lunes, 6 de diciembre de 2010

LAS SERIES DE CIENCIA-FICCIÓN ORIENTALES DE IMAGEN REAL

En este artículo hemos hecho un repaso por diversas series de ciencia-ficción japonesas denominadas tokusatsu (este término significa efectos especiales). Este tipo de producciones de ciencia-ficción y fantasía contienen escenas de artes marciales, robots, abundantes efectos especiales (en su mayoría compuestos por maquetas y especialistas disfrazados) y un esquema argumental repetitivo.  A su vez, se pueden diferenciar en varios tipos, siendo algunos de ellos el Kyoday (héroes gigantes contra monstruos), el Henshin Heroes (superhéroes dotados de poderes gracias a un determinado objeto), Super Sentai (grupos de héroes contra monstruos y guerreros) o Metal Heroes (héroes con armaduras o robots). Salvo algunas excepciones de series remontadas para su estreno cinematográfico, la llegada a España de estas producciones fue bastante tardía, produciéndose a través de TVE a comienzos de los 90. Muchas de ellas fueron creadas por la productora japonesa Toei.
SUPA JAIANTSU (1957-1959):

"Supa Jaiantsu" fue una serie de 9 cortometrajes cinematográficos estrenados en Japón entre 1957 y 1959 y protagonizados por Ken Utsui en el papel del héroe espacial Supa Jaiantsu, el cual luce un singular uniforme amarillo y azul con capucha y alas incluidas. En Estados Unidos, estos fragmentos fueron compilados en formato de serie televisiva y años más tarde, esto montaje se distribuyó en Europa en salas cinematográfica a través de tres largometrajes que  en España en 1965, y se titularon "Superman, el invencible" (1957), "Superman contra la Banda Negra" (1957) y "Superman ataca a los platillos volantes" (1958). En sus aventuras, Supa Jaiantsu (conocido como Super Giant o Spaceman en Estados Unidos, y llamado Superman en el doblaje español) evitará ataques nucleares de manos de terroristas árabes, luchará contra el megalómano General Badoshi y su Banda Nega, y hasta se enfrentará a los extraterrestres invasores del planeta Capia.
GEKKÔ KAMEN (1958):

Serie de la Toei centrada en las aventuras del justiciero enmascarado Máscara de Luz de Luna (Koichi Ose), el cual viste de blanco, lleva un turbante y conduce una potente moto para luchar contra el crimen. Entre sus enemigos figura el temible Máscara de Calavera, líder de una organización criminal secreta que lleva su nombre. En España se estrenó un remontaje cinematográfico de varios de sus episodios bajo el título de "SOS: Llega Máscara de Calavera" (1958). En 1972 se emitió una serie animada titulada "Seigi wo ai suru mono: Gekkô kamen" y en 1981 se realizó una versión cinematográfica en imagen real, que también fue estrenada en nuestro país bajo el título de "El Enmascarado de la Luna".
NANA IRO-KANEN (1959-1960):


Producción de la Toei que tuvo como protagonista a Kotarō Ran (Sonny Chiba), un detective privado y maestro del disfraz, que adopta 7 personalidades diferentes para luchar contra el crimen, desesperando así a sus rivales. Esta serie inédita en España, supuso el debut de Sonny Chiba, una de las grandes estrellas del cine de acción japonés de los 70 y 80, y que fue tardíamente reconocido por el público occidental gracias a su de papel Hattori Hanzō en "Kill Bill. Volumen 1" (2004) de Quentin Tarantino.

ULTRAMAN (1966-67):

Uno de los grandes fenómenos televisivos de la Toei fue esta serie de Kyoday que comenzaba con la muerte de Shin Hayata (Susume Korobe), el heroico miembro de la Patrulla Científica, al tener un accidente con su nave. Sin embargo, el gigantesco y poderoso ser galáctico Ultraman (Bin Furuya) decide resucitarlo. A partir de ese momento Shin y Ultraman serán uno solo, y cada vez que la Tierra sea víctima del ataque de algún gigantesco monstruo o robot, él se transformará en Ultraman a través de la Capsula Veta. Sus efectos especiales fueron creados por Eiji Tsubaraya, responsable de los trucajes de las películas de "Godzilla". El gran éxito de esta producción en su país, originó toda una fiebre sobre el personaje que dio lugar a todo tipo de merchadising. Posteriormente se rodaron otras tres serie tituladas "Ultra Seven" (1967-68), que narraba una historia similar donde policía (Dan Morobishi) se convertía en Ultra Seven cada vez que utilizaba unas gafas especiales; "The Return of Ultraman" (1971-72) y "Ultraman: Towars of the Future" (1990). En España todas ellas fueron emitidas en 1993 con el título de "Ultraman" y dentro del programa infantil "Pinnic". Además se realizó una serie de animación emitida entre 1979 y 1980, y entre 2006 y 2007 se emitió en Japón una nueva serie de imagen real titulada "Ultraman Moebius", con Susumu Kurobe como Shin Hayata. Este actor ha seguido vinculado al personaje protagonizando varios films, siendo el primero "Chôhen kaijû eiga: Urutoraman" (1967), y el más reciente "Daikaijû Batoru: Urutora Ginga Densetsu - The Movie" (2009).

