jueves, 30 de diciembre de 2010

IN MEMORIAM: BOBBY FARRELL, COMPONENTE DE BONEY M

Nació el 6 de octubre de 1949 en la isla de Aruba.
Tras finalizar sus estudios escolares decidió enrolarse en un barco y viajó por todo el mundo durante dos años, algo que le facilitó aprender varios idiomas. Posteriormente recaló en Noruega y luego pasó una larga temporada en Holanda.
Allí destacó como bailarín de soul y empezó a ejercer como Discjockey y showman, llamando la atención gracias a su carisma y su extraña forma de bailar, con la que lograba conectar sorprendentemente con el público. Tras establecerse en Alemania, fue descubierto por la modelo Mazzie Williams y luego por el productor discográfico Frank Farian, que en seguida pensó que sería perfecto para formar parte del grupo de música disco que había creado, Boney M.
La formación original estuvo integrada por las cantantes Marcia Barret y Liz Mitchell, y la ya mencionada Maizie Williams. Las tres estaban arropadas por Bobby Farrell que realizaba las funciones bailarín y showman, ya que en realidad la voz que se escuchaba en los discos era una mezcla distorsionada del propio Frank Farian.
La carrera del grupo fue meteórica. Su estrafalario vestuario y su estilo alegre, repleto de canciones bailables y con abundante uso de sintetizadores y teclados logró una gran aceptación en países europeos (en especial en Gran Bretaña, Alemania, Holanda y España), además de triunfar en otros mercados como Latinoamérica, África y Asia.


Entre sus primeros trabajos discográficos figuraron "Take The Heat Off Me" (1976), con hits como su versión de "Sunny" o "Daddy Cool"; y "Love for Sale" (1977), con el que lograron un nuevo triunfo gracias a "Ma Baker".
Con "Night Flight to Venus" (1978) obtuvieron su mayor éxito mundial gracias a la pegadiza "The Rivers of Babylon", versión disco de un tema del grupo Jamaicano "The Melodians". Este álbum también incluyó otros temas populares como "Rasputin" y el single "Mary's Boy Child / Oh My Lord", que fue número dos en Gran Bretaña. En 1979 grabaron "Ocean's of Fantasy", donde destacaron canciones como "The Calendar Song" o "El Lute", un tema dedicado al famoso prófugo español Eluterio Sánchez que alcanzó un gran éxito en España.

Su quinto álbum fue "Boonoonoonoonoos" (1981) y en los ochenta también triunfaron en España con la canción navideña "Feliz Navidad", original de José Feliciano. Por esta época Bobby, que siempre había sido criticado en los medios por no cantar (algo que también sucedía con Mazzie Williams), empezó a cansarse de esta situación y se quejaba en las entrevistas acusando a Farian  de que lo utilizase como su fuese su marioneta. La primera vez que pudo cantar fue en la parte rap de la canción "Train to Skaville", incluida en el ya citado "Boonoonoonoonoos" (1981). A pesar de ello, prosiguió su descontento y en 1982 fue despedido el grupo. Su sustituto fue Jerry Tsiboe, que participó en los discos "Ten Thousand Lightyears" (1984) y "Kalimba de Luna" (1984).
En 1982 lanzó en solitario el single "Polizei / A Fool In Love", que no logró demasiado éxito. Como Boney M no era lo mismo sin él, Frank Farian acabó produciéndole el single "Keep on Dancing", y poco tiempo más tarde lo reintegró en el grupo con el álbum "Eye Dance" (1985). En 1986 se disolvió Boney M, pero tuvieron una breve reunión en 1989. Con el paso de los años realizaron nuevas reuniones esporádicas para recordar sus éxitos en televisión.
En 1987 Bobby grabó en solitario el single instrumental "Hoppa Hoppa" y en 1991 "Tribute to Josephine Baker". En la década de los 90 reclutó a tres nuevas cantantes y viajó por todo el mundo rememorando los éxitos pasados con una nueva formación llamada Boney M. feat. Bobby Farrell. Sus siguientes trabajos en solitario fueron "Aruban Style (Mixes) S-Cream con Bobby Farrell" (2004) y "The Bump", un EP editado en 2006. En 2005 apareció como bailarín en el videoclip del DJ Roger Sanchez "Turn on the Music". Entre 1981 y 1994 estuvo casado con la modelo yugoslava Yasmina, con la que tuvo dos hijos. En los últimos años residió en Holanda. El 30 de diciembre de 2010 fue encontrado muerto en un hotel de San Petersburgo (Rusia), a la edad de 61 años y cuando se encontraba en plena gira.

lunes, 27 de diciembre de 2010

IN MEMORIAM: LUIS MARIÑAS

Nació el 7 de agosto de 1947 en La Coruña (España).
Estudió para ser Ingeniero de Telecomunicaciones pero cambió la carrera por la de Ciencias de la Información. En 1969 se incorporó al Centro Regional de TVE en Galicia, donde fue director entre 1971 y 1976. Allí creó el primer informativo regional titulado "Panorama Galia". Posteriormente pasó a los Estudios de Prado del Rey de Madrid donde dirigió los espacios "19 provincias" e "Informativo 1". Por esta época también fue un colaborador habitual en Radio Nacional de España.
A partir de 1981 se convirtió en jefe del Área Nacional de Informativos de TVE y en 1982 fue director y presentador de "Telediario Primera Edición". Entre 1983 y 1984 estuvo al frente de "Telediario Segunda Edición". Adquirió una gran popularidad y su cierto parecido físico con el actor Kabir Bedi provocó que lo llamasen cariñosamente Sandokan.
En 1985 abandonó TVE para ser nombrado asesor de Virgilio Zapatero, Ministro para las Relaciones con las Cortes y la Secretaría del Gobierno. Durante cuatro años también dirigió los cursos de comunicación y nuevas tecnologías de la Universidad Internacional Menéndez Pelayo. Entre 1987 y 1990 regresó a la dirección y presentación de "Telediario Primera Edición".


