IN MEMORIAM 2008

En este In Memoriam 2008 queremos recordar a otros personajes famosos fallecidos a lo largo del año y que por razones de espacio no tuvieron su correspondiente recordatorio en el momento de su fallecimiento. En la lista también hemos incluido al actor Pat Hingle, fallecido a principios de 2009. De este modo, los aquí citados se suman a los ya homenajeados en esta sección o en artículos anteriores, como es el caso de Majel Barrett (1932-2008), Cyd Charisse (1921-2008), Arthur C. Clarke (1917-2008), Michael Crichton (1942-2008), Guillaume Depardieu (1971-2008), Mel Ferrer (1917-2008), Estelle Getty (1923-2008), Isaac Hayes (1942-2008), Charlton Heston (1923-2008), Van Johnson (1916-2008), Heath Ledger (1979-2008), Bernie Mac (1957-2008), Paul Newman (1925-2008), Maila Nurmi (Vampira) (1922-2008), Anthony Minghella (1954-2008), Sydney Pollack (1934-2008), Robert Prosky (1930-2008), Brad Renfro (1982-2008), Juan Ramón Sánchez (1957-2008), Roy Scheider (1932-2008), Richard Widmark (1914-2008) y Stan Winston (1946-2008).

CARLOS AURED:

Director, productor y guionista nacido el 22 de enero de 1937 en Murcia (España). Fue director de segunda unidad de films como "Aquella joven de blanco" (1965) y asistente de dirección en la película de terror "La noche de Walpurgis". Entre sus films como director figuraron títulos españoles de terror de serie B como "La venganza de la momia" (1973) y "El retorno de Walpurgis" (1973), en ambas dirigiendo a su amigo Paul Naschy. Otros de sus films de este género fueron "Los ojos azules de la muñeca rota" (1973) o "El espanto surge de la tumba" (1973). A finales de los 70 y principios de los 80 dirigió varios films eróticos o pornográficos soft como "¡Susana quiere perder... eso!" (1977), "La frígida y la viciosa" (1981), "El fontanero, su mujer, y otras cosas de meter..." (1981) o "Apocalipsis sexual" (1982). Al mismo tiempo ejerció como guionista de muchos de sus films y fue productor de dos largometrajes de serie B titulados "Leviatán" (1984) y "Cosmos mortal" (1987). En 1985 se retiró de la dirección con el thriller "Atrapados en el miedo". Tras más de dos décadas alejado de la dirección en 2007 rodó su última película "La gaviota", producida y protagonizada por su amigo Paul Naschy y que se estrenará en 2009. Aured falleció el 3 de febrero de 2008 en Alicante (España) a la edad de 86 años.

RAFAEL AZCONA:

Guionista nacido el 24 de octubre de 1926 en La Rioja (España). Fue uno de los escritores más importantes, prestigiosos y premiados del cine español e italiano gracias a films como "El pisito" (1959), "El cochecito" (1960) y "La gran comilona" (1973) de Marco Ferrero; "Plácido" (1961), "El verdugo" (1963). "La escopeta nacional" (1978), "Patrimonio nacional" (1981), "Nacional III" (1982) y "La vaquilla" (1985) de Luis García Berlanga; "Pim, pam, pum... ¡fuego!" (1975) y "Un hombre llamado Flor de Otoño" (1978) de Pedro Olea; "La Corte de Faraón" (1985) de Jose Luis García Sánchez; "El año de las luces" (1986), "Belle époque" (1992) y "La niña de tus ojos" (1998) de Fernando Trueba (1992); "El bosque animado" (1987) y "La lengua de las mariposas" (1999) de Jose Luis Cuerda; o "Peppermint Frappé" (1967), "Ana y lo lobos" (1973), "La prima Angélica" (1974), "¡Ay, Carmela!" (1990) de Carlos Saura. Su trabajo póstumo ha resultado ser el film "Los girasoles ciegos" (2008) de Jose Luis Cuerda. Falleció el 23 de marzo de 2008 en Madrid (España) a la edad de 81 años.