JOHNNY SOKKO Y SU ROBOT VOLADOR (1967-68):

Curiosa serie de 26 episodios producida por la Toei, emitida en pleno éxito de "Ultraman", y basada en el manga de Mitsuteru Yokoyama. Después de que un monstruo provocase el naufragio de un transatlántico, dos de sus supervivientes, el niño Johnny Sokko y el agente secreto Jerry Mano, llegan a la costa de una misteriosa isla. Allí se adentran en las instalaciones secretas de la organización criminal Gargoyle. Tras esquivar a algunos de sus agentes, ambos logran llegar hasta el laboratorio de un científico secuestrado al que Gargoyle obligó a construir un poderoso robot llamado Giant Robot. Cuando Johnny le da una orden al androide, el doctor le explica que Giant Robot sólo está programado para obedecer a la primera voz que escuche, en este caso la suya. Después de que el científico fallece, Johnny utilizará a Giant Robot para poder escapar de la isla junto con Jerry. Una vez salvo, el pequeño será convencido por este último para que maneje a Giant Robot en su lucha contra el mal. La serie cosechó un notable éxito en Japón y años más tarde fue muy popular en Estados Unidos. En España nunca se emitió, aunque en 2009 se pudo ver el episodio piloto en los extras del pack de DVD "Asian Trash Cinema", integrado por la película "Mazinger Z: el robot de las estrellas" (1978), y por los films animados "El ataque de los supermonstruos" (1982) y "Mazinger 7" (1983).
SUPER ROBOT MACH BARON (1974-75):

Serie protagonizada por Jamie Luk, Maggie Lee y Paul Chun. Su argumento se centraba en un joven héroe que manejaba el poderoso robot Mach Baron con el fin de acabar con una invasión alienígena orquestada por el Dr. Gorg Lalastein y sus monstruos mecánicos. En esta aventura, el protagonista contará con la ayuda de Los Guardianes de las Estrellas. En 1978 se estrenó en los cines españoles un condensado de episodios de la misma realizado en Taiwan, y que la distribuidora retituló hábilmente como "Mazinger Z: el robot de las estrellas," con el fin de hacerla pasar por la versión en imagen real de la popular serie de animada de Go Nagai (que hacía furor en España a finales de los 70). Lógicamente esto fue posible gracias a que ambos argumentos tenían puntos en común, lo cual permitió manipular el doblaje para utilizar los nombres de la ya citada serie, de manera que el protagonista fue llamado Koji Kabuto, y el Dr. Gorg Lalastein pasó a ser denominado Dr. Infierno. La más notable diferencia era el color rojo del robot Mach Baron, algo que delataba que no era Mazinger Z, y razón por la que en algunas ocasiones es denominado en el film como el Mazinger Rojo. Esta película logró 700.000 espectadores durante su estreno español. Generó varios productos de merchandising como un álbum de cromos, un cómic publicado por la Editorial Valenciana y hasta un disco con su banda sonora. En 2009 fue editada en el pack de  DVD "Asian Trash Cinema".
DENJIMAN (1980-81):

Serie creada por la Toei. 3000 años atrás, el Clan Vader destruyó la Denji Star. Sin embargo, Denjiland, una isla de ésta, partió hacia la Tierra. Allí el ordenador de Denjiland despertó a Denjidog, un perro extraterrestre con aspecto de un chow chow. El can se encargó de elegir un grupo de jóvenes humanos para que se convirtieran en los Denjiman. Estos nuevos guerreros son Ippei Akaki/Denji Rojo (Shinichi Yuuki), Daigorou Ume/Denji Azul (Kenji Oba), Jun Kiyama/Denji Amarillo (Eiichi Tsuyama), Tatsuya Midorikawa/Denji Verde (Naoya Uchida) y Akari Momoi/Denji Rosa (Akira Koizumi). En sus aventuras se enfrentarán a la malvada Reina Hedrian (Machiko Soga) y al mago Demon King Binriki (Hitoshi Omae). No fue emitida en España. 
CHÔDENSHI BAIOMAN (1984-85):

Serie producida por la Toei. Huyendo de su planeta natal destruido por la guerra, el robot gigante Bio Robot aterriza en la Tierra junto al androide Peebo (Yoshiko Ohta). Allí busca a cinco jóvenes a los que baña en unas bio-partículas para que se transformen los Bioman. Ellos son Shirou Gou/Rojo Uno (Ryosuke Sakamoto), Shingo Tukasugi/Verde Dos (Naoto Tada), Ryuuta Nanbara/Azul Tres (Akito Osuga), Mika Koizumi/Amarillo 4 I (Yuki Yajima) y Jun Yabuki/Amarillo 4 II (Simiko Tanaka) y Hikaru Katsuragi/Rosa Cinco (Mi9chiko Makino). En su misión por defender su hogar, lucharán contra el Doctor-Man (Munemaru Kouda) y su ejeército de monstruos mecánicos y humanos robotizados.No fue emitida en España.
BIOMAN (1988-89):


Serie de Super Sentai de dos temporadas producida por la Toei, que aquí recibió el nombre de "Bioman" a pesar de que su título original era "Liveman". Todo comienza en la Academia Espacial, un centro para alumnos superdotados situado en la Isla Academia. El Profesor Bias, de oscuras intenciones, logra convencer a tres de sus mejores alumnos: Tsukigata Kenji, Senda Rui y Omura Go para que abandonen el lugar y se conviertan en sus discípulos uniéndose a su organización Volt. Dos años más tarde, éstos regresan a la Tierra convertidos en los supervillanos Kempu, Mazenda y Obular, y logran destruir la Academia Espacial. Entre los alumnos supervivientes se encuentran Yuusuke Amamiya (Daisuye Shima), Megumi Misaki (Megumi Mori) y Jou Oohara (Kazuhiko Nishimura), los cuales son salvados por otros dos estudiantes amigos suyos, Takuji y Mari, que mueren heroicamente al ejercer como escudos humanos durante una ráfaga de disparos de las tropas de Volt. Posteriormente Yuusuke, Megumi y Jou descubren una base secreta en la que se encuentran con el científico Dr. Hoshi, el cual les explica que sus amigos fallecidos estaban preparándose para convertirse en los poderosos Bioman, y que ahora ellos pueden sucederlos en su lucha contra Volt. Para ello cuentan con unos trajes especiales: Halcón Rojo (Yuusuke), León Amarillo (Jou) y Delfín Azul (Megumi), y la ayuda de la androide Colon, creada por Hoshi. Cuando sus tres vehículos se unen, se transforman en el robot gigante Liverobo, que combatirá a los peligrosos monstruos gigantes de Volt. En la segunda temporada de la serie, los Bio Man pasaron a ser cinco con la incorporación de Tetsuya Yano/Bisonte Negro (Seiro Yamaguchi) y Jun'ichi Aikawa/Rinoceronte Verde (Jin Kawamoto), los hermanos menores de los fallecidos Takuji y Mari, cuyos vehículos se acoplaban con el resto formando un nuevo robot gigante llamado Super Liverobo. Fue la primera serie de este género emitida en España y su estreno tuvo lugar en 1990 a través de TVE-1. El canal público la compró tras su éxito en Francia y en la misma época en que emitió la serie de anime "Los caballeros del zodiaco", de hecho, durante un tiempo ambas fueron programadas juntas los sábados justo antes de la primera emisión del "Telediario". Sus temas centrales fueron versiones traducidas de las canciones francesas y estuvieron interpretadas por el cantante Bernard Minet. La buena acogida de "Bioman" entre el público infantil-juvenil provocó que TVE emitiese "Ultraman" y el resto de series mencionadas a continuación, a comienzos de los 90.
TURBO RANGERS (1989-90):

