LOS ACTORES DE LA SERIE "LAS AVENTURAS DEL JOVEN INDIANA JONES"

La serie "Las aventuras del joven Indiana Jones" fue creada y producida por George Lucas y se estrenó en Estados Unidos el 4 de marzo de 1992 a través de la cadena ABC.

Esta superproducción televisiva fue planteada como una precuela de la trilogía cinematográfica de Indiana Jones. Tenía como punto de partida a un anciano y tuerto Dr. Henry "Indiana" Jones (George Hall), que narraba sus aventuras de su infancia y juventud.

La historia del episodio piloto de la serie, titulado "El joven Indiana Jones y la maldición del chacal", se dividía en dos partes. Por un lado nos trasladaba a 1908, donde un Indiana Jones en plena infancia (Corey Carrier), viaja junto a sus padres Henry (Lloyd Owen) y Anna (Ruth de Sosa) por Egipto y El Cairo, donde sus padre se nvolucra en unas excavaciones arqueológicas. Allí conocerá al mismísimo Lawrence de Arabia (Jospeh Bennett) y juntos resolverán un misterioso asesinato.

El hilo de conexión entre esta historia y la segunda, que tenía lugar en 1916, giraba en torno un bastón llamado El Chacal, que era robado al final de la primera parte del relato y al que un Indiana Jones adolescente (Sean Patrick Flanery), terminaba encontrando de manera casual tras realizar un viaje Nuevo México, donde era secuestrado por Pancho Villa (Mike Moroff) y se veía implicado en la Revolución Mexicana (de esta aventura hay una referencia en "Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal" (2008), con un diálogo entre Indiana Jones (Harrison Ford) y Mutt Williams (Shia LaBeouf), en el que el primero explica al segundo esta experiencia).

En México entablaba amistad con Remy (Ronny Coutteure), un buscavidas de origen belga que tendrá un papel destacado en los siguientes episodios. Este brillante episodio recordaba a la saga cinematográfica, manteniendo el mismo espíritu de aventuras y contó con un amplio despliegue de medios en cuanto a ambientación (con una estupenda labor de vestuario y dirección artística), fotografía y efectos especiales (muy por encima de la media respecto a otras series de los 90). Esta cuidada labor técnico-artística y el despliegue de medios, también se mantuvo en los restantes episodios, que fueron rodados en localizaciones reales de países como Inglaterra, Rusia, España, Checoslovaquia, Kenia, Francia, India, China, Austria, Egipto, Estados Unidos, Marruecos, Irlanda, Italia, África, Turquía, Grecia y Tailandia.

Ante este amplio presupuesto, la serie fue coproducida con la colaboración de diversos canales televisivos europeos (en España esta labor la llevó a cabo Antena 3, que sólo emitió la primera temporada en primetime, para que en su segundo año de antena fuese relegada al horario de tarde y años más tarde fuera repuesta en las madrugadas de la cadena). Todo ello fue apoyado por una importante campaña de marketing en la que se grabaron diversos documentales de su making off y se realizaron varios trailers. 

Los géneros argumentales fueron variando a lo largo de la misma, y si bien existían capítulos más aventureros (algunos de 50 minutos y otros especiales de 120 minutos), éstos se combinaban con historias bélicas (Indiana Jones y Remy se alistaban como soldados en la Primera Guerra Mundial e Indy llegaba a convertirse en espía), episodios dramáticos (en los que se enamoraba de una joven sufragista llamada Vicky Prentiss (Elizabeth Hurley) o mantenía un romance con la histórica espía Mata Hari (François Bourcier)), sin olvidar aquellos en los que representaba diversas profesiones alejadas de la arqueología (como la de saxofonista de jazz) o las aventuras de iniciación del pequeño Indy. 