GEORGE CARLIN:

Actor y humorista nacido el 22 de mayo de 1937 en Nueva York (USA). Fue un monologuista de comedia muy popular y reputado en Estados Unidos, donde actuó en numerosos clubs, festivales y programas de televisión. Como actor intervino en films como "With Six You Get Eggroll" (1968), "Car Wash" (1976), "Las alucinantes aventuras de Bill y Ted" (1989), "El extraño viaje de Bill y Ted" (1991) "Scary Movie" (2003), "Dogma" (1999), "Jay y Bob el silencioso contraatacan" (2001) y "Jersey Girl" (2003), siendo estas tres últimas dirigidas por Kevin Smith. También prestó su voz a la película animada "Cars" (2006). Falleció el 22 de junio de 2008 en Santa Monica (USA) a consecuencia de problemas cardíacos y a la edad de 71 años.

JULES DASSIN:

Director nacido el 18 de diciembre de 1911 en Connecticut (USA). Tras sus inicios en el cine norteamericano, donde filmó films policiacos y de gangsters como "Fuerza Bruta" ( 1947), "La ciudad desnuda" (1948) y "Mercado de ladrones" (1949), decidió trasladarse a Europa a consecuencia de su ideología de izquierdas. En Gran Bretaña dirigió "Noche en la ciudad" (1954) y en Francia rodó su obra maestra "Rififí" (1955). En 1966 se casó con la actriz Melina Mercuri, a la que dirigió en films como "El que debe morir", (1957), "Fedra" (1962), "Topkapi" (1964), "Nunca en domingo" (1960) o "Diez y media de la noche en verano" (1966). En 1980 rodó su último film titulado "Círculo de dos" y en 1994 falleció su esposa. Dassin murió el día 31 de marzo de 2008 a la edad de 96 años.

BOBBY FISCHER:

Ajedrecista nacido el 9 de marzo de 1943 en Chicago, Illinois (USA). Ya a la edad de 14 se proclamó Campeón de ajedrez de Estados Unidos, derrotando a Donald Byrne. Posteriormente fue Campeón del mundo en 1972, donde se enfrentó al soviético Boris Spassky. En 1975 defendió su título una vez más, en esta ocasión compitiendo contra Anatoly Karpov, pero sus exigencias provocaron que fuese despojado del título por incomparecencia. Posteriormente y hasta 1992 no volvió a jugar en público. En sus últimos años padeció demencia senil. Falleció el 17 de enero de 2008 en un hospital de Reykjavík (Islandia) a la edad de 64 años y a causa de una enfermedad no especificada. Su vida inspiró la película "En busca de Bobby Fischer" (1993).

ALEJO GARCÍA:

Periodista nacido en Málaga (España) el día 26 de febrero de 1937. En 1970 comenzó a trabajar como redactor en los servicios informativos de Radio Nacional de España y luego presentó los programas "Diario de la tarde" y "Directo, directo" entre 1981 y 1982. En 1983 dirigió y presentó el magacín "Buenos días". Ese mismo año fichó por la COPE donde condujo el magacín nocturno "Popular, popular" y dos años más tarde fue nombrado director de informativos de la cadena. En 1987 dirigió y presentó en Cadena Ibérica un debate político llamado "La espuela". En 1996 regresó a Radio Nacional de España para retomar "Buenos días" y colaborar en "Los desayunos de Radio 1". Entre 1997 y 1999 fue nombrado director de Radio Exterior y en 2002 se jubiló. Falleció el 22 de marzo de 2008 en Málaga a la edad de 71 años y tras padecer una larga enfermedad.