Serie de Super Sentai producida por la Toei. Durante miles de años, las Hadas habían logrado vencer y mantener atrapadas a las Tribus del Demonio, hasta que éstas conseguían liberarse en la época contemporánea. Algunos años antes, Seelon, el único superviviente de la raza de las Hadas, trasmitió los poderes de su magia a cinco niños con la ayuda del profesor Dazai. Cuando estos se convierten en adolescentes, pasan a ser los Turbo Rangers, encargados de defender a la Tierra de la Tribu de los Demonios. Los nombres de tan heroicos personajes son: el líder Riki Honoo/Turbo Rojo (Kenta Sato), Daichi Yamagata/Turbo Negro (Fumiaki Gahaha), Yohei Maha/Turbo Azul (Keiya Asakura), Shusuke Hino/Turbo Amarillo (Jun'ichirō Katagiri) y Haruna Morikawa/Turbo Rosa (Noriko Kinohara). Cada uno de ellos tenía su propio coche de alta tecnología, que al fusionarse originaba un robot gigante. Junto con "Bioman", fue una de las series que fueron tomadas como modelo por los productores Haim Saban y Shuki Levy para la americanización de este tipo de producciones, que desembocó en "Los Power Rangers" (1993-96) y sus secuelas (de hecho los trajes eran muy similares), así como en las series posteriores "V.R. Troopers" (1994-96) y "Masked Rider" (1995-96). En España "Turbo Rangers" fue emitida en 1992 a través de TVE.
JIBAN (1989):

Serie de Metal Heroes con claras influencias en el cómic y el anime "8 Man" y en la película "Robocop" (1987) de Paul Verhoeven. Naoto Tamura (Shoutaira Kusaka) es un policía que muere tras ser asesinado por un miembro del sindicato criminal Bioron. Sin embargo, el Profesor Kenzo Igarashi (Hajime Izu), que en el pasado cometió el error de crear tecnología para la malvada organización, decide resucitar a Naoto convirtiéndolo en el robot detective Jiban, que dotado del más sofisticado armamento y vehículos (un coche, una moto y una nave), combatirá al Dr. Guibarno (Leo Meneghetti), que pretende alimentar a sus monstruos biorínicos con niños crudos. En España fue emitida en 1991 a través de TVE.
WINSPECTOR (1990-91):
Nueva serie de Metal Heroes de la Toei, que mezclaba elementos de ciencia-ficción con una trama policíaca. Al seguir los ideales de un policía amigo suyo y ya fallecido, el Jefe Shunsuke Massaki (Hiroshi Miyauchi) organiza una fuerza especial de combate criminal denominada Winspector. En su equipo se encuentran Liuma Ogawa (Masaru Yamashita), el cual se introducirá en el traje robótico de combate Fire; los robots Biker y Fighter; la policía y campeona de tiro Junko Fugino (Mami Nakanishi); la joven Hissae Koyama (Sachiko Oguri); el oficial de mantenimiento Nonoyama; y un pequeño robot llamado Demitaz. Todos ellos combatirán el crimen en Japón. Al ser una serie más reciente, contó con un diseño de producción más atractivo y unos efectos especiales mejores que las anteriores. En España fue emitida por TVE en 1992.


jueves, 2 de diciembre de 2010

LOS ACTORES SECUNDARIOS TELEVISIVOS (PARTE 4)

WILLIAM DANIELS:
Nació el 31 de marzo de 1927 en Nueva York (USA).
En 1946 actuó en la obra de Broadway "Life with Father". En 1949 se graduó en la Universidad de Northwestern. En 1951 se casó con la también actriz Bonnie Barlett y a finales de los 50 hizo sus primeros trabajos televisivos en las series "Justice" y "Brenner". En 1952 fue el Presidente John Quincy Adams en un episodio de la serie "Hallmark Hall of Fame" (años más tarde repitió este personaje en la obra musical "1776" (1969), en la versión cinematográfica de ésta estrenada en 1972, en la miniserie "The Adams Chronicles" (1976) y en otro episodio de "Hallmark Hall of Fame" emitido en 1972).
Su primera película fue "Ladybug Ladybug" (1963) y luego llevó a cabo papeles de reparto en "A Thousand Clowns" (1965), "Dos en la carretera" (1967) de Stanley Donen, "Demasiados secretos para un hombre solo" (1967), "El graduado" (1968) y "Marlowe, un detective muy privado" (1969). En 1967 protagonizó la serie de una temporada "Captain Nice", en la que dio vida a Carter Nash.
A lo largo de los 60, 70 y 80 también participó en episodios de las series "La ciudad desnuda", "Los defensores", "El fantasma y la señora Muir", "Cannon", "Ironside", "Astucia peligrosa", "El increíble Hulk", "Enredo", "Quincy", "La recluta Benajmin" y "Hart y Hart". Entre 1976 y 1977 fue el Teniente Kenneth Kitteridge en la serie de corta vida "The Nancy Walker Show". A finales de los 70  y comienzos de los 80 fue actor de reparto en los films "Domingo negro" (1977), "Soy único" (1978), "Sol ardiente" (1979), "El lago azul" (1980) y "Rojos" (1981) de Warren Beatty.