En 1990 fue contratado por Valerio Lazarov para iniciar una nueva etapa en la cadena privada Tele 5, donde presentó el informativo nocturno "Entre hoy y mañana". Con el tiempo, el programa se transformó en el actual "Informativos Tele 5". El 31 de mayo de 1993 se encargó de la moderación de "El debate Decisivo",  segundo debate televisado entre Felipe González y José María Aznar con motivo de las Elecciones Generales de junio de ese mismo año. Consiguió otro de sus logros siendo el único periodista español que pudo entrevistar a Sadam Hussein en Bagdad. Para Tele 5, también estuvo al frente de los programas de debate y entrevistas "Mesa de redacción" (1993) y "Hora límite" (1995).
Tras abandonar el canal en 1998, entre 1999 y 2004 regresó a TVE donde presentó y dirigió el informativo matinal "Los Desayunos de TVE". En 2004 empezó a presentar "Telenoticias" en Tele Madrid y en 2005 condujo para esta cadena el programa divulgativo "Años luz". En 2007 presentó en Canal Sur el espacio "Vista pública". Entre 2008 y 2009 regresó a Tele 5 colaborando en el informativo matinal "La mirada crítica".En los últimos tiempos ejerció el cargo de Director de Comunicación del organismo público Puertos del Estado. Su amplia experiencia periodística se completó con su colaboración en los periódicos Diario 16, La Voz de Galicia, Diario Digital y Metro, y además fue tertuliano en el programa radiofónico "La linterna" de la Cadena Cope. Durante su carrera obtuvo diversos galardones como el de la Agrupación de Telespectadoras y Radioyentes, la Antena de Oro, el Micrófono de Oro, el del Club Internacional de Prensa, el Galicia de Comunicación y el de la Asociación Nacional de Informadores Gráficos. Falleció el 27 de diciembre de 2010 en Madrid (España), a la edad de 63 años.

FRAGMENTO DE "TELEDIARIO PRIMERA EDICIÓN" (1989):
CABECERA DE "ENTRE HOY Y MAÑANA":

miércoles, 15 de diciembre de 2010

IN MEMORIAM: BLAKE EDWARDS

Nació el 26 de julio de 1922 en Tulsa (USA).
Empezó a trabajar como guionista radiofónico casi por casualidad al tener una novia que ejercía esta profesión. A lo largo de los años 40 comenzó a colaborar como figurante en diversos films como "Diez héroes sobre West Point" (1942), "Dos en el cielo" (1943), "30 segundos sobre Tokyo" (1944), "El extraño amor de Marta Ivers" (1946) o "Los mejores años de nuestra vida" (1946) de William Wyler. También llevó a cabo papeles secundarios en otros títulos como "Leather Gloves" (1948) e "Imperio del crimen" (1948), en la que también ejerció como guionista y productor.
Durante los años 50 trabajó como director, productor y guionista de la series "Four Star Playhouse" (1952-54), "Peter Gunn" (1958-61) y "Mr. Lucky" (1959-60) y escribió los guiones de la serie "The Mickey Rooney Show" y de las películas "Marino al agua" (1953) y "Mi hermana Elena" (1955).
Sus primeras películas como director fueron las comedias "Venga tu sonrisa" (1955) y "La pícara edad" (1957), y el drama "El temible Mr. Cory" (1957), todas ellas escritas por él mismo. En 1958 dirigió a Tony Curtis en la comedia "Vacaciones sin novia". Un año después reincidió en el género y volvió a trabajar con este actor y con Cary Grant  en "Operación Pacífico".

En 1961 logró uno de sus mayores éxitos con la excelente comedia romántica "Desayuno con diamantes", protagonizada por Audrey Hepburn y George Pepard. Tras este film dirigió el thriller "Chantaje contra una mujer" (1962) y el sobrecogedor drama sobre el alcoholismo "Días de vino y rosas" (1962), con protagonismo de Jack Lemmon y Lee Remick.

En 1963 logró un nuevo triunfo con la comedia "La pantera rosa", en la que daría a conocer al patoso detective el Inspector Clouseau (Peter Sellers), personaje que retomó en diversas secuelas como "El nuevo caso del Inspector Clouseau" (1964), "El regreso de la Pantera Rosa" (1975), "La Pantera Rosa ataca de nuevo" (1976) o "La venganza de la Pantera Rosa" (1978).

Al margen de estos trabajos también dirigió otras comedias destacadas como "La carrera del siglo" (1965), "¿Qué hiciste en la guerra de papi?" (1966) o la divertida "El guateque" (1968), de nuevo con protagonismo de Peter Sellers.


Entre 1953 y 1967 estuvo casado con la actriz Patricia Walker, con la que tuvo dos hijos llamados Jennifer (también actriz) y Geoffrey Edwards. En 1969 se casó en segundas nupcias con la famosa intérprete Julie Andrews, a la que después dirigió en el drama musical "Darling Lili" (1970) y en el melodrama "La semilla de Tamarindo" (1974).

