domingo, 20 de octubre de 2013

LAS SERIES DRAMÁTICAS: LOS OTROS CULEBRONES, TELEFILMS Y MINISERIES

CALIFORNIA (1979 - 1993):
Culebrón semanal que fue un spin-off de "Dallas". Se centraba en en el personaje de Gary Ewing (Ted Shakelford), hermano de J.R. y Bobby Ewing (Larry Hagman y Patrick Duffy, que también intervinieron en esta serie como actores invitados en algunos episodios) que sólo aparecía ocasionalmente en la serie madre, y que aquí trataba de recuperarse de su pasado con el alcohol mientras vivía con su esposa Valene (Joan Van Ark) en una lujosa urbanización de California llamada Knots Landing. El resto de personajes de la historia eran los vecinos y familiares de ambos, interpretados por actores como James Houghton, Kim Lankford, Don Murray, Michele Lee, John Pleshette, Constance McCashin, Kevin Dobson, William Devane, Nicolette Sheridan, Julie Harris, Michelle Phillips y Alec Baldwin. También se contó con colaboraciones invitadas de Brian Austin Green, Doug Savant, Marcia Cross, Red Buttoms, Stuart Whitman, Michael York, Ava Gardner, Halle Berry, Pam Grier, Helen Hunt , Karen Allen, Bruce Campbell, Eric Stoltz y Cary Hiroyuki-Tagawa. Su éxito fue tal que se mantuvo en antena 14 temporadas (superando en una a la propia "Dallas").  En España fue estrenada a través de las Televisiones autonómicas en 1991.

En 1997 se estrenó una miniserie titulada "Knots Landing: Back to the Cul de Sac", y en el que Ted Shackelford, Joan Van Ark, William Debane, Kevin Dobson, Michelle Lee, Michelle Philips y Brain Austin Green retomaron sus papeles. En 2013 Ted Shackelford (en tres episodios) y Joan Van Ark (en un capítulo) volvieron a interpretar a Bobby y Valene Ewing en la segunda temporada de la secuela de "Dallas".
Ted Shackelford y Joan Van Ark en "Dallas" (2013).
FLAMINGO ROAD (1980-82):

Serie de 2 temporadas basada en la novela de Robert Wilder, y ya llevada al cine  en 1949 y con protagonismo de Joan Crawford. Tipus Semple (Howard Duff) es el sheriff de Truro, el cual es conocedor de todos los secretos e intrigas que esconden los habitantes del lugar. Otros personajes de la trama son el terrateniente Claude Weldon (Kevin McCarthy), y su atractiva y caprichosa hija Constance Weldon Semple (Morgan Fairchild), enamorada del abogado Fielding Carlyle (Mark Harmon). Completan el reparto John Beck, Woody Brown, Barbara Rush, Stella Stevens, Cristina Raines, David Selby y Fernando Allende. En España fue estrenada a través de TVE en 1983.
SOFIA LOREN, SU PROPIA HISTORIA (1980):


Telefilm dirigido por Mel Stuart. A partir del libro de A.E. Hotchner, Sofia Loren se interpreta a sí misma y da vida a su propia madre Romilda Vallani en esta película biográfica. La historia se divide en dos, primero mostrándonos a una joven Sofia (en este fragmento es interpretada por Ritza Brown) que aspira a convertirse en actriz, y luego a la protagonista ya convertida en toda una estrella de cine. En papeles secundarios encontramos a Armand Assante (Ricardo Scicolone), John Gavin (Cary Grant), Rip Torn (como su marido Carlo Ponti) y Edmund Purdom (Vittorio de Sica).
EL FABRICANTE DE ESTRELLAS (1981):

Miniserie dirigida por Lou Antonio, que tenía como protagonista a Danny Youngblood (Rock Hudson), un director de éxito experto en convertir a bellas modelos en estrellas de cine. El argumento se centra en sus relaciones con sus esposas y amantes, y el punto de partida de la historia comienza con su funeral. En papeles secundarios encontramos a Suzanne Pleshette, Melanie Griffith Teri Copley, Jack Scalia, Jeffrey Tambor, Kristian Afonso, Brenda Baccaro y Fred Dryer. En España fue emitida en 1991.
EL VALLE DE LAS MUÑECAS (1981):

Miniserie dirigida por Walter Graunan, que fue adaptación televisiva de la novela de Jacqueline Susan, ya llevada al cine en 1967 en un film de mismo y protagonizado por Susan Hayward, Barbara Parkins, Sharon Tate y Patty Duke. Esta versión actualizada se centra en la historia de tres atractivas mujeres de Los Angeles que triunfan en el mundo del espectáculo: la cantante Jennifer North (Catherine Hicks), su representante Ann Welles (Catherine Hicks) y la actriz de cine Neely O' Hara (Lisa Hartman). En papeles secundarios encontramos a David Birney, Jean Simmons, James Coburn y Britt Ekland. El tema central de la serie fue interpretado por Dione Warwick. En España fue emitida por TVE en 1987.
CARLOS Y DIANA: UN ROMANCE REAL (1982):