Entre 1982 y 1986 prestó su voz al sarcástico KITT en la versión original de las 4 temporadas de la serie de la NBC "El coche fantástico".

Este trabajo lo compaginó con su participación como actor en otra serie de la cadena totalmente opuesta, el drama médico de 6 temporadas "Hospital" (1982-1988). En ella interpretó al insensible y malhumorado Dr. Mark Craig. Por su brillante interpretación logró dos premios Emmny al Mejor actor en serie dramática en 1985 y 1986. Hay que señalar que en esta producción su esposa Bonnie Barlett encarnó a Ellen Craig, la mujer del Dr. Craig en la  ficción (labor por la que también ganó dos Emmys, en este caso a la Mejor actriz secundaria en serie dramática en 1986 y 1987).

Finalizados estos trabajos, actuó como secundario en las comedias "Cita a ciegas" (1987) y "Su coartada" (1989). En 1991 volvió a prestar su voz a KITT (algo que también haría en varios episodios de "Los Simpson" y en la película "Los calientabaquillos" (20006)) en el telefilm "KITT 2000".

Entre 1993 y 2000 interpretó el papel secundario del Sr. George Finney, el profesor y consejero de Cory Matthews (Ben Savage) en la sitcom juvenil de 7 temporadas "Yo y el mundo".
En el siglo XXI fue actor invitado en "Tocados por un ángel", "El rey de Queens", "Boston Legal" y "Anatomía de Grey". En 2007 apareció como actor de reparto en la comedia "Patinazo a la gloria". Su último trabajo hasta la fecha lo llevó a cabo en 2010, de nuevo prestando su voz a KITT en el programa "Comedy Central Show" dedicado a David Hasselhoff y los actores de "Los vigilantes de la playa". En 2014 volvió a interpretar a George Feeny en un episodio de "Girl Meets World", la secuela de "Yo y el mundo". Hay que destacar que entre 1999 y 2001 fue Presidente del Sindicato de Actores y que en la Universidad de Northwestern se entregan en su honor los Premios William Daniels, destinados a las mejores actuaciones, directores y coreógrafos en el campo teatral. En la actualidad continua casado con Bonnie Barlett y ambos son padres de dos hijos.

DANA ELCAR:
Nació el 10 de octubre de 1927 en Michicaga (USA).
Estudió en la Universidad de Michigan. Se formó como actor con el profesor de interpretación Sandy Meisner. En 1954 debutó con su papel del Dr. Clay en la serie "A Time to Live". En la gran pantalla fue actor secundario en films como "Punto límite" (1964) de Sidney Lumet, "El estrangulador de Boston" (1968) de Richard Fleischer, "Péndulo" (1969), "Qué muertos tan divertidos" (1969), "Soldado azul", "Adam a las 6 de la madrugada" (1970), "El gran duelo" (1971), "Sin ley ni esperanza" (1972), "El golpe" (1973) de George Roy Hill, "El temerario Ives" (1976), "Campeón" (1979) de Franco Zeffirelli, "El disparatado agente 86" (1980), "El último vuelo del Arca de Noé" (1980), "Aquí un amigo" (1981) de Billy Wilder, "Los guerreros de la jungla" (1984), "Dos veces yo" (1984), "2010: Odisea Dos" (1984)  de Peter Hyams e "Inside Out" (1986).
Entre 1976 y 1978 encarnó al Coronel Thomas A. Lard en la serie "Baa Baa Black Sheep". También fue actor secundario en Broadway las obras "The Honeys" (1955), "Good of Gold" (1957), "Semi-Teached" (1960), "Dylan" (1964) y "Hughie" (1964), y participó en episodios de las series "Steve Canyon", "Brenner", "Los defensores", "Dark Shadows", "Los invasores", "El Virgiano", "Superagente 86", "La ley del revólver", "Centro médico", "Hawai 5-0", "Ironside", "Marcus Welby", "Misión imposible", "Bonanza", "Los dos mosqueteros", "Manninx", "Mamá y sus increíbles hijos", "Kung Fu", "Colombo", "Los Walton", "Baretta", "El hombre de los 6 millones de dólares", "El increíble Hulk", "Centennial", Billie Joe y su mono", "Con ocho basta", "Flaming Road", "Falcon Crest", "El coche fantástico", "Hart y Art", "El espantapájaros y la señora King", "Canción triste de Hill Street", "El Equipo A" y "Matlock".
Entre 1985 y 1992 logró su papel más popular como Pete Thornton, el director de la Fundación Phoenix y jefe de MacGyver (Richard Dean Anderson) en la serie de 7 temporadas "MacGyver". Aunque comenzó a aparecer como actor invitado en la primera temporada, a partir del segundo año se convirtió en una personaje fijo. En 1991 desarrolló un glaucoma que le hizo perder la vista. A consecuencia de este incidente los guionistas introdujeron su ceguera en la trama en un episodio de la sexta temporada. Posteriormente sólo intervino en otros capítulos emitidos durante esa temporada y la séptima y última.
En 1993 y 2002 realizó sus últimos trabajos interpretativos dando vida a personajes ciegos en sendos episodios de "Ley y orden" y "Urgencias". Al margen de su carrera como actor, también dirigió episodios de las series "Los casos de Rockford", "Baa Baa Black Sheep", "Código Recate 1", "The Duke" y "MacGyver". En lo personal, estuvo casado en tres ocasiones. Sus dos primeras esposas fueron Katherine Frances Mead (1948 - 1950) y Peggy Romano  (1954 - 1970), con la que tuvo cuatro hijos. Desde 1978 hasta su fallecimiento estuvo unido en terceras nupcias a Marianne Torrance y ambos fueron padres de dos hijos. Falleció el 6 de junio de 2005 en California (USA), a la edad de 77 años y a consecuencia de complicaciones con una neumonía.