La serie también tenía un claro objetivo didáctico y nuestro protagonista se cruzaba con personajes históricos como claro objetivo didáctico y nuestro protagonista se cruzaba con personajes históricos como Teddy Rossesevelt (James Gammon), el Emperador Carlos I de Austria (Patrick Reycart), Charles De Gaulle (Hervé Pauchon), Pablo Picasso (Danny Webb), Elliot Ness (Fred Weller), Al Capone (Nicholas Turturro), Ernest Hemingway (Jay Underwood), Thomas Alva Edison (Richard K. Olsen), Vladimir Ilyich Lenin (Roger Sloman), George Gershwin (Tom Beckett) o Sigmund Freud (Max Von Sydow) o Giacomo Puccino (George Corraface), entre otros. También se contó con colaboraciones de actores invitados como Francesco Quinn, Vanessa Redgrave, Paul Freeman, Jason Flemyng, Pernilla August, Freddie Jones, Terry Jones, Wolf Kahler, Timothy Spall, Jean-Pierre Cassel, Ian McDiarmid, Lucas Haas, Daniel Craig, Catherine Z. Jones, Anne Heche, Jeffrey Wright, Jane Krakowski, Jeroen Krabbé y Phyllida Law.

Incluso Harrison Ford realizó una aparición especial al principio y al final del episodio número 5 de la segunda temporada titulado "Música y gangsters", donde dio vida a Indiana Jones la edad de 50 años, (luciendo una poblada barba algo canosa, debido a que el rodaje de este episodio coincidió con su caracterización para la película "El fugitivo" (1993) de Andrew Davis) y además ejerció como narrador del capítulo (En España Antena 3 trató de engañar a los espectadores y para anunciar este episodio, realizaron un montaje con las breves escenas en las que aparecía Ford, con el objetivo de atraer la atención, como si éste fuera el auténtico protagonista del mismo).

Como curiosidad también podemos señalar que el nadador y actor David Meca (estudió Arte dramático en la Universidad de Southern California) colaboró en la serie, al igual que el actor español Antonio Valero, que interpretó a un personaje mexicano llamado Julio Cárdenas en el ya mencionado episodio piloto.

Entre los realizadores que dirigieron algunos de sus episodios figuraron Simon Wincer, Mike Newell, Bille August, Nicolas Roeg, Terry Jones y Joe Johnston. Mientras que en las labores de guión, muchos de los capítulos fueron escritos por George Lucas, que contó con la colaboración de Carrie Fisher, Frank Darabont o Terry Jones. Aunque en la serie participaron compositores como Je McNeely y Frédéric Talgorn, el músico habitual fue Laurence Rosenthal que realizó una estupenda labor. Por esta razón el mítico tema central que John Williams compuso para las entregas cinematográficas, sólo sonó en determinados momentos, como en el ya mencionado episodio "Música y gangsters".

Tal vez fue esta variedad temática de los episodios, con algunos argumentos bastante decepcionantes, hizo que la serie no tuviese el éxito esperado entre una audiencia más habituada a las trepidantes aventuras cinematográficas (al fin y al cabo, las películas de Indiana Jones pertenecen a ese grupo de films que suelen gustar a casi todo tipo de público), de modo que tras la buena acogida de la primera temporada (de 8 episodios), la audiencia bajó considerablemente y la ABC decidió cancelarla al final de su segundo año en antena (de 22 capítulos), emitiéndose su último episodio el día 21 de agosto de 1993. Esta cancelación hizo que George Lucas no pudiese concluirla, quedando varios guiones de episodios escritos que finalmente no llegaron a rodarse. Por otra parte, Lucas se vio obligado a convertir algunos de los últimos episodios rodados en una serie de telefilms especiales que se estrenaron en televisión entre 1994 y 1996.

El primero de ellos fue "Indiana Jones: Aventuras en Hollywood" (1994), en el que el joven Indy viajaba al Hollwywood de los años 20 y se convertía en ayudante de dirección del realizador Erich Von Stroheim (Dana Gladstone). Allí conocía a otros realizadores emblemáticos como John Ford (Stephen Caffrey), se tropezaba con el productor Irving Thalberg (Bill Cusack) y hasta con el mítico sheriff Wyatt Earp (Leo Gordon).

El resto de telefilms fueron la historia bélica "Indiana Jones y los hombres halcón" (1995), la aventura "Indiana Jones y el tesoro del pavo real" (1995) e "Indiana Jones: Viajes con mi padre" (1996). En estos cuatro telefilms se suprimieron los prólogos con el actor George Hall como narrador, a consecuencia de que a muchos telespectadores no les había gustado demasiado ver en la serie a un Indiana Jones anciano, con parche en un ojo y bastón (El Chacal al que se hacía referencia en el primer episodio), que narra sus historias a sus nietos e hijos.