Sus siguientes films fueron el western "Dos hombres contra el oeste" (1971) y "Diagnóstico: asesinato" (1972). En 1979 regresó con éxito a la comedia con "10, la mujer perfecta", protagonizada por Dudley Moore, Bo Derek y Julie Andrews.

A comienzos de los 80 dirigió a su esposa en la comedia "SOB, somos bandidos honrados" (1981); y en la comedia musical "¿Victor o Victoria?" (1982). Ella también colaboró en sus dos siguientes films: "Mis problemas con las mujeres" (1983), junto a Burt Reynolds;  y "Así es la vida" (1986), al lado de Jack Lemmon.
Por esta misma época no tuvo suerte retomando la saga de La Pantera Rosa con "Tras la pista de la Pantera" (1982) y "La maldición de la Pantera Rosa". Ambas fueron realizadas tras la muerte de Peter Sellers y sólo en la primera de ellas se pudieron utilizar escenas eliminadas del actor procedentes de las otras entregas. Con la excepción de la comedia "Cita a ciegas" (1987), protagonizada por Bruce Willis y Kim Basinger, sus siguientes films fueron películas menores como "Micki y Maude" (1984), "El gran enredo" (1986), "Asesinato en Beverly Hills" (1988) y "Una cana al aire" (1989). Sus últimos largometrajes fueron las poco destacables comedias "Una rubia muy dudosa" (1991) y "El hijo de la Pantera Rosa", otro intento fallido por retoenar a su célebre saga con Roberto Benigni como el Gendarme Jacques Gambrelli, hijo secreto de Clouseau. En los últimos años de su carrera también dirigió los telefilms "Justin Case" (1988) y "Peter Gunn" (1989) y la serie de corta vida Julie, protagonizada por Julie Andrrews. En 1995 el matrimonio trabajó en conjunto por última vez en la exitosa versión teatral de "Victor o Victoria" de Broadway que él dirigió y ella protagonizó. Hay que señalar que también fue el productor y guionista de muchos de estos trabajos, gran parte de ellos apoyados por el impecable trabajo musical del compositor Henry Mancini. En su palmarés encontramos un premio en el Festival de San Sebastián por "Días de vino y rosas", un David de Donatello al Mejor film extranjero y una nominación al Oscar al Mejor guión adaptado por "¿Victor o Victoria?", y el Oscar Honorífico por toda su carrera concedido en 2004. Hasta su fallecimiento permaneció unido a Julie Andrews, con la que tuvo dos hijas llamadas Amy (actriz ocasional) y Joanna. Blake Edwards falleció el 15 de diciembre de 2010 en California (USA), a la edad de 88 y a consecuencia de complicaciones con una neumonía. Con su muerte, Hollywood pierde a uno de los grandes realizadores de la comedia norteamericana de los 60 y 70.
ESCENA DE "DESAYUNO CON DIAMANTES", AUDREY HEPBURN CANTA EL TEMA "MOON RIVER" DE HENRY MANCINI:

jueves, 9 de diciembre de 2010

20 PELÍCULAS DE ANIMACIÓN ORIENTAL PARA RECORDAR

En esta ocasión hemos hecho un repaso por varias películas o telefilms de animación orientales (todas ellas de nacionalidad japonesa menos la coreana "El grupo secreto") estrenados en las décadas de los 60, 70 y 80, siendo en su mayoría producidos por el estudio Toei. Algunos de los largometrajes aquí reseñados fueron los primeros del género que se estrenaron en España en salas cinematográficas, mientras que otros pudieron verse en televisión (a través del programa infantil navideño "Mazapán", presentado por Teresa Rabal y Torrebruno y emitido en TVE1 entre el 24 de diciembre de 1984 y el 4 de enero de 1985) o en ediciones videográficas.

ALAKAZAM EL GRANDE (1960):

Film de fantasía dirigido por Daisaku Shirakawa, Taiji Jabushita y el autor de cómics Osamu Tezuka. Fue escrito por este último y a su vez se inspiraba en la leyenda China "Viaje al Oeste". El país mágico de Majutsolan es gobernado por El Rey Amo, el cual está casado con La Reina Amas y es padre del Príncipe Amat. Allí otro simio llamado Alakazam logra convertirse en el nuevo Rey de los Animales después de superar diversas pruebas de coraje y valor. Sin embargo, una vez coronado, se convierte en una persona arrogante, y sólo el amor de su amiga Dee le devolverá la nobleza. Fue una de las primeras producciones de este género que se distribuyó fuera de Oriente, primero en Estados Unidos y luego en Europa. En España fue estrenada en vídeo en 1985.
LAS AVENTURAS DE SIMBAD (1962):

Fantasía oriental que adapta el clásico personaje de "Las Mil y Una Noches". Fue dirigida por Taji Yabushita y Yoshio Koruda y escrita por Osamu Tezuka. Simbad el marino se unirá a su amada la princesa Samir, y a su amigo Alí en una gran aventura. Su objetivo será encontrar un valioso tesoro. Fue la primera película de este género que conoció estreno cinematográfico en España en 1964. Recientemente fue editada en DVD con el título de "Simbad el marino".
ROCK, EL VALIENTE (1963):

Largometraje de aventuras dirigido por Daisaku Shirakawa e Iroshi Ikeda. La historia fue creada por Ozamu Tezuka, el cual hizo una adaptación de la obra clásica de kabuki "Chushingura". A diferencia de ésta, que estaba protagonizado por samuráis, la trama tenía como protagonista a Rock, un cachorro de perro cuya madre esa asesinada por un tigre y un zorro. Para cumplir su venganza, logrará reunir a un buen número de animales. Este largometraje supuso uno de los primeros trabajos como animador del luego célebre realizador Hayao Miyazaki. En España fue estrenada en cines en 1965.
JACK Y LA BRUJA (1967):