ALLYCE BEASLEY:
Nació el 6 de julio de 1954 en Nueva York (USA).
Estudió en la Universidad de Brockport State. Entre 1970 y 1973 estuvo casada con Christopher Sancione. A principios de los 80 hizo su debut televisivo con apariciones en episodios de las series "King Crossing", "Taxi", "Cheers" y "Remington Steele", así como en el telefilm "El magnate".
Entre 1985 y 1989 destacó por su participación en la serie "Luz de Luna", en la que encarnó a Agnes Topisto, la secretaria y ayudante de Maddie Hayes (Cybill Sheperd) y David Addison (Bruce Willis) en la agencia de detective Luz de Luna. Por su interpretación fue nominada a los Emmy como Mejor actriz secundaria en serie dramática en 1986 y 1987, y a los Globos de oro como Mejor actriz secundaria en serie, miniserie o telefilm en 1988.

Desde 1985 y hasta 1988 se unió en segundas nupcias al actor Vincent Schivallie (popular por su papel del Fantasma del metro en la película "Ghost" (1990) y fallecido en 2005), con el que tuvo un hijo.
Concluida la serie, en los años 90 fue actriz invitada en "ALF" y "Superboy". También intervino como secundaria en las películas "Motorama" (1991), "Con el arma a punto" (1993), "Rupplestitltskin" (1995), "La fuerza de un ángel" (1996), "Soñando con peces" (1997) y "Stuart Little" (1999). En 1993 intervino en la miniserie "Los Tommynokers", basada en la novela de Stephen King. Al mismo tiempo ha desarrollado una amplia experiencia como voz anunciadora de la programación de Disney Channel y como actriz de doblaje en las series animadas "El pato Darkwing", "Duckman", "El regreso de Los Cazafantasmas", "Los Thornberrys" y en la serie, película (estrenada en 2001) y videojuegos de "La banda del patio". En el siglo XXI llevó a cabo un papel de reparto en la comedia "Una rubia muy legal" (2001) y realizó apariciones especiales en las series "Diagnóstico asesinato", "7 en el paraíso", "Felicity", "Joan de Arcadia", "Medium", "As the World Turns" y "Gotham". En 2009 actuó en la obra  "The Drowsy Chaperone"  y en 2010 participó en dos episodios de la serie "Gravity" y en uno de "Bored to Death". En 2014 estrenó la película "Growing Up Other Lies". Desde 1999 está casada en tercera nupcias con Jim Bosche.

CURTIS ARMSTRONG:
Nació el 27 de noviembre de 1953 en Michigan (USA).
Estudió en la Universidad de Oakland y tomó clases de interpretación en la Academy of Dramatic Art. Debutó como actor cinematográfico con el papel de Miles, uno de los amigos de Joel Goodsen (Tom Cruise) en la comedia "Risky Business" (1983). Un año después fue Dudley "Pelotilla" Dawson en la comedia gamberra "La revancha de los novatos", repitiendo este rol en su secuela "La revolución de los novatos" (1987), y en los telefilms "La revancha de los novatos 3" (1992) y "Revenge of the Nerds IV: Nerds in Love" (1994). Otros de sus trabajos de reparto los llevó a cabo en los films "Los matasanos" (1985), "El clan del oso cavernario" (1986) y "Un verano loco" (1986).
En 1986 se incorporó a la tercera temporada de la serie "Luz de Luna", en la que interpretó a Hebert Viola, un ayudante de Maddie Hayes (Cybill Shepherd y David Addison (Bruce Willis), que acababa enamorándose de Agnes Topisto. La pareja que conformó con esta última fue muy acertada, ya que el poco atractivo de ambos componía el contrapunto a la pareja protagonista. De hecho, cuando la serie sufrió diversos problemas durante las últimas temporadas, Viola y Topisto ejercieron como protagonistas absolutos de algunos capítulos.
Finalizado este trabajo, prosiguió su trayectoria como actor secundario en las películas "Las aventuras de Huckleberry Finn" (1993), "Espía como puedas" (1996), "Van Wilder" (2002), "Cuestión de pelotas" (2004), "Ray" de Taylor Hackford (estrenada en 2004 y donde dio vida al productor discográfico Ahmet Etergun), "El hombre de la casa" (2005),"Ases calientes" (2006) de Joe Carnahan y "American Pie 7: El libro del amor" (2009).