De este modo concluía esta serie (que mereció ser mejor valorada) tras un largo y complejo rodaje que se había iniciado en 1991 y había finalizado en 1996. En sus dos temporadas, recibió una nominación a los Globos de oro en 1994 relativa a la de Mejor serie dramática y entre 1992 y 1994 ganó 10 Emmys (2 a la Mejor banda sonora, 2 al Mejor vestuario, 2 al Mejor sonido, 1 a la Mejor dirección artística, 1 a los Mejores efectos visuales, 1 al Mejor montaje y 1 al Mejor maquillaje).

"Las aventuras del joven Indiana Jones" también dio origen a un vídeojuego que salió al mercado en 1992 para la consola NES de Nintendo y a una colección de cómics publicada por la editorial Dark Horse entre 1992 y 1993 y con guiones de Dan Barry.En 1999 George Lucas lanzó a la venta en vídeo una edición de la serie en la que se realizó un montaje más cronológico y en la que se suprimieron las escenas de George Hall, manteniéndose únicamente el prólogo con Harrison Ford relativo al episodio "Música y gangsters". En 2007 también se ha editó en formato de DVD.

Y en lo relativo a los tres actores que interpretaron a Indiana Jones en estas tres etapas:

SEAN PATRICK FLANNERY:

Nació el 11 de octubre de 1965 en Louisiana (USA).

Se crió en Texas y estudió en el instituto John Foster Dulles. Posteriormente estudió Administración de empresas en la Universidad de St. Thomas y allí comenzó a recibir clases de drama para estar más cerca de una chica que le gustaba. Curiosamente fue gracias a estas clases cuando decidió dedicarse a la interpretación y luego viajó a Los Ángeles.

Durante un tiempo trabajó como camarero, compaginando esta labor con diversas obras teatrales y spots publicitarios para marcas como Kelloggs y McDonald's. En 1988 hizo su debut con la película "A Tiger's Tale" y en 1990 intervino en los telefilms "Just Perfect" y "My Life as a Babysitter".

Después de que George Lucas no se plantease que River Phoenix interviniese en "Las aventuras del joven Indiana Jones (Phoenix ya había interpretado al joven Indiana Jones en el prólogo de "Indiana Jones y la última cruzada" (1989) de Steven Spileberg), Sean Patrick Flanery fue elegido para dar vida a Indy en su adolescencia y juventud (en parte gracias a su aspecto juvenil). Esta elección fue un acierto de Lucas, teniendo en cuenta que River Phoenix falleció el 31 de octubre de 1993, cuando aún se estaba grabando la producción (por lo tanto no es cierto lo que se publicó en algunos medios en los que se dijo que Flanery heredó el papel tras la muerte de Phoenix). Interpretó este papel en 22 episodios de las dos temporadas de la serie y también participó en los telefilms "Indiana Jones: Aventuras en Hollywood" (1994), "Indiana Jones y los hombres halcón" (1994), "Indiana Jones y el tesoro del pavo real" (1995) e "Indiana Jones: Viajes con mi padre" (1996). Para este papel visionó varias veces la trilogía de "Indiana Jones", con el objetivo de estudiar los gestos de Harrison Ford y además recibió un duro entrenamiento físico.

Durante la emisión de estas producciones, también dio vida al Rey Arturo en el telefilm "Ginebra" (1994), intervino como secundario en la película "El arpa de hierba" y como protagonista del drama fantástico "Powder: pura energía", en la que interpretó a Powder, un introvertido y enigmático joven albino con extraños poderes especiales.