PAT HINGLE:

Actor nacido el 19 de julio de 1924 en Colorado (USA). Debutó como figurante en el drama "La ley del silencio" (1954) de Elia Kazan. Desarrolló su carrera artística como secundario en films como "Más fuerte que la vida" (1957), "Esplendor en la hierba" (1961) de Elia Kazan, "Su excelencia el embajador" (1963), "Nevada Smith" (1966), "Sol Madrid" (1968), "Cometieron dos errores" (1968), "Un hombre de hoy" (1970), "Mamá sangrienta" (1970), "Diagnóstico: asesinato" (1973) de Blake Edwards, "Ruta suicida" (1977) de Clint Eastwood, "Norma Rae" (1979) de Martin Ritt, "Impacto súbito" (1983) de Clint Eastwood, "Su juguete preferido" (1985) de Richard Donner, "La rebelión de las máquinas" (1986) de Stephen King, "Baby... tú vales mucho" (1987), "Los timadores" (1990) de Stephen Frears, "Relámpago Jack" (1994), "Heredarás la tierra" (1997), "Los Teleñecos en el espacio" (1999), "Shaft: The Return" (2000) de John Singleton o "Undoing Time" (2008). Uno de sus papeles más recordados resultó ser su encarnación del comisario James Gordon en "Batman" (1989) y "Batman vuelve" (1992) de Tim Burton y en "Batman Forever" (1995) y "Batman y Robin" (1997) de Joel Schumacher. También desempeñó una larga carrera televisiva e intervino en obras de Broadway como "The Dark at the Top of the Stairs" (1958), "Who Goes There" (1965), "La gata sobre el tejado de zinc" y "1776". Falleció el 3 de enero de 2009 en Carolina del Norte (USA) a la edad de 84 años y a consecuencia de un cáncer.

EARTHA KITT:

Actriz y cantante de jazz nacida el 17 de enero de 1927 en Carolina del Norte (USA). En su amplia carrera musical destacaron singles como "Let's Do It", "Champagne Taste", "C'est si bon", "Just an Old Fashioned Girl", "Monotonous", "Je cherche un homme", "Love for Sale", "I'd Rather Be Burned as a Witch", "Uska Dara", "Mink, Schmink", "Under the Bridges of Paris" y su mayor éxito, "Santa Baby" (1953). En los escenarios llevó a cabo una larga trayectoria teatral con obras como "Carib Song" (1945), "New Faces of 1952" (1952), "Mrs. Patterson" (1954), "Shinbone Alley" (1957), "Jolly's Progress" (1959), "Bunny with David Kosoff "(1973), "Timbuktu!" (1978), "Follies" (1988), "The Wild Party" (2000), "Cenicienta" (2001), "Nine" (2003) o "The Junfan Project" (2005) y además realizó numerosas giras y espectáculos musicales como solista. En su filmografía figuran títulos como "Casbah" (1948), "St. Louis Blues" (1958), "Friday Foster" (1975), "Erik, el vikingo" (1989), "Boomerang, el príncipe de las mujeres" (1992) o su trabajo de doblaje en el largometraje Disney "El emperador y sus locuras", donde prestó su voz a la bruja Yzma, un trabajo que repitió en la serie de animación "Kuzco, un emperador en el cole" (2006-2007). En la pequeña pantalla también fue actriz invitada en las series "Misión imposible", "Yo soy espía" y "Corrupción en Miami". Aunque su trabajo más popular en este último medio lo llevó a cabo dando vida a Catwoman en tres episodios de la serie de "Batman" emitidos entre 1967 y 1968. Falleció el 25 de diciembre de 2008 en Conneticut (USA) a consecuencia de un cáncer y a la edad de 81 años.

ISRAEL "CACHAO" LÓPEZ:

Músico nacido el 14 de septiembre de 1918 en La Habana (Cuba). Esta leyenda de la música cubana destacó por sus magistrales interpretaciones al contrabajo y se especializó en los géneros del mambo y el jazz latino. Comenzó tocando distintos instrumentos en su adolescencia y posteriormente ingresó a la Orquesta Filarmónica de La Habana, donde tocaban su padre y su hermano mayor. En 1962 abandonó Cuba y tras residir en Madrid, emigró a Estados Unidos, y vivió en Nueva York, Las Vegas y Miami. En su amplia discografía ganó dos premios Grammy en 1995 y 2005 y tocó junto a artistas como Tito Puente, Celia Cruz y Gloria Steffan, realizando su última colaboración musical en el álbum de ésta titulado "90 millas" (2006). En 1993 Andy García dirigió y produjo un documental sobre su vida titulado "Cachao ... Como su ritmo no hay dos". Falleció el 22 de marzo de 2008 en Florida (USA), a la edad de 89 años y a consecuencia de complicaciones tras una insuficiencia renal.