Film de fantasía dirigido por Taiji Yabushita. Se trató de una adaptación del poema nórdico sobre la leyenda de "Beowulf". El valiente Jack se verá obligado a enfrentarse a la malvada bruja Grendel, la cual convierte a sus prisioneros humanos en demonios. En España fue estrenada en cines en 1972.
LA PRINCESA ENCANTADA (1968):

Estupendo largometraje de fantasía dirigido por Isao Takahata. Hols es un joven que logra hacerse con la Espada del Sol, clavada en el interior de un gigante de roca. Cuando éste se la regala, el chico tiene un encuentro con su moribundo padre, el cual le explica que proviene de un pueblo que fue destruido por culpa del malvado Grunwald. Una vez muerto su progenitor, Hols inicia un viaje para reencontrarse con su antiguo pueblo, algo que finalmente logra hasta el punto de convertirse en todo un héroe. Sin embargo, la sombra de Grunwald reaparece cuando el joven protagonista conoce a una misteriosa y bella princesa. Este film contó con una brillante y sorprendente labor de animación llevada a cabo por Hayao Miyazaki. En España fue estrenado en cines en 1980 y fue emitido en el programa "Mazapán" el día 31 de diciembre de 1984. En fechas cercanas fue editada en DVD bajo el título de "Las aventuras de Hols, el Príncipe del Sol (La princesa encantada)".
EL MARAVILLOSO MUNDO DEL PEQUEÑO ANDERSEN (1968):

Película de fantasía dirigida por Kimio Yakubi. Tenía como eje central a un joven Hans Christian Andersen, el cual tiene que encontrar una entrada de ópera. Este punto de partida servía para intercalar la historia con los populares cuentos creados por éste, como es el caso de "Las zapatillas rojas" o "La cerillera". En España fue estrenada en cines en 1972. Su buena acogida provocó una serie televisiva posterior en la que cada capítulo estaba inspirado en un cuento del autor.
EL GATO CON BOTAS (1969):

Dirigido por Kimio Yakubi, este film volvió a contar con la maestría de Hayo Miyazaki para adaptar el popular cuento clásico. El Gato con Botas es un felino espadachín y pendenciero que ayudará a su amo Pedro a conquistar a la bella Princesa Rosa. Para ello fingirá que éste es nada más y nada menos que el rico Marqués de Carabás. Lamentablemente, el malvado Belcebú, Rey de los Infiernos, secuestrará a Rosa para casarse con ella, algo que El Gato con Botas tratará de impedir con la ayuda de unos ratones delincuentes con los que tuvo varias disputas tiempo atrás. El film fue un gran éxito y pronto se convirtió en todo un clásico del anime, hasta el punto de que su protagonista pasó a ser la imagen de la productora Toei (en España se estrenó en cines 1970). Por este motivo generó dos continuaciones: La primera se tituló "Le seguían llamando El Gato con Botas" (1972), mientras que la segunda fue "La vuelta al mundo en 80 días por el Gato con Botas" y se trató de una adaptación libre de la novela de Julio Verne.
LA ISLA DEL TESORO (1970):

Esta adaptación de la inmortal novela de aventuras de Robert Louis Stevenson fue dirigida por Iroshi Ikeda y Takashi Ijima. La clásica historia de cómo el joven Jim Hawkins se enbarca en la búsqueda de un valioso tesoro. En esta versión algunos personajes secundarios están representados por animales antropomórficos, como es el caso de Long John Silver, que es un cerdo pirata. En España fue estrenada en salas cinematográficas en 1971.
SIN FAMILIA (1970):

Melodrama dirigido por Akira Serikawa basado en la obra popular francesa "Sans Familie" de Hector Malot. Remi, es un pequeño huérfano que busca a sus padres perdidos con la única compañía de su perro Capi. En España fue estrenada en cines en 1973. En 1977 se estrenó una serie televisiva titulada "Remi, sin familia", que en España fue emitida de modo tardío a través de Antena 3 a comienzos de los 90.
20.000 LEGUAS DE VIAJE SUBMARINO (1970):

Película de ciencia-ficción dirigida por Takeshi Tamiya. Pese a lo que indica su oportunista título en castellano, no se trató de una versión de la novela de Julio Verne, sino que fue una adaptación de un cómic de Shotaro Ishinomori. El joven Isamu y la Princesa Ángel del reino submarino, se alían para luchar contra el malvado Rey Magma, que pretende conquistar tanto el mar como la tierra. En España se estrenó en cines en 1973.
EL GRUPO SECRETO (1978):

Producción coreana de aventuras dirigida por Park Seung Cheol. En la época de la ocupación de China de manos de los japoneses, dos hermanos trapecistas son explotados por los propietarios de un circo. Una vez logran fugarse, descubren que sus antiguos jefes están conectados con grupo secreto de criminales y espías denominado El Grupo 77. Al mismo tiempo descubrirán que el justiciero ninja Cabeza de Cuero Negro combate a tan misteriosa organización.