Telefilm dirigido por Peter Levin y basado en el noviazgo y la posterior boda del Príncipe Carlos de Inglaterra (Christopher Baines) y Lady Diana Spencer (Catherine Oxenberg). En papeles secundarios encontramos a Dana Winter (Reina Isabel II), Olivia de Havilland (Isabel, la Reina Madre), Stewart Granger (Felipe, Duque de Edinburgo) y Ray Milland. En 1992 Catherine Oxenberg volvió a interpretar a Diana Spencer en el telefilm "Diana: Un palacio dividido", donde compartió reparto con George Rees (Príncipe Carlos), Benedict Taylor (Príncipe Andrés), Tracy Bradin (Sarah Fergusson), Amanda Walker (Reina Isabel II) y Jane How (Camilla Parker Bowles).
RETORNO A EDÉN (1983, 1986):

Surgida en un principio como una miniserie de 3 capítulos dirigida por Karen Arthur y James Dobson, su argumento tenía como protagonista a Stephanie Harper (Rebeca Gillins), una rica heredera que se casa un famoso tenista llamado Greg Marsden (James Reyne). Cuando el matrimonio pasa su luna de miel la finca Edén, propiedad de ella, ésta descubre que su marido se ha enamorado de su amiga Jilly Stewart (Wendy Hughes) y durante una excursión, acaba siendo empujada a un lugar en el que habitan caimanes. A pesar de que éste cree que ella ha muerto y que ahora puede iniciar una nueva vida de luja junto a Jilly, Stephanie termina sobreviviendo, y con la ayuda del cirujano plástico Dan Marshall (James Smilie), adquiere un nuevo rostro y se hace pasar por Tara Welles, una bella mujer que regresa a Edén para vengarse de su marido. Esta coproducción entre Australia y Estados Unidos fue todo un éxito, y en 1986 se emitió una segunda parte en formato de serie televisiva, que constó de 22 episodios. En ella Rebecca Gilling volvió a ejercer como protagonista, acompañada por James Smilie (de nuevo como el Dr. Dan Marshall) y Daniel Albineri (Jake Sanders). Su argumento retomaba la historia tras el final de la primera parte, con Stephanie asumiendo el control de todas sus empresas y Jilly (Peta Toppano) saliendo de la cárcel. La miniserie fue estrenada por TVE en 1985, y su secuela fue emitida por este mismo canal en 1987.
MUÑECAS DE PAPEL (1984):

Miniserie de 12 episodios basada en un telefilm de mismo título estrenado en 1982, y que estuvo protagonizado por Joan Collins (Racine), Daryl Hannah (Taryn Blake), Joan Hackett, Jennifer Warren Alexandra Paul, Marc Singer, Anotnio Fargas y Crag T. Nelson. En esta segunda versión, Grant Harper (Lloyd Bridges) es el propietario de la exitosa firma de maquillaje Harper Cosmetics, relacionada con una prestigiosa agencia de modelos dirigida por Racine (Morgan Fairchild). Otros personajes de la historia son Wesley Harper (Dack Rambo), hijo de Grant y amante de Racine; su medio hermana y exmodelo Blair Fenton Harper (Mimi Rogers); la hermosa top model adolescente Taryn Blake (Nicolette Sheridan), y su madre y representante Julia Blake (Brenda Baccaro). Completan el reparto Jennifer Warren, Richard Beymer, Nancy Olson y Terry Farrell. En España fue emitida por TVE en 1987.
MUJERES DE HOLLYWOOD (1985):

Miniserie de 6 episodios dirigida por Robert Day, producida por Aaaron Spelling y basada en la novela de Jackie Collins. Se centra en un grupo de aspirantes a actrices, que tras no alcanzar el éxito, se convierten en las esposas de directores, productores o actores de Hollywood, y que a pesar de llevar una vida de lujo repleta de vestidos, joyas y fiestas, tienen que afrontar los posibles abandonos de sus maridos cuando éstos se enamoran de mujeres más jóvenes. Entre el amplio abanico de personajes encontramos a Elaine Conti (Candice Bergen), una anfitriona no tan perfecta como parece, y que está casada con la estrella de cine Ross Conti (Steve Forrest); su mejor amiga Marilee Gray (Joanna Cassidy), exmujer del director de cine británico Neil Gray (Anthony Hopkins) e hija de un importante productor; Karen Lancaster (Mary Crosby), la hija otro actor famoso llamado George Lancaster (Robert Stack); Sadie LaSalle (Angie Dickinson), una competente cazatalentos que descubrió a Ross Conti muchos años atrás; el diseñador de interiores Jason Swankle (Roddy McDowall); Montana Gray (Stefanie Powers), la guionista y segunda esposa de George Gray; Gina Germaine (Suzanne Sommers), una exhuberante y popular actriz que desea convertirse en una intérprete seria; Oliver Easterne (Rod Steiger), jefe de un estudio de cine; el aspirante a actor y antiguo prostituto Buddy Hudson (Andrew Stevens), que quiere ocultar su pasado a toda costa; y Angel Hudson (Catherine Mary Stewart), la nueva esposa de éste. La banda sonora fue compuesta por Lalo Schiffrin, y el tema central lo interpretó Laura Brannigan. En España fue estrenada por TVE en 1986. En 2003 se estrenó una secuela en forma de telefilm titulado "Mujeres de Holywood: la nueva generación", y que estuvo protagonizado por Farrah Fawcett, Melissa Gilbert, Robin Givens y Jack Scalia.