SERGIO LUYK:

Jugador de baloncesto nacido el 20 de septiembre de 1971 en Madrid (España). Hijo del ex-jugador de baloncesto y entrenador Clifford Luyk y de la ex-Miss España Paquita Torres y hermano de la modelo Estefanía Luyk. Se trasladó a Estados Unidos para realizar sus estudios superiores y allí jugó durante cinco temporadas en la Universidad de Saint John's. Entre 1995 y 1998 jugó en la ACB con en el Fórum de Valladolid. Luego pasó por el Real Madrid en la temporada 1998-1999, para posteriormente pasar a las filas del Breogán de Lugo, entre 1999 a 2001. En 2001 se retiró del baloncesto profesional y sólo participó en partidos de la selección de veteranos del Real Madrid. Falleció el 30 de marzo de 2008 a los 36 años y a consecuencia de un cáncer.

PEDRO MASÓ:

Director, productor y guionista nacido el 26 de enero de 1926 en Madrid (España) y con una amplia trayectoria en el cine español. Fue guionista del films como "El Coyote" (1955), "Tres de la cruz roja" (1961), "Atraco a las tres" (1963) de José María Forqué, "Las chicas de la cruz roja" (1958),"Historias de la televisión" (1965), "La gran familia" (1962), "La familia... y uno más" (1965), "La ciudad no es para mí" (1966), "Un millón en la basura" (1967) de José María Forqué, "Crimen imperfecto" (1970) o "El astronauta" (1970), muchos de los cuales también fueron producidos por él mismo. Como realizador fue responsable de títulos como "Las Ibéricas F.C." (1971), "Las adolescentes" (1975), "La familia, bien, gracias" (1979) o "Hermana, pero ¿qué has hecho?. En la pequeña pantalla dirigió series como "Anillos de oro" (1983), "Segunda enseñanza" (1986), "Brigada central" (1989) y "Compuesta y sin novio" (1994), además del telefilm "La familia... 30 años después" (1999), que fue uno de sus últimos trabajos junto a los guiones de la serie "Un chupete para ella" (2000). En 2006 fue galardonado con un premio Goya honorífico por toda su carrera. Falleció el 23 de septiembre de 2008 en Madrid (España) y a la edad de 82 años.

BILL MELÉNDEZ:

Director y productor de animación nacido el 15 de noviembre de 1916 en Sonora (México), pero que desarrolló su carrera artística en Estados Unidos. En 1938 empezó a trabajar en cortometrajes de los Estudios Disney y posteriormente colaboró en los films "Fantasía" (1940), "Dumbo" (1941) y "Bambi" (1942). Posteriormente firmó un contrato con Warner Bros para encargarse de diversos cortometrajes de los "Looney Tunes" y en 1948 formó parte de la plantilla de la productora UPA. En 1964 fundó su propia productora y en 1965 realizó un especial navideño basado en los personajes de cómic de "Carlitos y Snoopy" que se tituló "A Charlie Brown Special". Su éxito provocó que dirigiese y produjese dos largometrajes animados cinematográficos titulados "Un niño llamado Charlie Brown" (1969) y "Snoopy vuelve a casa" (1972), así como numerosos especiales televisivos y dos series animadas, la primera emitida entre 1983 y 1985 y la segunda entre 1988 y 1989. El último especial basado estos personajes que dirigió y produjo fue "He's a Bully, Charlie Brown" (2006). Falleció el 2 de septiembre de 2008 en California (USA) a la edad de 91 años.

