del cine de aventuras en la inolvidable "Cuando ruge la marabunta" (1954) o en "El secreto de los incas" (1954), que lo convirtieron en un sex symbol.

Su espaldarazo definitivo llegó con su papel de Moisés en la excelente "Los diez mandamientos" (1955) de Cecil B. DeMille, que lo lanzó estrellato. En 1958 fue el policía mexicano Mike Vargas en el clásico del cine negro "Sed de mal", dirigida y protagonizada por Orson Welles (gracias al apoyo de Heston éste pudo terminar la película). Ese mismo año secundó a Gregory Peck y Jean Simmons en el western "Horizontes de grandeza". En 1959 consiguió otro gran éxito en la magnífica "Ben-Hur" de William Wyler. Por su papel de Judah Ben-Hur y logró su único Oscar como Mejor actor (en un film que además obtuvo otras 10 estatuillas entre las que figuraron la de Mejor película y Mejor director) en la que fue su primera y única nominación a los premios de la Academia. Estos films ayudaron a que la industria de cine de Hollywood de los años 50 mantuviese el tipo frente a la televisón, demostrando que la espectacularidad y grandeza del séptimo arte no podía ser superada.

En la década de los 60, y ya convertido en uno de los actores más populares y queridos por el público, se especializó en superproducciones épicas norteamericanas realizadas por los estudios de Samuel Bronston. 

Así, rodó en España "El Cid" (1961) de Anthony Mann y "55 días en Pekín" (1963) de Nicholas Ray. En 1965 actuó en el western "Mayor Dundee" de Sam Pekimpah, encarnó el papel secundario de Juan el Bautista en la producción bíblica "La historia más grande jamás contada" de George Stevens y fue Miguel Ángel el biopic del pintor renacentista titulado "El tormento y el éxtasis" de Carol Reed. 

Prolongando su carrera en el cine épico y de aventuras, intervino en títulos como la estupenda "El señor de la guerra" (1965) de Franklin J. Schaffner y "Kartum" (1966).

En 1968 logró otro de sus grandes éxitos en la piel de George Taylor, un astronauta atrapado en "El planeta de los simios" (1968). Después de intervenir en el western "Will Penny, el más salvaje entre mil" (1968) y en el drama "Los indomables" (1969), recibió la oferta de participar en "Regreso al planeta de los simios", un film inferior a la magnífica primera parte en la que sólo dio vida a George Taylor al principio y al final del film, ya que el auténtico protagonista fue el actor James Franciscus.

Tras el éxito de "El planeta de los simios", protagonizó otros dos interesantes films enmarcados dentro de la ciencia-ficción apocalíptica como fueron "El último hombre vivo" (1971) y "Cuando el destino nos alcance" (1973). A principios de los 70 también regresó al cine de histórico con "El asesinato de Julio César" (1970) y "Marco Antonio y Cleopatra" (1972), de esta última no sólo fue el protagonista, sino que también significó su debut como director y guionista. En 1972 intervino en el film de aventuras "La selva blanca" y en 1973 y 1974 fue el malvado Cardenal Richelueu en la desmitificadora versión del clásico literario de Alejandro Dumas "Los tres mosqueteros" y su secuela "Los cuatro mosqueteros", ambas dirigidas por Richard Lester. A finales de los 70 trabajó con frecuencia en taquilleras producciones de catástrofes como "Aeropuerto 75" (1974) o "Terremoto" (1974). Sus siguientes trabajos fueron el largometraje bélico "La batalla de Midway" (1976), el angustioso thriller "Pánico en el estadio" (1976) y la película de aventuras "El príncipe y el mendigo" (1976). A principios de los 80 rodó algunos films menores como la película de terror "El despertar" (1980) y su segundo film como director y protagonista titulado "Desafío en las profundidades" (1982).

Al igual que muchos actores veteranos, durante esta década empezó a trabajar con frecuencia en la televisión, primero con la miserie policiaca "Jefes" (1983) y luego siendo el magnate del petróleo Jason Colby en el culebrón de lujo de dos temporadas "Los Colby" (1985-1987), un trabajo que para muchos fue indigno en relación con su brillante carrera cinematográfica pasada. Al tratarse de un spin off de "Dinastía", Heston realizó apariciones especiales en tres episodios de esta serie emitidos en 1985.