LA PRINCESA DAISY (1985):

Miniserie de 3 episodios dirigida por Warris Hussein y basada en la novela de Judith Krantz. Daisy Valenski (Marete Van Kamp) es una princesa rusa hija del matrimonio formado por el Príncipe Stash Valenski (Stacy Keach) y la estrella de Hollywood Francesa Valenski (Lindsay Wagner). Cuando sus padre son asesinados, ella inicia una nueva vida como modelo en Estados Unidos. En papeles secundarios encontramos a Paul Michael Glasser, Robert Urich, Claudia Cardinale, Rupert Everett, Barbara Bach y Ringo Starr.
LA ULTIMA FRONTERA (1986):

Miniserie de 2 episodios dirigida por Simon Wincer y coproducida entre Estados Unidos y Australia. Kate Hannon (Linda Evans) es una mujer norteamericana, que tras quedar viuda, se ve obligada  a levantar un rancho ganadero en Australia, a pesar de que una familia rival se oponen a ello. Completan el reparto Jason Robards, Judy Norris y Jack Thompson.
PECADOS (1986):

Miniserie de 7 episodios dirigida por Douglas Hickox y basada en la novela de Judith Gould. Helene Junot (Joan Collins) es una importante mujer de negocios que reside en París y dirige una empresa editorial sobre el mundo de la moda. Su máxima obsesión es vengarse de las atrocidades a las que fue sometida  su familia durante la Segunda Guerra Mundial. En papeles secundarios encontramos a Timothy Dalton, Jean-Pierre Aumont, Marisa Berenson, Steven Berkoff, Capucine, James Farentino y Gene Kelly.
LAZOS SECRETOS (1984):


Miniserie de 5 episodios dirigida por William Hale y basada en la novela de Shirlye Conran. Lili  es una estrella de cine con un pasado en la prostitución, que vive con incertidumbre al desconocer cual de las tres mujeres (Bess Arsmtrong, Boroke Adams y Arielle Dombasle) que hicieron un pacto de silencio en el pasado, es su verdadera madre. Completan el reparto  Herbert Lom, Angela Lansbury, Anthony Higgins, Anthony Quayle, Honor Blackman, Nickolas Grace y Jonathan Hyde.

Debido a su buena aceptación, en 1985 se estrenó una segunda miniserie titulada "Lazos 2", de nuevo dirigida por William Hale y con Phoebe Cates, Bess Arsmtrong, Boroke Adams, Arielle Dombasle y Anthony Higgins retomando sus papeles. Entre los actores de reparto de esta segunda parte centrada en Lili intentando averiguar quién es su padre, encontramos a Christopher Cazanove y James Read.
2000 MALIBU ROAD (1992):

Culebrón producido por Aaron Spelling y Joel Schumacher. Se centraba centraba en cuatro mujeres que viven juntas en una casa en la playa situada en el 2000 de Malibu Road, California. Ellas son Jade O' Keefe, una exprostituta que busca la manera de salir de su profesión; la abogada alcohólica Perry Quinn (Jannerife Beals), la guapa aspirante a actriz Lindasay Rule (Drew Barrymore) y su hermana y agente Joy (Tuesday Knight). Completaron el reparto Brian Bloom, Scott Bryce, Michael T. Weiss, Stephen Nichols y Robert Foxworth. La serie fue un fracaso estrepitoso y sólo se emitieron 6 capítulos de su primera temporada. En España fue estrenada por TVE en 1994.
MODELS (1994-95):

Culebrón semanal producido por Aaron Spelling. Surgido como spin-off de "Melrose Place", estaba protagonizado por Linda Gray en el papel de Hillary Michaels, la propietaria de una agencia de modelos que ya había aparecido en 4 episodios de la segunda temporada de esta serie, donde era la madre de Amanda Woodward (Heather Locklear). La serie se iniciaba con el misterioso asesinato de la modelo estrella Teri Spencer (Stephanie Romanov), y la aparición de su hermana mayor Carrie Spcencer (Carrie-Anne Moss). Otros personajes eran David Michaels (Brian Gaskill), hijo de Hillary y vicepresidente de la empresa; las bellas modelos Sarah Owens (Cassidy Rae), Julie Dante (Kyllie Travis), Linda Holden (Teresa Hill), Cynthia Nichols (Garcelle Beauvais), y la misteriosa Monique Duran (Stephanie Romanov), con un gran parecido físico con Teri; el fotógrafo Brian Peterson (Cameron Daddo); Eric Dearborn (David Goldsmith), novio de Linda; la recepcionista de la agencia Stephanie Smith (Heather Medway); Adam Louder (James Wilder), propietario del nightclub Stage 99 y novio de Monique; su sociópata exmujer Grayson Louder (Emma Samms); y el Teniente Louis Soto (Robert Beltran), encargado de investigar el crimen de Teri. El crossover con "Melrose Place" también quedó potenciado en el episodio piloto, donde Daphne Zuñiga y Jake Hanson volvieron a interpretar a la fotógrafa Jo Reynolds y a Jake Hanson, respectivamente. Esta producción no obtuvo el éxito de la serie madre y fue cancelada al final de su primera temporada en la cadena Fox. En España fue emitida por Tele 5 en 1994.
SAVANNAH (1996-97):