ROBERT MULLIGAN:

Director y productor nacido el 23 de agosto de 1925 en Nueva York (USA) y hermano del también fallecido actor Richard Mulligan. Debutó en los años 50 dirigiendo episodios de series como "Goodyear Television Playhouse", "Suspense", "The Philco Television Playhouse", "Rendezvous" o "Studio One". En 1962 dirigió "Matar a un ruiseñor", la excelente adaptación cinematográfica de la novela de Harper Lee. Entre el resto de su filmografía figuraron películas como "El precio del éxito" (1957), "Cuando llegue septiembre" (1961), "Amores con un extraño" (1963), "La noche de los gigantes" (1969), "Verano del 42" (1970), "El otro" (1972), "Stoney, sangre caliente" (1978), "Bésame y esfúmate" (1982) y "Verano en Louisiana" (1991), que fue su último film. Falleció el 22 de diciembre de 2008 en Connecticut (USA) a la edad de 83 años.

ANITA PAGE:

Actriz nacida el 4 de agosto de 1910 en Nueva York (USA). Desarrolló su etapa más fructífera en el cine mudo con films como "Un beso para Cenicienta" (1925), "Ámalos y déjalos" (1926), "De millonario a periodista" (1928) o "Corazón de marino" (1929). Ya en el sonoro, su film más recordado fue el musical "La melodía de Broadway" (1929) y otros de sus largometrajes fueron "La pecadora" (1931), "Estrellados" (1930) y "Las aceras de Nueva York" (1931). En 1936 se retiró con la película "Hitch Hike to Heaven" (1936). Posteriormente sólo regresó a la actuación de manera intermitente en films poco relevantes como "The Runaway" (1961), "Sunset After Dark" (1996) o "Frankenstein Rising", siendo este último un film de terror de serie B que aún está pendiente de estreno. Falleció el 6 se septiembre de 2008 en California (USA) a la edad de 96 años.

BETTIE PAGE:

Modelo fotográfica nacida el 23 de abril de 1923. Tras su primer matrimonio, se trasladó a Coney Island y en 1950 conoció al fotógrafo Jerry Tibbs, que le hizo sus primeras fotos como pin-up y las presentó a Cass Carr. Poco tiempo más tarde se hizo famosa en diversas publicaciones de los años 50 como Eyeful, Beauty Parade o Wink. En 1955 se proclamó Miss Pinup Girl of the World y en enero de ese año se convirtió en la Playmate del mes de enero en la revista Playboy, dirigida por su amigo Hugh Heffner. Sus fotos sexys en bikini, ropa interior, desnuda o en actitudes sadomasoquistas fueron todo un escándalo en su conservadora época y dieron la vuelta al mundo, convirtiéndola en todo un icono del erotismo y la provocación. En 1958 se casó con Armand Walterson y desapareció de la vida pública. Poco después de su boda se convirtió en una devota religiosa cristiana. Tras su divorcio en los años 60, hizo una breve aparición pública y únicamente se dejó fotografiar una vez más en 2003. Falleció el 11 de diciembre de 2008 a la edad de 85 años y a consecuencia de una neumonía.

SUZANNE PLESHETTE:

Actriz nacida el 31 de enero de 1937 en Nueva York (USA). Intervino en films como "Los pájaros" (1963) de Alfred Hitchcock, "Nevada Smith" (1966), "Mi amigo el fantasma" (1968), "Si hoy es martes, esto es Bélgica" (1969) o "Un candidato muy peludo" (1976). Desarrolló la mayor parte de su carrera en la televisión, donde protagonizó series como "The Bob Newhart Show" (1972-78), "Suzanne Pleshette Is Maggie Briggs" (1984), "Nightingales"(1989) y "The Boys Are Back" (1994-95). También fue actriz invitada en las series "Jim West", "Hong- Kong", "Caravana", "Dr. Kildare", "El fugitivo", "Los invasores", "La ley del revólver", "FBI", "Ironside", "Bonanza" y "Will y Grace". En lo personal, estuvo casada con el actor Troy Donahue en 1964. Falleció el 19 de enero de 2008 en California (USA) y a la edad de 70 años.