A lo largo de los 90 y el siglo XXI también fue actor invitado en las series "Murphy Brown", "Cybill", "Lois y Clark", "Diagnóstico asesinato", "Ellen", "De repente Susan", "Vacaciones en el mar: la nueva tripulación", "Felicity", "Cosas de marcianos", "Ally McBeal", "Cosas de marcianos", "Aquellos maravillosos 70", "VIP", "Joan de Arcadia", "Anatomía de Grey", "Boston Legal", "Los magos de Waverly Place", "Entre fantasmas", "Psych", "Me llamo Earl", "Sin identificar", "House", "Sobrenatural" y "New Girl". En 2010 estrenó los films "The Gold Retrievers", "Hugh School" y "Hit List", así como un episodio de "CSI". Hay que señalar que en 1995 ejerció guionista adicional en el film animado "Goofy e hijo" y que en 1999 produjo el álbum "Pussy Cats" de Harry Nilson. Además ha ejercido como actor de doblaje en las series y películas animadas "Kuzco, un emperador en el cole", "Padre Made in USA" y "Aviones: Equipo de rescate", y en el videojuego "Vampire: The Masquerade - Redemption" (2000). Tiene pendientes de estreno los films "Darnell Dawkins: Mouth Guitar Legend" y "Flypaper" y además prepara una serie titulada "Dan Vs". Desde 1994 está casado con la productora y guionista Elaine Aronson y ambos son padres de una hija.
LARRY DRAKE:
Nació el 21 de febrero de 1951 en Oklahoma (USA).
Estudió Magisterio en la Universidad de Oklahoma, pero finalmente se decantó por la actuación. En 1971 hizo su primer trabajo cinematográfico con la película "This Stuff'll Kill Ya!" y a finales de los 7o principios de los 80 realizó breves apariciones en los films "Truckin' Man" (1975), "The Electric Chair" (1978), "La furia de Chicago" (1980) de Robert Clouse y "The White Lions" (1981).
En 1981 protagonizó el telefilm de terror "La noche oscura del espantapájaros", donde fue Bubbar Ritter, un hombre retrasado linchado injustamente al ser acusado de herir a una niña, que regresa de la tumba para vengarse. Posteriormente apareció en episodios de "Dos contra el crimen" y "Hunter", y realizó pequeños papeles en "Karate Kid" (1984) de John G. Avildsen, "Bronx: Distrito peligroso" (1986) y "La que hemos armado" (1988).
Tras aparecer en un episodio de la primera temporada de la serie "La ley de Los Ángeles" emitido en 1987, a partir de la segunda temporada de la misma, se incorporó en el papel de Benny Stulwicz, un hombre con cierto retraso mental, que trabaja como ayudante de oficina para la firma de abogados McKenzie, Brackman, Channey y Kuzak. Permaneció en la serie hasta su conclusión en 1994 y por su convincente interpretación logró dos Emmy como Mejor actor secundario en serie dramática en 1988 y 1989. En 2002 retomó este papel en el telefilm "L.A. Law: The Movie".

En 1990 fue el villano Robert G. Durant en la estupenda "Darkman" de Sam Raimi, un papel que repitió en la secuela de saldo ideada para el mercado del videoclub "Darkman 2: el regreso de Durant" (1994). En 1992 protagonizó el film de terror "Dr. Giggles". En la década de los 90 y durante la primera década el siglo XXI intervino como actor de reparto en los largometrajes "Bean" (1997), "Inferno" (1999) de John G. Avildsen y "American Pie 2" (2001). También fue actor invitado en las series "Historias de la cripta", "Más allá del límite", "Stargate", "A dos metros bajo tierra", "7 en el paraíso", "Star Trek: Voyager", "Firefly", "Crossing Jordan" y "Boston Legal". Además ha desarrollado un amplio trabajo como actor de doblaje en series como "Superman", "Batman del futuro", "La liga de la justicia", "¿Que hay de nuevo, Scooby Doo?" y "Johnny Bravo". Sus trabajos más recientes en este campo los llevó a cabo en la película animada "Linterna Verde" (2009) y los videojuegos  "Star Wars: The Force Unleashed" (2008) y "Star Wars: The Force Unleashed - Ultimate Sith Edition" (2009). En 2009 intervino en la película de bajo presupuesto "Dead Air", su último trabajo ante las cámaras. En lo personal, entre 1989 y 1991 estuvo casado con la actriz Ruth de Sosa. Desde 2009 estuvo unido en segundas nupcias a la modelo y escritora Marina Drujko. Falleció el 17 de marzo de 2016 en California (USA), a la edad de 66 años.

ANNE SCHEEDEN:
Nació el 7 de febrero de 1959 en Oregon (USA).
En 1974 debutó en televisión con un episodio de "El hombre de los 6 millones de dólares". A finales de los 70 y durante la década de los 80 apareció en episodios de "Busquen a Christine Love", "Ironside", "McCloud", "Marcus Welby", "Emergencia", "Proyecto UFO: Investigación OVNI", "El increíble Hulk", "Apartamento para tres", "Se ha escrito un crimen" y "Magnum". En 1984 fue Sarah Frank en la miniserie "Muñecas de papel".
Entre 1986 y 1990 dio vida a Kate Tanner, la esposa de Willie Tanner (Max Wright) en la sitcom de 4 temporadas "ALF".
A finales de los 80 y comienzos de los 90 intervino en los telefilms "Juicio de valores" (1989), "Perry Mason: The Case of the Maligned Mobster" (1991) y "Praying Mantis" (1993). En 1996 realizó una breve aparición en la película "Prisioneros del cielo" (1996). En 2001 fue actriz invitada en 3 episodios de la serie "La juez Amy". En 2014 intervino en un episodio de la serie "Tiny Nuts". Desde 2000 trabaja como anticuaria y decoradora en Los Ángeles y da clases de comedia a tiempo parcial. En lo personal, desde 1984 estuvo casada con el actor Christopher Barrett, con quien tuvo una hija llamada Taylor. Falleció el 14 de junio de 2026, a la edad de 77 años.
ANDREA ELSON:

Nació el 6 de marzo de 1969 en Nueva York (USA).
Después de aparecer en sus primeros spots publicitarios, hizo su primer trabajo televisivo en un episodio de la serie "Simon y Simon". Entre 1983 y 1984 fue Alice Tyler, la joven experta en ordenadores en la serie de una temporada "Gente Maravillosa".
Desde 1986 y hasta 1990 encarnó a Lynn Tanner, la hija mayor de Willie (Max Wright) y Kate Tanner (Anne Scheeden) en "ALF". Finalizado este trabajo, en la década de los 90 fue actriz invitada en las series "¿Quién es el jefe?", "Parker Lewis nunca pierde", "Llegaron del espacio", "Matrimonio con hijos", "Paso a Paso" y "Kirk". En 1991 apareció en el telefilm "Frankenstein: The College Years" y en 1994 fue secundaria en la película de serie B "Surgical Strike". En 1998 realizó su último trabajo televisivo dando vida a Debbie en dos episodios del culebrón "The Young and the Restless", para luego retirarse de la interpretación. En 2002 fue entrevistada para la serie documental "I Love the 80's". Desde 1993 está casada con el asistente de producción Scott Hopper, al que conoció durante el rodaje de "ALF" y que es el padre de su hija Elinor.

BENJI GREGORY:
Nació el 26 de mayo de 1978 en California (USA).
Su padre Manny y su hermana Becky también son actores. Tras participar en una docena de anuncios, debutó en 1984 con un episodio de "El Equipo A". Posteriormente intervino en capítulos de "T.J. Hooker", "Punky Brewster", "Cuentos asombrosos" y "Más allá de los límites de la realidad". En 1986 hizo una aparición secundaria en la comedia "Jumpin' Jack Flash".
Entre 1986 y 1990 encarnó a Brian Tanner, el hijo menor de Willie (Max Wright) y Kate Tanner (Anne Scheeden) en "ALF". En 1988 compaginó este trabajo con su labor de doblaje en la serie animada "El fantástico Max". En 1991 fue actor invitado en "Murphy Brown" y a comienzos de los 90 actuó en los telefilms "Nunca olvidan" (1991) y "Lady Against the Odds". En 1993 hizo su último trabajo interpretativo doblando el film animado "El bosque de colores", y posteriormente se retiró del mundo del espectáculo. En 2000 estudió cine en la Academy of Art College. Entre 2004 y 2005 trabajó como meteorólogo para la Marina de Los Estados Unidos. Según su hermana, en los últimos años había sufrido depresión, trastorno bipolar y trastorno del sueño. Falleció el 13 de junio de 2024 en Arizona (USA). Fue encontrado sin vida en su coche junto a su perro, donde se quedó dormido. 


EN MEMORIA DE DANA ELCAR (1927-2005), LARRY DRAKE (1951-2016), BENJI GREGORY (1978-2024) Y ANNE SCHEDEEN (1949-2026).

domingo, 28 de noviembre de 2010

IN MEMORIAM: LESLIE NIELSEN

Nació el 11 de febrero de 1926 en Saskatchewan (Canadá).
Sus padres procedían de Gales y cuando él era solo un bebé se trasladaron cerca del Círculo Polar Ártico. Ante las duras condiciones ambientales, enfermó de raquitismo y esto provocó que caminase con las piernas arqueadas, pero en lugar de acomplejarse, desde muy joven utilizó este defecto como arma cómica para acercarse a los demás.
En los años 40 comenzó a interesarse por la actuación gracias a su tío Jean Hersholt, un actor de cine mudo famoso por sus obras benéficas. Por esta razón decidió trasladarse a Hollywood sin lograr ningún trabajo, algo que le obligó a regresar a Canadá para finalizar sus estudios y empezar a trabajar como disc jockey en la radio. Acto seguido decidió intentarlo de nuevo en Hollywood y estudió en el Actor's Studio, donde entabló una gran amistad con Marlon Brando. Durante la década de los 50 comenzó a intervenir en episodios de las series "Actor's Studio", "Suspense", "Tales of Tomorrow" y "Studio One". En 1956 logró un papel secundario en el thriller "Rapto" y obtuvo su primer papel protagonista como el Comandante J.J. Adams en el clásico de la ciencia-ficción "Planeta prohibido".
Un año después intervino en la comedia "Tammy, una chica salvaje". A finales de la década y durante los años 60 y 70 fue un actor de reparto en todo tipo de films como "Furia en el valle" (1958), "Harlow, la rubia platino" (1958), "Beau Geste" (1966), "Buffalo Bill" (1966), "Una tumba al amanecer" (1967), "Cambio de mente" (1969), "Cuatro cabalgaron" (1970), "Viva Knievel" (1977), "Organización Amsterdam" (1977), "El día de los animales" (1977), "Emergencia" (1979) o "La aventura del Poseidón" (1972) de Irwin Allen, donde dio vida al Capitán del navío que acaba volcando en una tormenta.
Por esta misma época destacó mayoritariamente en la pequeña pantalla protagonizando series como "La nueva generación" (1961-62), "Peyton Place" (1965), "Los protectores" (1969-1970), "Braken's World" (1975) o la serie de 5 telefilms de Disney "El Zorro del Pantano" (1959-1961). Además fue actor invitado en "Los intocables", "Alfred Hitchcock Presenta", "El fugitivo", "Daniel Boone", "Los defensores", "Viaje al fondo del mar", "Jim West", "Bonanza", "El agente de CIPOL", "La ley del revólver", "Valle de pasiones", "El virginiano", "Audacia es el juego", "Galería nocturna", "Centro médico", "Patrulla juvenil", "MASH", "FBI", "Barnaby Jones", "Las calles de San Francisco", "Kojak", "Cannon", "Los hombres de Harrelson", "Kung Fu", "Colombo", "Vacaciones en el mar", "Colombo", "La isla de la fantasía", "Hotel", "Autopista hacia el cielo" y "Se ha escrito un crimen".
En 1980 se hizo notar con su papel secundario del Dr. Rumack en la exitosa "Aterriza como puedas" de Jim Abrahams, Jerry Zucker y David Zucker, donde dejó patente su talento para la comedia absurda y paródica. Por este motivo en 1982 el trío de directores lo contrató para el papel del Detective Frank Drebin en la sitcom "Police Squad". Curiosamente, esta parodia de las series policíacas fue un fracaso de audiencia y solo se rodaron 6 episodios. Sin embargo, éstos decidieron darle una segunda oportunidad en la pantalla grande con "Agárralo como puedas" (1988), que fue un éxito comercial e hizo reir a medio mundo. A partir de aquí vivió toda una edad de oro convertido en uno de los reyes de la comedia paródica y protagonizó sus dos secuelas: "Agárralo como puedas 2 y 1/2: el aroma del miedo" (1991) y "Agárralo como puedas 33 1/3: el insulto final" (1993).
Al margen de esta saga también participó en otros films menos divertidos al frente de otros realizadores como fue el caso de "Reposeía" (1989), la italiana "Golgos de Broma" (1994), "Drácula, un muerto muy contento y feliz" (1996) de Mel Brooks, "Espía como puedas" (1996), "¡Vaya un fugitivo!" (1998), "2001: Despega como puedas" (2001) o "Esquía como puedas" (2001), que mostraron un claro agotamiento de la fórmula pero que contribuyeron a labrarle una jubilación de oro (algunas fueron producidas por él mismo). Entre sus trabajos secundarios figuraron las películas de terror "Prom Night" (1980) y "Creepshow" (1982) de George A. Romero, la comedia estudiantil "Harvard, movida americana" (1986) y el drama "Loca" (1987), así como una participación especial en los dos últimos episodios de "Las chicas de oro" emitidos en 1992. Además intervino en películas de corte infantil como "Todo lo que quiero para Navidad" (1991), "Surf Ninjas" (1993) o "Mr. Maggo" (1997). En lo últimos años, ya convertido en todo un mito del género de la comedia paródica, intervino como secundario en otras producciones de este género como "Scary Movie 3" y "Scary Movie 4" de David Zucker, donde fue el Presidente Harris; "Superhero Movie" (2008) o incluso en la española "Spanish Movie" (2009), donde dio vida al Dr. Nielsen y además coincidió con el humorista Chiquito de la Calzada en una divertida escena promocional que luego fue incluida en los títulos crédito del film.