A finales de los 80 y principios de los 90 actuó en numerosos telefilms y miniseries como "Un hombre para todas las estaciones del año" (estrenado en 1988 y del que también fue su director), "La isla del tesoro" (estrenada en 1990, donde dio vida al pirata Long John Silver y fue dirigido por su hijo Fraser C. Heston), "Crucifijos de sangre" (estrenado en 1991, en el que encarnó a Sherlock Holmes y donde su hijo volvió a ser su director), "Texas" (1995) o la coproducción europea "Camino de Santiago" (1999).


En los 90 también realizó cameos o apariciones especiales en films como "Wayne's Wolrd 2" (1993), "Tombstone" (1993) "En la boca del miedo" (1994) de John Carpenter, "Mentiras arriesgadas" (1994) de James Cameron, "Hamlet" (1996) de Kenneth Brannagh o "Un domingo cualquiera" (1999) de Oliver Stone. En 1996 intervino en la película de serie B de aventuras "Alaska" donde fue dirigido por Fraser C. Heston por última vez. Posteriormente ejerció como narrador en los films "Hércules" (1997) y "Armageddon" (1998) de Michael Bay. Fue actor actor invitado en las series "Friends" (donde se interpretó a sí mismo en un episodio), "SeaQuest" y "Más allá del límite". A principios del siglo XXI realizó sus últimos trabajos cinematográficos con papeles secundarios en películas poco destacables como "Enredos de sociedad" (2001) y "The Order" (2001). En 2001 realizó un cameo de homenaje caracterizado como el simio Zaius, padre del malvado Thade (Tim Roth), en el remake de "El planeta de los simios" dirigido por Tim Burton. En 2003 realizó su último trabajo cinematográfico con la coproducción "My Father, Rua Alguem 5555" y prestó su voz a Judah Ben-Hur en un telefilm de animación. 

Entre 1966 y 1971 fue presidente del Sindicato de Actores. Pese a sus ideas conservadoras, acompañó al reverendo Martin Luther King Jr. en la marcha por los derechos civiles en Washington en 1963. También demostró su simpatía hacia el presidente John F. Kennedy, se manifestó en contra de la Caza de Brujas y contra la Guerra de Vietnam. Entre 1998 y 2003 fue Presidente de la polémica Asociación Nacional del Rifle, que abogaba por el libre uso de las armas para defenderse. Por esta razón en 2002 apareció al final del documental "Bowling for Columbine" de Michael Moore, donde el polémico humorista y documentalista le hizo una entrevista algo tramposa que no sentó nada bien al actor. Entre sus premios honoríficos y humanitarios figuró un Oscar especial Jean Hersholt por su labor humanitaria en 1978, dos Globos de oro especiales en 1962 y 1967 (el segundo de ellos fue un premio Cebil B. DeMille por toda su carrera) y la Medalla de la Libertad otorgada en 2003 de manos del Presidente George Bush. Su trayectoria se completa con más de 60 obras teatrales y la publicación de 6 libros, entre los que figuró su autobiografía "In the Arena" (1995). En lo personal, desde 1944 hasta su fallecimiento, estuvo casado con la actriz y cámara cinematográfica Lydia Clarke (a la que conoció estudiando en Evanstone), fruto de esta unión nació Fraser Clarke. Porteriormente la pareja adoptó a Holly Anne Heston. Falleció el 5 de abril de 2008 en su casa de California (USA) a la edad de 84 años. Desde 2002 padecía una enfermedad degenerativa similar al Alzheimer y que lo obligó a retirarse. Con su muerte Hollywood pierde a uno de los mayores héroes cinematográficos de la pantalla, capaz de hacernos pasar momentos inolvidables e irrepetibles que ya forman parte de la memoria colectiva, desde la escena de "Los diez mandamientos" en la que Moisés abre el Mar Rojo; pasando por la carrera de cuádrigas de "Ben-Hur" o el impactante final de "El planeta de los simios".