LA ERA DE LOS DINOSAURIOS (1979):

Film de ciencia-ficción dirigido por Ideki Takayama y Shotaro Ishinomori. Jun, Remi y el hermano pequeño de ésta, escuchan la voz de un OVNI que los termina transportando a la época de los dinosaurios. Allí vivirán una peligrosa aventura donde tendrán que evitar ser devorados por un Tiranosaurus Rex. En España fue estrenada en vídeo 1983, y luego fue emitida en el programa "Mazapán" el día 2 de enero de 1985. Posteriormente fue editada en video con los títulos de "Animales prehistóricos" y "El mundo de los dinosaurios".
ONCE JÓVENES (1979):

Largometraje deportivo dirigido por Kozo Morishita. Un joven que en un principio era un apasionado de la equitación, acaba convirtiéndose en la estrella de un equipo de fútbol. En España fue estrenada en video en 1983, y luego se emitió en el programa "Mazapán" el día 4 de enero de 1985. 
SPACE FIREBIRD: EL NIÑO DEL FUTURO (1980):

Film de ciencia-ficción dirigido por Taku Simuyama y escrito y producido Osamu Tezuka a partir de su propio cómic "Fénix". En el futuro, la Tierra está dominada por los Mayores, y los niños nacen del interior de probetas. Uno de ellos es Godoh, que ha sido adiestrado por el robot Olga para convertirse en un futuro piloto. Cuando se convierte en adulto, le asignan la misión de capturar a un gigantesco y poderoso Pájaro de Fuego del que dependerá el destino del planeta Tierra. En España fue estrenada en video en 1983.
CORRE MEROS (1980):

Película de aventuras dirigida por Tomahuro Katsumata. En la Grecia clásica, Meros es un valiente guerrero que luchó junto a su rey en el Cuerpo de Jóvenes Voluntarios. Pese a su lealtad a éste, acaba descubriendo que su señor ha perdido su fe en la humanidad y debe hacerlo cambiar de actitud, evitando así que su pueblo se sume en la tristeza. En España fue fue estrenada en video en 1983 con el título de"Lealtad al rey", y luego fue emitida en el programa "Mazapán" el día 3 de enero de 1985.


MUJERCITAS (1980):

Adaptación de la célebre novela melodramática de Louisa May Alcot, que fue dirigida por Yugo Serikawa. Cuenta las tragedias e historias amorosas de las hermanas March: Jo, Meg, Beth y Amy, y de Margareth, la madre de ellas, en los difíciles años de la Guerra de Secesión norteamericana. En España fue emitida en el programa "Mazapán" el 24 de diciembre de 1984. En 1987 la novela también fue adaptada en formato de serie de animación japonesa, la cual en España fue emitida por Antena 3 a comienzos de los 90.

LA TUMBA DE DRÁCULA (1980):

Exótico telefilm de terror dirigido por Akinori Nogaoka y Mimoru Okazaki, y basado en el cómic norteamericano "La Tumba de Drácula", creado por Marv Wolfman para Marvel Comics en 1972. Esta libre versión del clásico literario de Bram Stoker comienza con Drácula en la actualidad, el cual huye de Transilvania y se convierte en el rey de vampiros de Boston. Cuando éste se casa con la bella Monique, ella será secuestrada por Satanás, que también deseaba convertirla en su esposa. Durante su enfrentamiento con el poderoso demonio que lo tranformó en vampiro, también tendrá que hacer frente al ataque de un grupo de cazavampiros integrado por un descendiente suyo llamado Frank Drake, Quincy Harker y Rachel van Helsing. En España fue emitida el 28 de diciembre de 1984 a través el programa "Mazapán". Al presentar la película, Teresa Rabal dijo que era sobre "Drácula", pero calmó a los pequeños telespectadores indicando que era una versión animada. Tal vez fue el largometraje menos adecuado para este programa, ya que poseía grandes dosis de violencia, aunque la mayoría de los que eran niños entonces pudieron disfrutarlo sin demasiados traumas.
LA LLAMADA DE LA NATURALEZA (1981):

Film de aventuras dirigido por Kozo Moroshita y basado en la novela "La llamada de lo salvaje" de Jack London. Buck es un perro que vive felizmente en California junto a sus dueños los Miller. Sin embargo, tras un engaño es vendido y acaba convirtiéndose en perro de trineo, cayendo también en manos de un hombre despiadado que lo utilizará en peleas de perros. En España fue estrenado en video en 1983, y luego fue emitido el 27 de diciembre de 1984 dentro del programa "Mazapán".
ÚNICO, EL PEQUEÑO UNICORNIO (1981):

Película de fantasía dirigida por Tohishi Hirata a partir del manga creado por Usamu Tezuka en 1976 (en España fue estrenada en video en 1985). El propio autor ejerció como supervisor del mismo. En el Olimpo de los Dioses, el pequeño unicornio Único tiene el don de transmitir la felicidad en el lugar. Debido a los celos que causa en los Dioses, éstos deciden que debe ser desterrado de allí por el Viento del Oeste. De este modo acaba siendo trasladado a la Colina de Oblivion. Allí se erá amigo de Beezle, el pequeño Demonio de la Soledad. Tras abandonar el lugar conocerá a Cathy, una gata a la que él convierte en una niña. Juntos tendrán que enfrentarse al temible Barón Ghost. Único ya había aparecido con anterioridad en el largometraje "Nube Negra, Nube Blanca" (1979), y después de la buena acogida del segundo film, se estrenó un tercero titulado "Único en la isla mágica" (1983). En 2000 hizo una cuarta aparición en el cortometraje "Salvando nuestro frágil planeta".
EL TECNO POLICÍA (1982):