DINO RISI:

Director y guionista nacido el 23 de diciembre de 1923 en Milán (Italia). Considerado como uno de los reyes de la comedia italiana, en su filmografía figuraron films como "Vacanze col ganster", "Pan, amor y..." (1955), "La escapada" (1962), "Monstruos de hoy" (1963), "Pobres pero guapos" (1956), "En nombre del pueblo italiano" (1971), "Perfume de mujer (por la que recibió una nominación al Oscar a la Mejor película extranjera en 1974), "Qué viva Italia" (1977), "Querido papá" (1979), "Los seductores" (1980), "Fantasma de amor" (1981) o "Guapas pero pobres" (1996). En 2002 le fue concedido el León de oro honorífico por toda su trayectoria artística en el Festival de Venecia. Falleció el 7 de junio de 2008 en Roma (Italia) a la edad de 91 años.

CIRIO H. SANTIAGO:

Director, guionista y productor nacido el 8 de enero de 2008 en Manila (Filipinas). Se especializó en la realización de films de serie B y Z que funcionaron en el mercado del vídeoclub. Algunas de sus películas fueron coproducidas por Estados Unidos en colaboración con Roger Corman, como fue el caso de “TNT Jackson, el samurai negro” (1975). Pero en su mayoría sus films fueron realizados en ínfimas condiciones en Filipinas. En su filmografía figuran películas de ciencia-ficción apocalípticas como "Stryker: Mad Max 3" (una copia de la saga Mad Max estrenada en 1983), “Ruedas de fuego” (1984), “Cazadores del futuro” (1985) y “Guerreras, año 2000” (1987) o los films bélicos “Firehawk” (1992) y “Soldados de hierro” (1993). Muchas de ellas fueron escritas y producidas por él mismo. En 2008 dirigió y produjo su última película "Road Raiders", aún pendiente de estreno.

PAUL SCOFIELD: 

Actor nacido el 21 de enero de 1922 en West Sussex (G.B.). Fue intérprete con una larga carrera en los escenarios y en la televisión británica. En los años 50 y 60 participó en films como "La princesa de Eboly" (1955), "Agente secreto SZ" (1958) y "El tren" (1964) de John Frankenheimer. En 1966 obtuvo su papel más recordado dando vida a Tomás Moro en "Un hombre para la eternidad" de Fred Zinneman, por cuya excelente interpretación obtuvo el Oscar y un Globo de oro en las categorías de al Mejor actor y Mejor actor dramático, respectivamente. Sus siguientes trabajos cinematográficos fueron más esporádicos y entre ellos figuraron films como "Nijinsky" (1970), "El Rey Lear" (1971), "Scorpio" (1973), "1919" (1985), "Cuando vuelvan las ballenas" (1989); "Enrique V" (1989) de Kenneth Brannagh, "Hamlet" (1990) de Franco Zeffirelli, "Quiz Show, el dilema" (1996) Robert Redford (por la que consiguió una nominación al Oscar como Mejor actor secundario) y "El crisol" (1996). En 1999 actuó en la miniserie "The Disabled Century" y prestó su voz al telefilm "Rebelión en la granja". Falleció el 19 de marzo de 2008 en Gran Bretaña a la edad de 86 años.

RICHARD WRIGHT:

Músico nacido el 28 de julio de 1943 en Londres (G.B.). Fue teclista de la emblemática banda de rock progresivo Pink Floyd, con la que grabó 16 álbumes: "The Piper at the Gates of Dawn" (1967), "A Saucerful of Secrets" (1968), "Music from the Film More" (1969), "Ummagumma" (1969), "Atom Heart Mother" (1970), "Meddle" (1971), "Relics" (1971), "Obscured by Clouds" (1972), "The Dark Side of the Moon" (1973), "Wish You Were Here" (1975), "Animals" (1977), "The Wall" (1979), "A Momentary Lapse of Reason" (1987), "Delicate Sound of Thunder" (1988), "The Division Bell" (1994) y "Pulse" (1995). En soliatiro grabó dos discos titulados "Wet Dream" (1978) y "Broken China" (1996). También colaboró en un álbum junto a Dave Harris titulado "Indentity" bajo el nombre del grupo Zee. Falleció el 15 de septiembre de 2008 a la edad de 65 años y a consecuencia de un cáncer.