En 1998 estuvo a punto de interpretar al Mayor Don West en la adaptación cinematográfica de "Perdidos en el espacio", aunque finalmente el papel fue a parar a las manos de Matt LeBlanc. En 1997 fue protagonista y productor ejecutivo de la película de bajo presupuesto "The Method". A finales de los 90 participó como secundario en películas independientes poco relevantes como "Suicide Kings" (1997), "Los padrinos del novio" (1997) y "Los elegidos" (1999). En 1999 acompañó a Sarah Michelle Gellar en la comedia romántica "Seducción a la carta" e intervino en el drama independiente "La última noche". Entre 1999 y 2000 intervino en la serie de solo 10 episodios "The Strip". En 2000 actuó en el telefilm "Cultivar los campos salvajes" y en 2002 secundó a Sylvester Stallone en el previsible thriller de serie B "D-Tox". A principios y mediados del siglo XXI fue actor invitado en las series "Más allá del límite", "Stargate", "Tocados por un ángel", "Embrujadas", "En los límites de la realidad", "Masters of horror", "CSI", "Numbers" Y "Mentes criminales". Entre 2002 y 2007 interpretó al político Greg Stillson en 18 episodios durante las 6 temporadas que duró en antena la serie "La zona muerta".  En 2008 dirigió el telefilm "No Game", posteriormente actuó en "Los elegidos 2" (2009) y en "Saw 7 3D". En 2011 fue Sam Gibson en el culebrón "The Young and the Restless" y en 2013 interpretó a Jacob Elway en la octava temporada de "Dexter". Tiene pendiente de estreno las películas "The Last Word", "Broken Horses", "Keplers' Dream" y "Gliby". En su tiempo libre practica artes marciales y es cinturón negro de karate.

COREY CARRIER:

Nació el 20 de agosto de 1980 en Massachusetts (USA).

Estudió interpretación a muy temprana edad en la Priscilla Beach Children's Theatre Workshop. En 1985 debutó como actor a la edad de 5 años en un episodio de la serie "Young People's Specials" y dos años después colaboró en un capítulo de la serie "El ecualizador". A finales de los 80 y principios de los 90 realizó papeles secundarios en las películas "Las brujas de Eastwick" (1987), "Gente loca" (1990), "Los hombres no abandonan" (1990) y "Cliente muerto no paga" (1991).

Tras ser elegido por George Lucas entre millones de niños, entre 1992 y 1993 interpretó a Indiana Jones durante su niñez en 8 episodios de "Las aventuras del joven Indianas", participando además en el telefilm "Indiana Jones: Viajes con mi padre" (1996). Durante el largo y complejo rodaje de la serie, Corey recibió clases de un profesor particular en sus horas libres. Coincidiendo con el rodaje de estas producciones, también participó como secundario en el telefilm "La isla del tesoro" (1994). En 1995 encarnó al presidente Richard Nixon a la edad de 12 años en la película "Nixon" de Oliver Stone. Un año después realizó otro trabajo de reparto en la película infantil "Pinocho, la leyenda".En 2000 hizo su último trabajo como actor participando en el cortometraje "When the Time Comes". Posteriormente decidió retirarse de la interpretación para centrarse en sus estudios en la Universidad de Clark, donde no llegó a graduarse. Como dato curioso podemos señalar que es el fundador y capitán del equipo de baloncesto Smooth Leigh Athertone's Travelling Hoop*Stars", debido a su experiencia previa en la liga de baloncesto universitaria.

GEORGE HALL:

Nació el 19 de noviembre de 1916 en Ontario (Canadá).

En la década de los 30 empezó a ejercer como cantante y tuvo su propia orquesta, junto a la que apareció en el cortometraje "George Hall and His Orchestra" (1936). En 1944 ejerció como figurante en la película "A Canterbury Tale" y en 1946 debutó como actor teatral en Broadway.

En la década de los 50 colaboró en episodios de las series "Armstrong Circle Theatre", "Lux Video Theatre" y "The DuPont Show of the Month", además de en el telefilm musical "Cinderella" (1957). Durante los años 60 sólo colaboró como actor televisivo en un episodio de la serie "Brenner" y entre 1976 y 1977 participó en la serie "The Edge of the Night". Entre 1980 y 1982 intervino en dos episodios del culebrón "Ryan's Hope" y a finales de los 80 fue secundario en las películas "From the Hip" (1987) y "Johnny Be Good" (1988).