Culebrón producido por Aaron Spelling. Sus protagonistas era tres amigas nacidas en Savannah (Georgia) y llamadas Lane McKenzie (Robyn Lively), Peyton Richards (Jaime Luner) y Reese Burton (Sharon Sturges). Cuando Lane, una conocida periodista de Nueva York regresa a su ciudad natal para la boda de Reese, pronto descubrirá que ella y sus amigas guardan diversos secretos que cambiarán el orden sus vidas. En un papel de reparto encontramos a Ray Wise como Edward Burton, el padre de Reese. La serie se mantuvo 2 temporadas en antena y en España fue emitida por TVE en 2000.

miércoles, 16 de octubre de 2013

IN MEMORIAM: ED LAUTER

Nació el 30 de octubre de 1938 en Nueva York (USA).
Su madre era la actriz y bailarina de Broadway Sally Lee. Tras finalizar el instituto, estudió Literatura Inglesa y se graduó en 1961.
Siguiendo los pasos familiares, pronto se convirtió en actor y monologuista. En 1971 debutó en la pequeña pantalla participando en un episodio de la serie "Mannix".
A lo largo de su carrera fue un habitual actor de reparto en films como "El desafío de los 7 magníficos" (1972), "Los centuriones" (1972), "El rastro del suave perfume" (1972), "Pistoleros en el infierno" (1972), "Dispara, Billy, dispara" (1972), "El último héroe americano" (1973), "Acción ejecutiva" (1973), "El hombre de medianoche" (1973), "Rompehuesos" (1974) de Robert Aldrich, "French Connection 2" (1975) de John Frankenheimer, "Nevada Express" (1975), "La trama" (1976) de Alfred Hitchcock, "King Kong" (1976) de John Guillermin, "El desafío del búfalo blanco" (1977), "Magic" (1978) de Richard Attemborough, "Caza salvaje" (1981), "El jinete del tiempo" (1982), "Eureka" (1983), "Cujo" (1983), "Lassiter" (1984), "Las chicas solo piensan en divertirse" (1985), "Escuela de genios" (1985), "El justiciero de la noche" (1985), "Ejecutor" (1986), "La revolución de los novatos" (1987), "Al filo del abismo" (1989), "Creadores de sombras" (1989) de Roland Joffe, "Nacido el 4 de julio" (1989) de Oliver Stone, "Mi querido mafioso" (1990), "Rocketeer" (1991) de Joe Johnston, "Amor a quemarropa" (1993) de Tony Scott, "Caravana al este" (1994), "Traición al jurado" (1994), "Leaving Las Vegas" (1995), "La brigada del sombrero" (1996), "13 días" (2000), "No es otra estúpida película americana" (2001), "Seabiscuit" (2003), "Starship Troopers 2" (2004), "Golpe maestro" (2004), "El clan de los rompehuesos" (2005), "Pasado de vueltas" (2006), "Enfrentados" (2006), "El número 23" (2007) de Joel Schumacher, "The Artist" (2011) de Michel Hazanavicius y "Golpe de efecto" (2012).
En la pequeña pantalla fue actor invitado en las series "Longstreet", "Cannon", "Las calles de San Francisco", "Los Walton", "Kojak", "Los Ángeles de Charlie", "Los casos de Rockford", "La conquista del oeste", "Las desventuras del Sheriff Lobo", "Hawai 5-0", "Billy Joe y su mono", "Simon y Simon", "La rosa amarilla", "El Equipo A", "Automan", "Corrupción en Miami", "Se ha escrito un crimen", "El ecualizador", "Padre Dowling", "Star Trek, la nueva generación", "Homicidio", "Expediente X", "Kung Fu, la leyenda continúa", "Walker, Texas Ranger", "Milennium", "Ley y orden", "Urgencias2, "CSI", "JAG: Alerta roja", "Policías de Nueva York", "Caso abierto", "Psych", "The Office" y "Shameless".

Su carrera interpretativa se completó con la miniserie "Los años dorados" (1991), y con las obras teatrales "An Impudent Wolf" (1965), "La gran esperanza blanca" (1970) y "The Front Page" (1987). En lo personal, se casó en dos ocasiones: Su primera esposa fue Marnie Lauter, junto a la que tuvo dos hijos. Desde 2006 y hasta su fallecimiento estuvo unido a Mia Lauter. Falleció el 16 de octubre de 2013 en California (USA), a la edad de 72 años y a consecuencia de un mesotelioma. En 2014 podremos ver sus dos películas póstumas: "Blind Pass" y "The Beautiful One".

domingo, 13 de octubre de 2013

VIDAS CURIOSAS: SCATMAN JOHN "UN YANKI TARTAMUDO EN LA CORTE DEL EURODANCE"