Con motivo de la promoción de la película fue entrevistado en "Buenafuente", donde explicó que no salía de casa sin su máquina sonora de pedos. En 2010 actuó como actor de reparto en la comedia "Stonerville" y estrenó la comedia autobiográfica "The Naked Truth", protagonizada, producida y escrita por él mismo. En lo personal estuvo casado en cuatro ocasiones: con la actriz Monica Boyer (1950-56), Alisande Ullman (entre 1958 y 1974, junto a la que tuvo dos hijas), Brooks Oliver 1981-84) y la también intérprete Barbaree Earl Nielsen (desde 2001 hasta su fallecimiento). Leslie Nielsen falleció el 28 de noviembre de 2010 en Florida (USA), a la edad de 84 años y a consecuencia de complicaciones con una neumonía. En 2011 se estrenará su trabajo póstumo en la película "Stonerville", donde ejerció como actor de doblaje. Con su muerte, perdemos a un actor entrañable que ha hecho reír a numerosas generaciones, razón por la que siempre lo recordaremos con cariño, con una sonrisa en los labios.
PETER NOONE "I'M INTO SOMETHING GOOD", TEMA INCLUIDO EN LA BANDA SONORA DE "AGÁRRALO COMO PUEDAS" (1988):

sábado, 27 de noviembre de 2010

IN MEMORIAM: IRVIN KERSHNER

 Nació el 29 de abril de 1923 en Pennsylvania (USA).
Estudió en la Tyler School of Art de Filadelfia y cursó cine en la University of Southern California Film School. En los años 50 produjo diversos documentales. En 1958 debutó como director y guionista de la película de serie B "Stakeout on Dope Street", producida por Roger Corman.
Sus siguientes films como realizador fueron "The Young Captives" (1959), "Face in Rain" (1963), "Un loco maravilloso" (1966), "Un fabuloso bribón" (1967), "Loving" (1970), "Up the Sandbox" (1972), "S*P*Y*S" (1974), "La venganza de un hombre llamado Caballo" (1976) y "Ojos" (1978). A finales de los años 50 y durante los 60 también dirigió episodios de las series "El rebelde", "Yo fui criminal", "Ben Casey" y "Ciudad desnuda", y en 1976 estuvo al frente del telefilm "Brigada antisecuestro".
En 1980 llegó su trabajo más popular al ser elegido por George Lucas para la dirección de "El imperio contraataca", por cuyo trabajo ganó el Premio Saturn de la Academia de Ciencia-ficción, Fantasía y Terror al Mejor director. Posteriormente dirigió "Nunca digas, nunca jamás" (1983), la entrega extraoficial de James Bond donde Sean Connery recuperó el papel del Agente 007.
En 1986 fue el realizador de un episodio de la serie "Cuentos asombrosos" y posteriormente llevó a cabo sus últimos trabajos con el telefilm "Traveling Man" (1989), la película "Robocop 2" (1990), y un episodio de la serie "SeaQuest, los vigilantes del fondo del mar" emitido en 1993, que fue su despedida de la realización. Al margen de estos trabajos fue productor de las películas "Wildfire" (1988) y "American Perfekt" (1997) y consultor de edición del film "Instant Dads" (2005). Además fue actor ocasional en los largometrajes "La última tentación de Cristo" (1988) de Martin Scorsese, "En tierra peligrosa" (1994) de Steven Seagal, "El gran peque se va de ligue" (1995), "Manhood" (2003) y "Berkeley" (2005). Irvin Kershner falleció el 27 de noviembre de 2010 en California (USA), a la edad de 89 años.