Película de ciencia-ficción dirigida por Masashi Matsumoto. La historia transcurre en el año 2001. Los ciudadanos de Centinel comienzan a ser atemorizados por un grupo de criminales que han robado un poderoso tanque para atacar la ciudad. Cuando la policía pierde el control de la situación, sólo un escuadrón especial llamado Techno Police y equipado con la más alta tecnología robótica, podrá de restablecer el orden. A este grupo de elite se une un joven e impulsivo policía llamado Ken. En España fue emitida por TVE el 31 de enero de 1985.

lunes, 6 de diciembre de 2010

LAS SERIES DE CIENCIA-FICCIÓN ORIENTALES DE IMAGEN REAL

En este artículo hemos hecho un repaso por diversas series de ciencia-ficción japonesas denominadas tokusatsu (este término significa efectos especiales). Este tipo de producciones de ciencia-ficción y fantasía contienen escenas de artes marciales, robots, abundantes efectos especiales (en su mayoría compuestos por maquetas y especialistas disfrazados) y un esquema argumental repetitivo.  A su vez, se pueden diferenciar en varios tipos, siendo algunos de ellos el Kyoday (héroes gigantes contra monstruos), el Henshin Heroes (superhéroes dotados de poderes gracias a un determinado objeto), Super Sentai (grupos de héroes contra monstruos y guerreros) o Metal Heroes (héroes con armaduras o robots). Salvo algunas excepciones de series remontadas para su estreno cinematográfico, la llegada a España de estas producciones fue bastante tardía, produciéndose a través de TVE a comienzos de los 90. Muchas de ellas fueron creadas por la productora japonesa Toei.
SUPA JAIANTSU (1957-1959):

"Supa Jaiantsu" fue una serie de 9 cortometrajes cinematográficos estrenados en Japón entre 1957 y 1959 y protagonizados por Ken Utsui en el papel del héroe espacial Supa Jaiantsu, el cual luce un singular uniforme amarillo y azul con capucha y alas incluidas. En Estados Unidos, estos fragmentos fueron compilados en formato de serie televisiva y años más tarde, esto montaje se distribuyó en Europa en salas cinematográfica a través de tres largometrajes que  en España en 1965, y se titularon "Superman, el invencible" (1957), "Superman contra la Banda Negra" (1957) y "Superman ataca a los platillos volantes" (1958). En sus aventuras, Supa Jaiantsu (conocido como Super Giant o Spaceman en Estados Unidos, y llamado Superman en el doblaje español) evitará ataques nucleares de manos de terroristas árabes, luchará contra el megalómano General Badoshi y su Banda Nega, y hasta se enfrentará a los extraterrestres invasores del planeta Capia.
GEKKÔ KAMEN (1958):

Serie de la Toei centrada en las aventuras del justiciero enmascarado Máscara de Luz de Luna (Koichi Ose), el cual viste de blanco, lleva un turbante y conduce una potente moto para luchar contra el crimen. Entre sus enemigos figura el temible Máscara de Calavera, líder de una organización criminal secreta que lleva su nombre. En España se estrenó un remontaje cinematográfico de varios de sus episodios bajo el título de "SOS: Llega Máscara de Calavera" (1958). En 1972 se emitió una serie animada titulada "Seigi wo ai suru mono: Gekkô kamen" y en 1981 se realizó una versión cinematográfica en imagen real, que también fue estrenada en nuestro país bajo el título de "El Enmascarado de la Luna".
NANA IRO-KANEN (1959-1960):


Producción de la Toei que tuvo como protagonista a Kotarō Ran (Sonny Chiba), un detective privado y maestro del disfraz, que adopta 7 personalidades diferentes para luchar contra el crimen, desesperando así a sus rivales. Esta serie inédita en España, supuso el debut de Sonny Chiba, una de las grandes estrellas del cine de acción japonés de los 70 y 80, y que fue tardíamente reconocido por el público occidental gracias a su de papel Hattori Hanzō en "Kill Bill. Volumen 1" (2004) de Quentin Tarantino.

ULTRAMAN (1966-67):

Uno de los grandes fenómenos televisivos de la Toei fue esta serie de Kyoday que comenzaba con la muerte de Shin Hayata (Susume Korobe), el heroico miembro de la Patrulla Científica, al tener un accidente con su nave. Sin embargo, el gigantesco y poderoso ser galáctico Ultraman (Bin Furuya) decide resucitarlo. A partir de ese momento Shin y Ultraman serán uno solo, y cada vez que la Tierra sea víctima del ataque de algún gigantesco monstruo o robot, él se transformará en Ultraman a través de la Capsula Veta. Sus efectos especiales fueron creados por Eiji Tsubaraya, responsable de los trucajes de las películas de "Godzilla". El gran éxito de esta producción en su país, originó toda una fiebre sobre el personaje que dio lugar a todo tipo de merchadising. Posteriormente se rodaron otras tres serie tituladas "Ultra Seven" (1967-68), que narraba una historia similar donde policía (Dan Morobishi) se convertía en Ultra Seven cada vez que utilizaba unas gafas especiales; "The Return of Ultraman" (1971-72) y "Ultraman: Towars of the Future" (1990). En España todas ellas fueron emitidas en 1993 con el título de "Ultraman" y dentro del programa infantil "Pinnic". Además se realizó una serie de animación emitida entre 1979 y 1980, y entre 2006 y 2007 se emitió en Japón una nueva serie de imagen real titulada "Ultraman Moebius", con Susumu Kurobe como Shin Hayata. Este actor ha seguido vinculado al personaje protagonizando varios films, siendo el primero "Chôhen kaijû eiga: Urutoraman" (1967), y el más reciente "Daikaijû Batoru: Urutora Ginga Densetsu - The Movie" (2009).