John Paul Larkin nació el 13 de marzo de 1942 en California (USA).
Sufrió tartamudez desde que empezó a hablar, algo que provocó que su infancia fuera traumática. Se interesó por la música como vía de escape, y a los 12 años empezó a dar lecciones de piano. A los 14 años descubrió el scat (estilo consistente en la improvisación musical a través de palabras y sílabas sin sentido, que convierten la voz en un instrumento) escuchando a leyendas del jazz como Ella Fitzgerald o Louis Armstrong.
En 1986 grabó su primer álbum bajo el título de "John Larkin", logrando una escasa repercursión (él afirmaba que tenía miles de copias en el baño de su casa). Durante estos años tuvo problemas con el alcohol y las drogas y mantuvo amistad con el músico Joe Farrell (fallecido en 1987), con el que compartía las mismas adicciones. Posteriormente decidió abandonar sus vicios con la ayuda de su esposa Judy, la cual creía en su talento.
En 1990 decidió dar un giro a su vida y se trasladó a Berlín, donde siguió realizando actuaciones como pianista de jazz en clubs. Tras añadir letra a sus composiciones, su manager Manfred Zahringer le sugirió que combinase el scat con la música dance y el hip-hop, algo que llamó la atención de la discográfica BMG Hamburg. Aunque en un principio era algo escéptico y tenía miedo de que el público detectase su tartamudez, su mujer lo animó a que hablase directamente de ello en las letras de sus canciones.
Empleando el nombre artístico de Scatman John (y ataviado con traje de chaqueta negro con sombrero a juego), en 1994 lanzó el single "Scatman (Ski-Ba-Bop-Ba-Dop-Bop)", un tema en el que realizaba scat a gran velocidad, y cuya intención era lograr que los niños pudieran superar la tartamudez (en una ocasión afirmó: "Espero que los niños, mientras cantan y bailan mis canciones, sientan que la vida no es tan mala como parece, al menos durante un minuto"). El éxito de esta canción fue enorme, llegando a ser Disco de plata en Alemania y Gran Bretaña, y alcanzando el número 1 en países como Austria, Bélgica, Dinamarca, España, Finlandia, Francia, Irlanda, Noruega o Suiza.


Después de este triunfo, en 1995 lanzó un segundo single llamado "Scatman's World", de título homónimo al de su primer álbum, editado ese mismo año. Este trabajo vendió tres millones de copias (incluyendo un millón y medio en Japón) y dio inicio a una gira de conciertos por Europa y Asia. Poco tiempo después se lanzó al mercado un remix del álbum y se comercializó el EP "Scat Paradise" (1995).

En 1996 llegó "Everybody Jam!", que tuvo una repercusión mediática mucho mayor en Japón que en el resto del mundo. En su videoclip hizo un homenaje a su admirado Louis Armstrong con la aparición de un doble de éste, y el álbum también llegó  a incluir una versión de "Invisible Man" de Queen. En el país asiático fue toda una estrella y se comercializaron juguetes o se empleó su imagen para promocionar tarjetas telefónicas y latas de Coca-Cola. Este trabajo tuvo pistas extra para su edición en este país, donde se incluyeron singles como "Priri Scat", empleado en campañas publicitarias. Su popularidad fue tal, que hasta salió a la venta un single paródico llamado "Scatultraman", en cuya portada se podía ver al popular Ultraman con el característico sombrero negro del artista.


En 1999 se editó su tercer y último disco, titulado "Take Your Time", que tuvo una acogida mucho menor que los anteriores.
En los últimos años había luchado contra un cáncer de pulmón, y el 3 de diciembre de 1999 falleció en Los Ángeles (USA), a la edad de 57 años y a consecuencia de esta enfermedad.

A lo largo de su breve carrera discográfica alcanzó 14 discos de oro y 18 de platino, y recibió el premio Annie Glenn por su servicio a la comunidad de tartamudos. Años después de su fallecimiento, se editaron dos discos recopilatorios titulados "Listen to the Scatman" (2001) y "The Best of Scatman" (editado sólo para el mercado japonés en 2002).
DEDICADO A SU MEMORIA (1942-1999).