JOHNNY SOKKO Y SU ROBOT VOLADOR (1967-68):

Curiosa serie de 26 episodios producida por la Toei, emitida en pleno éxito de "Ultraman", y basada en el manga de Mitsuteru Yokoyama. Después de que un monstruo provocase el naufragio de un transatlántico, dos de sus supervivientes, el niño Johnny Sokko y el agente secreto Jerry Mano, llegan a la costa de una misteriosa isla. Allí se adentran en las instalaciones secretas de la organización criminal Gargoyle. Tras esquivar a algunos de sus agentes, ambos logran llegar hasta el laboratorio de un científico secuestrado al que Gargoyle obligó a construir un poderoso robot llamado Giant Robot. Cuando Johnny le da una orden al androide, el doctor le explica que Giant Robot sólo está programado para obedecer a la primera voz que escuche, en este caso la suya. Después de que el científico fallece, Johnny utilizará a Giant Robot para poder escapar de la isla junto con Jerry. Una vez salvo, el pequeño será convencido por este último para que maneje a Giant Robot en su lucha contra el mal. La serie cosechó un notable éxito en Japón y años más tarde fue muy popular en Estados Unidos. En España nunca se emitió, aunque en 2009 se pudo ver el episodio piloto en los extras del pack de DVD "Asian Trash Cinema", integrado por la película "Mazinger Z: el robot de las estrellas" (1978), y por los films animados "El ataque de los supermonstruos" (1982) y "Mazinger 7" (1983).
SUPER ROBOT MACH BARON (1974-75):

Serie protagonizada por Jamie Luk, Maggie Lee y Paul Chun. Su argumento se centraba en un joven héroe que manejaba el poderoso robot Mach Baron con el fin de acabar con una invasión alienígena orquestada por el Dr. Gorg Lalastein y sus monstruos mecánicos. En esta aventura, el protagonista contará con la ayuda de Los Guardianes de las Estrellas. En 1978 se estrenó en los cines españoles un condensado de episodios de la misma realizado en Taiwan, y que la distribuidora retituló hábilmente como "Mazinger Z: el robot de las estrellas," con el fin de hacerla pasar por la versión en imagen real de la popular serie de animada de Go Nagai (que hacía furor en España a finales de los 70). Lógicamente esto fue posible gracias a que ambos argumentos tenían puntos en común, lo cual permitió manipular el doblaje para utilizar los nombres de la ya citada serie, de manera que el protagonista fue llamado Koji Kabuto, y el Dr. Gorg Lalastein pasó a ser denominado Dr. Infierno. La más notable diferencia era el color rojo del robot Mach Baron, algo que delataba que no era Mazinger Z, y razón por la que en algunas ocasiones es denominado en el film como el Mazinger Rojo. Esta película logró 700.000 espectadores durante su estreno español. Generó varios productos de merchandising como un álbum de cromos, un cómic publicado por la Editorial Valenciana y hasta un disco con su banda sonora. En 2009 fue editada en el pack de  DVD "Asian Trash Cinema".
DENJIMAN (1980-81):

Serie creada por la Toei. 3000 años atrás, el Clan Vader destruyó la Denji Star. Sin embargo, Denjiland, una isla de ésta, partió hacia la Tierra. Allí el ordenador de Denjiland despertó a Denjidog, un perro extraterrestre con aspecto de un chow chow. El can se encargó de elegir un grupo de jóvenes humanos para que se convirtieran en los Denjiman. Estos nuevos guerreros son Ippei Akaki/Denji Rojo (Shinichi Yuuki), Daigorou Ume/Denji Azul (Kenji Oba), Jun Kiyama/Denji Amarillo (Eiichi Tsuyama), Tatsuya Midorikawa/Denji Verde (Naoya Uchida) y Akari Momoi/Denji Rosa (Akira Koizumi). En sus aventuras se enfrentarán a la malvada Reina Hedrian (Machiko Soga) y al mago Demon King Binriki (Hitoshi Omae). No fue emitida en España. 
CHÔDENSHI BAIOMAN (1984-85):

Serie producida por la Toei. Huyendo de su planeta natal destruido por la guerra, el robot gigante Bio Robot aterriza en la Tierra junto al androide Peebo (Yoshiko Ohta). Allí busca a cinco jóvenes a los que baña en unas bio-partículas para que se transformen los Bioman. Ellos son Shirou Gou/Rojo Uno (Ryosuke Sakamoto), Shingo Tukasugi/Verde Dos (Naoto Tada), Ryuuta Nanbara/Azul Tres (Akito Osuga), Mika Koizumi/Amarillo 4 I (Yuki Yajima) y Jun Yabuki/Amarillo 4 II (Simiko Tanaka) y Hikaru Katsuragi/Rosa Cinco (Mi9chiko Makino). En su misión por defender su hogar, lucharán contra el Doctor-Man (Munemaru Kouda) y su ejeército de monstruos mecánicos y humanos robotizados.No fue emitida en España.
BIOMAN (1988-89):