domingo, 6 de octubre de 2013

SHEENA EASTON

Nació el 27 de abril de 1959 en Bellshill (Escocia).
Con tan sólo 5 años ya interpretó la canción tradicional escocesa "Early One Morning" en el aniversario de boda de su tío. Siendo muy joven, decidió dedicarse profesionalmente a la música tras escuchar a Barbra Streisand cantando "The Way We Were", y poco tiempo después empezó a actuar en nightclubs.
En 1975 comenzó a estudiar en la Royal Scotish Academy of Music and Drama, y en 1979 se graduó como profesora de Oratoria y Drama. Por esta misma época fue cantante en la banda Something Else, junto a la que realizó diversas actuaciones en clubs.
Gracias a uno de sus profesores, consiguió una audición para el programa documental de la BBC "The Big Time", donde se dio a conocer y coincidió con la cantante Lulu. Tras a su participación en el mismo, logró firmar un contrato discográfico con EMI.
En 1980 grabó su primer disco "Take My Time", luego retitulado como "Sheena Easton" en 1981. En este álbum se incluyó el single de corte new wave "Modern Girl", que pasó bastante desapercibido. Sin embargo, no ocurrió lo mismo con el tema pop "9 to 5", que fue todo un éxito alcanzando el número 3 en las listas británicas, el número 1 en Estados Unidos durante dos semanas consecutivas (allí fue retitulado como "Morning Train (Nine To Five)" para no ser confundido con "9 to 5", el tema central de Dolly Parton para la película "Cómo eliminar a su jefe" de 1980), y también alcanzó la primera posición en Canadá y Australia.
Gracias a su éxito, ese mismo año fue seleccionada para interpretar "For Your Eyes Only", tema central de la película de James Bond "Sólo para sus ojos" (1981), que fue número 8 en Gran Bretaña y número 4 en Estados Unidos. Con su dulce belleza, también apareció en los títulos de crédito de la película. 1981 fue un año muy ajetreado para ella, ya que además se produjo el lanzamiento de su segundo álbum "You Can Have Been With You".
En 1982 logró el Grammy a la Mejor Nueva artista de 1981, y grabó "Madness, Money and Music". Un año después llegó "Best Kept Secret", donde se incluyó la balada "We've Got Tonight", interpretada a dúo junto a la estrella del country Kenny Rogers, y que alcanzó el sexto puesto en Estados Unidos. Otro single perteneciente a este disco fue "Telefone", que logró una novena posición en el mercado norteamericano.
En 1984 grabó su primer disco en castellano "Todo me recuerda a tí", con producción del compositor español Juan Carlos Calderón. Aquí realizó una versión en castellano de "Morning Train (Nine to Five)" titulada "El último tren" y dos duetos: el primero fue "La noche y tú", versión en castellano de "You've Got Tinght", que interpretó junto a Dyango; y "Me gustas tal como eres" junto a Luis Miguel (y que reportó a ambos un Grammy a la Mejor interpretación mexicanoamericana por dúo o grupo en 1985). Un tercer single del mismo titulado "Ámame", fue el tema central de la telenovela venezolana "La heredera". En su aventura por Hispanoamérica, también participó en el Festival Viña del Mar de 1984.
A lo largo de 1984 también llegó "A Private Heaven", con el que colocó el single "Struth" en una séptima posición en Estados Unidos, y en una octava en Canadá. En 1985 grabó "Do You", que no tuvo éxito comercial. A pesar de ello, en las Navidades de ese año triunfó con el single "It's Christmas All Over the World", que formó parte de la banda sonora de la película "Santa Claus" (1985).
En 1986, sus canciones "So Far So Good" y "Natural Love" se incluyeron en la banda sonora de la película romántica "¿Qué pasó anoche?". Entre 1987 y 1988 debutó como actriz en la televisión norteamericana participando como invitada en 5 episodios de la cuarta temporada de "Corrupción en Miami". En ellos interpretó Caitlin Davies, una hermosa cantante que se casaba con Sonny Crocket (Don Johnson), y que terminaba siendo asesinada por un francotirador. En la serie interpretó las canciones "Follow My Rainbow", "Don't Turn Your Back", "I Got You Babe" y "When He Shines".
En 1987 no tuvo suerte con el disco "No Sound But Heart", y por esta razón, algunos de los singles luego fueron interpretados por cantantes como Patty LaBele, Pia Zadora o Celine Dion. A lo largo de ese año grabó un tema a dúo con Prince titulado "U Got the Look".
Debido al fracaso de su anterior trabajo, finalizó su contrato con EMI y en 1988 cambió de estilo adentrándose en el hip-hop y el dance con "The Lover in Me", con el que alcanzó una segunda posición en Estados Unidos, pese a que el disco no funcionó. En este disco Prince (con el que mantuvo un breve romance) compuso para ella el tema "54", y un año más tarde ambos colaboraron componiendo e interpretando el tema "The Arms of Orion", que formó parte de la banda sonora de la exitosa "Batman" (1989) de Tim Burton.
Entre 1991 y 1992  triunfó en Broadway dando vida a Aldonza en el musical "El hombre de La Mancha", un papel que repitió en un nuevo montaje estrenado en 1998. En 1991 grabó un álbum orientado hacia el hip-hop titulado "What Comes Naturally". A principios de la década participó en canciones para films animados como "Ferngully, las aventuras de Zak y Crysta" (1992) y "Hubie, el pingüino chiflado" (1995) de Don Bluth. En 1993 también colaboró en la banda sonora de "Una proposición indecente" de Adrian Lyne, donde interpretó el tema "The Nearness of You"
En 1995 grabó un disco de versiones de temas clásicos de los años 40 y 50 titulado "No Strings". En 1996 regresó a los escenarios de Broadway interpretando a Betty Rizzo en un montaje de "Grease". Sus siguientes trabajos discográficos fueron "My Cherie" (1995), "Freedom" (1997), "Home" (1999) y "Faboulus" (2000), álbum donde versionó canciones populares de la música de baile como "Don't Leave This Way" o "Never Can Say Goodbye".
En los 90 y a lo largo XXI, fue actriz en los telefilms "Bolsa de cadáveres" (1993) de John Carpenter, "TekWar" (1994) y "Real Ghosts" (1995), e hizo apariciones especiales en las series "Los Inmortales", "Las aventuras de Brisco County Jr." y "Más allá del límite". También prestó su voz en producciones animadas para vídeo y televisión como "Gargoyles", "Duckman", "Los Thornberrys", "Tarzán", "Phineas y Ferb", "Todos los perros van al cielo 2" (1996), "Todos los perros van al cielo en Navidad" (1998) y "Scooby Doo y el monstruo del Lago Ness" (2008). En el siglo XXI se estableció en Las Vegas para realizar diversas giras, y 2000 creó un show junto al actor y cantante David Cassidy en el Hotel Rio. Entre 2002 y 2003 desarrolló un nuevo espectáculo en el Hotel Hilton. En las Navidades de 2003 hizo una gira navideña titulada "The Color of Chirstmas", junto a Jon Secada y Christopher Cross. Por esta misma época presentó un programa en una televisión local de Las Vegas. En 2005 fue la Reina Ana en la serie "Young Blades", una continuación de "Los tres mosqueteros" que no superó la primera temporada.
En 2008 hizo una presentación en Chile, y en 2009 realizó una gira por Filipinas y Japón. Desde 2013 participa en "The Sheena Easton Show" en el South Point Casino de Las Vegas. En lo personal, se ha casado en cuatro ocasiones. Su primer marido fue Sandi Easton (1978-79). Posteriormente estuvo unida al manager Rod Light (1985-1986), al productor Timothy Learn (1997-98) y a John Minoli (2002-2004). Es madre de dos hijos adoptados llamados Jake y Skylar, y en los últimos años se ha alejado de la grabación de discos y de las giras para cuidar de ellos en su residencia de Nevada.

martes, 1 de octubre de 2013

DANA CARVEY

Nació el 2 de junio de 1955 en Montana (USA).
Es hermano de Brad Carvey, responsable de la empresa relacionada con las nuevas tecnologías Video Toaster.  Creció en California, donde estudió en el Instituto Carlmont y en la Universidad de San Mateo. Tras graduarse en Comunicaciones por la Universidad de San Francisco, decidió dedicarse al mundo de los monólogos de humor, donde logró una buena reputación y recibió varios premios. En 1980 hizo su debut como actor en el telefilm "Alone at Last", y en 1982 tuvo una breve participación en "Sanguinario", primera secuela de la saga de "Halloween".
En 1982 protagonizó la sitcom "One of The Boys" (1982), junto a Mickey Rooney y Nathan Lane, la cual no superó la primera temporada. Lo mismo ocurrió con la versión televisiva de "El trueno azul", en la que dio vida Clinton "Jafo" Wonderlove, el copiloto del sofisticado helicóptero al mando de Frank Channey (James Farentino).
En 1984 tuvo una corta aparición como camarero mimo en el falso documental "This is Spinal Tap" de Rob Reiner. También intervino como actor de reparto en las películas "Otra ciudad, otra ley" (1986) y "Nos mudamos" (1988).


En 1986 llegó su gran oportunidad al ser seleccionado como humorista en el legendario programa "Saturday Night Live". Allí triunfó con personajes como The Church Lady y con sus imitaciones del Presidente George Bush padre. Sin embargo, su personaje más recordado fue Garth Algar, el joven heavy e introvertido que presentaba un programa de televisión pirata junto a su amigo Wayne Campbell (Mike Myers) en los sketches de "Waynne's World". La popularidad de estos personajes fue impresionante y entre los sketches más representativos encontramos las versiones paródicas de clásicos del rock, las listas de las mujeres más deseadas, o sus colaboraciones con celebridades (la más memorable fue en la participaron Aerosmith y Tom Hanks, emitida el 17 de febrero de 1990).

Carvey también hizo imitaciones de Truman Capote, Donald Trump, Bill Clinton, Richard Nixon, Carlos de Inglaterra, Ronald Reagan, Woody Allen, Michael J. Fox, Cary Grant, Katharine Hepburn, Jay Leno, Groucho Marx, Jack Nicholson, Al Pacino, Luke Perry, Mickey Rooney, Arnold Schwarzenegger, John Travolta, James Stewart, Robin Williams, Donald Trump, Mike Tyson, George Michael, Paul McCartney, Sting, Frank Zappa o Neil Young, entre otros muchos. El 1993 se despidió del programa y ganó un Emmy a la Mejor interpretación en Programa musical o de variedades por el episodio "Presidential Bash". En los años posteriores regresó para ejercer como presentador en cuatro ocasiones (en 1994, 1996, 2000 y 2001) o colaborando como invitado entre 1996 y 2000.

Al margen de su éxito televisivo, en la gran pantalla protagonizó las comedia "La oportunidad llama a la puerta" (1990). A principios de los 90, Myers y él llevaron a Wayne y a Garth al cine en dos comedias "Wayne's World: ¡Qué desparrame! (1992) y "Wayne's World 2" (1993). En la primera, los protagonistas reciben una oferta para convertir su programa pirata en un show nocturno de una importante cadena televisiva, y donde además actuarán con su grupo. En el nuevo espacio pronto empiezan a sospechar que el pérfido productor Benjamin Kane (Rob Lowe), que en realidad sólo quiere quedarse con Cassandra Wong (Tia Carrere), la sexy cantante y novia de Wayne. Esta primera entrega fue un éxito comercial, mayoritariamente en Estados Unidos.
En la segunda película Wayne y Garth unen de nuevo sus fuerzas para preparar un gran concierto llamado Waynestock. Al mismo tiempo, ambos amigos tratan de evitar que el estricto padre de Cassandra Wong (Tia Carrere) la separe de Wayne y la case con el malvado productor Bobby Kahn (Christopher Walken). Por otra parte, Garth cree haber encontrado el amor en los brazos de la atractiva Honey Hormeé (Kim Basinger). Esta segunda entrega tuvo un éxito menor al de su precedente.
Finalizada su etapa como humorista fijo del "Saturday Night Live", durante el resto de la década de los 90 protagonizó las comedias "Borrón y cuenta nueva" (1994) y "Atrapados en el paraíso" (1995), y fue actor de reparto en "El balneario de Battle Creek" (1994) de Alan Parker. En 1995 grabó su primer especial de monólogos para la HBO titulado "Critic's Choice". Ese mismo año rechazó  protagonizar la película "Dos policías rebeldes" debido al nacimiento de su segundo hijo. También fue actor invitado en las series "El show de Larry Sanders" y "Dame un respiro", y en 1996 protagonizó, produjo y escribió su propio programa de humor titulado "The Dana Carvey Show", que constó de 8 especiales. En 1997 sufrió un infarto y tuvo que ser operado un total de cinco veces debido a un error en la primera intervención. Una vez recuperado, comenzó a colaborar causas benéficas (también en participó en una edición de famosos de "¿Quién quiere ser millonario?" celebrada en 2000 y en la que recaudó 32000 dólares para labores humanitarias).