Serie de Super Sentai de dos temporadas producida por la Toei, que aquí recibió el nombre de "Bioman" a pesar de que su título original era "Liveman". Todo comienza en la Academia Espacial, un centro para alumnos superdotados situado en la Isla Academia. El Profesor Bias, de oscuras intenciones, logra convencer a tres de sus mejores alumnos: Tsukigata Kenji, Senda Rui y Omura Go para que abandonen el lugar y se conviertan en sus discípulos uniéndose a su organización Volt. Dos años más tarde, éstos regresan a la Tierra convertidos en los supervillanos Kempu, Mazenda y Obular, y logran destruir la Academia Espacial. Entre los alumnos supervivientes se encuentran Yuusuke Amamiya (Daisuye Shima), Megumi Misaki (Megumi Mori) y Jou Oohara (Kazuhiko Nishimura), los cuales son salvados por otros dos estudiantes amigos suyos, Takuji y Mari, que mueren heroicamente al ejercer como escudos humanos durante una ráfaga de disparos de las tropas de Volt. Posteriormente Yuusuke, Megumi y Jou descubren una base secreta en la que se encuentran con el científico Dr. Hoshi, el cual les explica que sus amigos fallecidos estaban preparándose para convertirse en los poderosos Bioman, y que ahora ellos pueden sucederlos en su lucha contra Volt. Para ello cuentan con unos trajes especiales: Halcón Rojo (Yuusuke), León Amarillo (Jou) y Delfín Azul (Megumi), y la ayuda de la androide Colon, creada por Hoshi. Cuando sus tres vehículos se unen, se transforman en el robot gigante Liverobo, que combatirá a los peligrosos monstruos gigantes de Volt. En la segunda temporada de la serie, los Bio Man pasaron a ser cinco con la incorporación de Tetsuya Yano/Bisonte Negro (Seiro Yamaguchi) y Jun'ichi Aikawa/Rinoceronte Verde (Jin Kawamoto), los hermanos menores de los fallecidos Takuji y Mari, cuyos vehículos se acoplaban con el resto formando un nuevo robot gigante llamado Super Liverobo. Fue la primera serie de este género emitida en España y su estreno tuvo lugar en 1990 a través de TVE-1. El canal público la compró tras su éxito en Francia y en la misma época en que emitió la serie de anime "Los caballeros del zodiaco", de hecho, durante un tiempo ambas fueron programadas juntas los sábados justo antes de la primera emisión del "Telediario". Sus temas centrales fueron versiones traducidas de las canciones francesas y estuvieron interpretadas por el cantante Bernard Minet. La buena acogida de "Bioman" entre el público infantil-juvenil provocó que TVE emitiese "Ultraman" y el resto de series mencionadas a continuación, a comienzos de los 90.
TURBO RANGERS (1989-90):

Serie de Super Sentai producida por la Toei. Durante miles de años, las Hadas habían logrado vencer y mantener atrapadas a las Tribus del Demonio, hasta que éstas conseguían liberarse en la época contemporánea. Algunos años antes, Seelon, el único superviviente de la raza de las Hadas, trasmitió los poderes de su magia a cinco niños con la ayuda del profesor Dazai. Cuando estos se convierten en adolescentes, pasan a ser los Turbo Rangers, encargados de defender a la Tierra de la Tribu de los Demonios. Los nombres de tan heroicos personajes son: el líder Riki Honoo/Turbo Rojo (Kenta Sato), Daichi Yamagata/Turbo Negro (Fumiaki Gahaha), Yohei Maha/Turbo Azul (Keiya Asakura), Shusuke Hino/Turbo Amarillo (Jun'ichirō Katagiri) y Haruna Morikawa/Turbo Rosa (Noriko Kinohara). Cada uno de ellos tenía su propio coche de alta tecnología, que al fusionarse originaba un robot gigante. Junto con "Bioman", fue una de las series que fueron tomadas como modelo por los productores Haim Saban y Shuki Levy para la americanización de este tipo de producciones, que desembocó en "Los Power Rangers" (1993-96) y sus secuelas (de hecho los trajes eran muy similares), así como en las series posteriores "V.R. Troopers" (1994-96) y "Masked Rider" (1995-96). En España "Turbo Rangers" fue emitida en 1992 a través de TVE.
JIBAN (1989):

Serie de Metal Heroes con claras influencias en el cómic y el anime "8 Man" y en la película "Robocop" (1987) de Paul Verhoeven. Naoto Tamura (Shoutaira Kusaka) es un policía que muere tras ser asesinado por un miembro del sindicato criminal Bioron. Sin embargo, el Profesor Kenzo Igarashi (Hajime Izu), que en el pasado cometió el error de crear tecnología para la malvada organización, decide resucitar a Naoto convirtiéndolo en el robot detective Jiban, que dotado del más sofisticado armamento y vehículos (un coche, una moto y una nave), combatirá al Dr. Guibarno (Leo Meneghetti), que pretende alimentar a sus monstruos biorínicos con niños crudos. En España fue emitida en 1991 a través de TVE.
WINSPECTOR (1990-91):
Nueva serie de Metal Heroes de la Toei, que mezclaba elementos de ciencia-ficción con una trama policíaca. Al seguir los ideales de un policía amigo suyo y ya fallecido, el Jefe Shunsuke Massaki (Hiroshi Miyauchi) organiza una fuerza especial de combate criminal denominada Winspector. En su equipo se encuentran Liuma Ogawa (Masaru Yamashita), el cual se introducirá en el traje robótico de combate Fire; los robots Biker y Fighter; la policía y campeona de tiro Junko Fugino (Mami Nakanishi); la joven Hissae Koyama (Sachiko Oguri); el oficial de mantenimiento Nonoyama; y un pequeño robot llamado Demitaz. Todos ellos combatirán el crimen en Japón. Al ser una serie más reciente, contó con un diseño de producción más atractivo y unos efectos especiales mejores que las anteriores. En España fue emitida por TVE en 1992.