En 2000 dio vida a un árbitro en "Little Nicky", y en 2002 protagonizó y escribió la comedia "El maestro del disfraz", que fue un estrepitoso fracaso crítico (está considerada la tercera peor comedia de todos los tiempos) y comercial en la que dio vida a Pastiucho Disguisey, un torpe camerero (de sospechoso parecido con Mortadelo de Ibáñez) que descubre que procede de una estirpe de maestros del disfraz. Durante el resto de la primera década del siglo XXI se mantuvo inactivo para dedicarse al cuidado de su familia. En fechas más recientes regresó a la televisión participando en programas como "Late Night With Conan O' Brien", "Ellen: The Ellen De Generes Show", "The Oprah Winfriey Show", "Late Show With David Letterman" y "The Tonight Show With Jay Leno". En 2008 grabó un nuevo especial de monólogos para la HBO titulado "Dana Carvey: Squatting Monkeys Tell No Lies", y volvió a encontrarse con Mike Myers para realizar un sketch especial de "Wayne's World" en la gala de los MTV Movie Awards (la última vez que ambos interpretaron a estos personajes fue en un sketch de "Saturday Night Live" de 2011). En 2010 interpretó a George Bush padre en el sketch "Presidential reunion" para la web de humor "Funny or Die", y fue actor de doblaje en un episodio de la serie animada "Los padrinos mágicos".
En 2012 hizo un cameo como marionetista loco en la comedia de Adam Sandler "Jack y su gemela". En 2014 participó en los documentales "The Comedy Club" y "3 Still Standing". En lo personal, desde 1983 está casado con Paula Zwagerman, y ambos son padres de dos hijos.

IN MEMORIAM: TOM CLANCY

Nació el 12 de abril de 1947 en Annapolis (USA).
Estudió Literatura Inglesa en la Universidad de Loyola en Baltimore y al finalizar sus estudios, trabajó un tiempo en su propia compañía aseguradora.
En 1984 destacó en el panorama literario creando al personaje del analista  de la CIA Jack Ryan en su novela debut "La caza del octubre rojo". Este thriller de corte político (donde dejaba entrever sus ideas conservadoras y militaristas) se convirtió en un bestseller y fue el inicio de una exitosa saga literaria que se prolongó con "Juego de patriotas" (1987), "El cardenal del Kremlin" (1988), "Peligro inminente" (1989), "La suma de todos los miedos" (1992), "Sin remordimiento" (1993), "Deuda de honor" (1994), "Órdenes ejecutivas" (1996), "Operación Rainbow" (1998), "El oso y el dragón" (2000) y "Operación Conejo Rojo" (2002). Posteriormente también publicó cuatro novelas basadas en Jack Ryan Jr., hijo del anterior: "Los dientes del tigre" (2003), "Vivo o muerto" (2010), "En la mira" (2011) y "Threat Vector" (2012).

Al margen de esta serie, también fue el creador de las ideas originales de las sagas literarias de "Op Center" (1995-2005) y "Net Force" (1999-2006). Su obra literaria se completó con otras novelas como "Red Storm Rising" (1986), "SSN" (1996) y "Against All Enemies" (2011) , y con los libros de no ficción sobre temas bélicos "Submarine" (1993), "Armored Cav" (1994), "Fighter Wing" (1995), Marine (1996), "Into the Storm" (1997), "Airborne" (1997), "Carrier" (1999), "Every Man a Tige"r (1999), "Special Forces" (2001), "Shadow Warriors" (2002) y "Battle Ready" (2004).
En la gran pantalla, "La caza del octubre rojo" (1990) fue dirigida por John McTiernnan, y con Sean Connery como el Capitán Marko Rainus y Alec Baldwin encarnando a Jack Ryan. Posteriormente Harrison Ford fue Jack Ryan en "Juego de patriotas" (1992) y "Peligro inminente" (1994) de Phillip Noyce, y Ben Affleck lo encarnó en "Pánico nuclear" (2002), adaptación de "La suma de todos los miedos", en la que Clancy ejerció como productor ejecutivo (algo que también hizo en la miniserie basada en "OP Center" y estrenada en 1995).
A partir de finales de los 90 también triunfó encargándose de realizar ideas conceptuales para sagas de vídejuegos de gran éxito como "Rainbow Six" (1998-20013), "Ghost Recon" (2001-2012), "Splinter Cell" (2012-2013), "EndWar" (2008) y "HAWK" (2009-2010).

En lo personal, entre 1969 y 1999 estuvo casado con Wanda Thomas. Desde 1999 y hasta su fallecimiento, se casó en segundas nupcias con la escritora Alexandra Marie Llewellyn. Tom Clancy falleció el 1 de octubre de 2013 en Baltimore, Maryland (USA), a la edad de 66 años.
En las próximas navidades Jack Ryan volverá al cine en la película "Jack Ryan: Shadow One", dirigida por Kenneth Brannagh y protagonizada por Chris Pyne. En 2014 saldrá a la luz su videojuego "The Division", y actualmente está en desarrollo una secuela de "EndWar".