Entre 1992 y 1993 dio vida a un anciano Indiana Jones en 22 episodios de "Las aventuras del joven Indiana Jones" (en España acudió como invitado a la gala de presentación de programas de Antena 3 correspondiente a la temporada 1992-93). Durante la emisión de la serie, actuó en la miniserie británica "Escarlata y negro" (1993).

A finales de los 90 fue actor de reparto en las películas "Su majestad, Mrs. Brown" (1997) de John Madden y "Un papá genial" (1999). Además apareció en el telefilm "Sansón y Dalila" y entre 1996 y 1998 colaboró durante dos temporadas en la serie "Remember WENN". Posteriormente intervino en un programa dramatizado de una temporada llamado "Murder in Small Town X" (2001). Sus últimos trabajos interpretativos los llevó a cabo en las obras "Iphigeneia at Aulis" y "The Boys From Syracuse", ambas estrenadas en 2002. También podemos señalar que ejerció como cantante en las bandas sonoras de las películas "Dinero caído del cielo" (1980) y "Balto" (1996). En lo personal estuvo casado con Cordelia Hall, fallecida en 1969. George Hall falleció el 21 de octubre de 2002 en Nueva York (USA), a la edad de 86 años y a consecuencia de un infarto.

IN MEMORIAM: SYDNEY POLLACK

El director, productor y actor Sydney Pollack nació el 1 de julio de 1934 en Indiana (USA ).

Tras graduarse en el instituto, en 1952 se trasladó Nueva York y estudió interpretación en The Neighborhood Playhouse School of the Theatre hasta 1954. Tras servir dos años en el ejército, regresó a la Neighborhood Playhouse para impartir clases de interpretación. Sus primeros trabajos como actor televisivo los llevó a cabo a finales de los 50 y principios de los 60 en las series "Playhouse 90", "Alfred Hitchcock Presenta" y "La dimensión desconocida".

Aunque debutó como actor cinematográfico con la película bélica "War Hunt" (en la que entabló amistad con Robert Redford), a principios de los 60 entró en contacto con el mundo de la dirección, realizando episodios de "Alfred Hitchcock Presenta", "El fugitivo" y "Bob Hope Presents the Chrysler Theatre" (en 1965 ganó un premio Emmy al Mejor director dramático por su trabajo en esta última).

Su primera película como director fue "La vida vale más", drama protagonizado por Sidney Poitier, Anne Bancroft y Telly Savallas.

Un año después dirigió por primera vez a su amigo Robert Redford (algo que se prolongaría con el paso de los años con una amplia colaboración entre el director y el actor) y a Natalie Wood en el drama "Propiedad condenada".

En 1968 dirigió a Burt Lancaster por partida doble con el western "Camino de la venganza" y como codirector del drama "El nadador" . En 1969 repetiría con el actor en el film bélico "La fortaleza".

Sin embargo fue "Danzad, danzad malditos", drama protagonizado por Jane Fonda, Michael Sarrazin y Gig Young, el que lo consagró como director y le reportó su primera nominación al Oscar en esta categoría.

En 1972 llevó a cabo su tercera colaboración con Robert Redford en el estupendo western "Las aventuras de Jeremiah Johnson".

Al año siguiente director y actor repetirían en el exitoso melodrama "Tal como éramos", junto a Barbra Streisand.

A mediados de los 70 filmó dos brillantes thrillers: "Yakuza" (1974), protagonizado por Robert Mitchum y "Los tres días del Condor", de nuevo con Redford en el papel estelar.

Tras dirigir a Al Pacino en el drama romántico "Un instante una vida" (1978), su sexta colaboración con Redford la llevó a cabo en la comedia romántica "El jinete eléctrico" (1979), en la que Jane Fonda desarrolló el papel femenino.

En los 80 logró algunos de sus mayores éxitos, primero con el drama judicial "Ausencia de malicia", ganador de dos premios en el Festival de Berlín y que estuvo protagonizado por Paul Newman y Sally Field.

Un año más tarde dirigió la excelente comedia "Tootsie", con protagonismo de Dustin Hoffman y Jessica Lange. Este trabajo reportó al director dos nominaciones al Oscar en las categorías de Mejor película y Mejor director, además ganó el premio al Mejor director otorgado por la Asociación de críticos de Nueva York.

En 1985 enlazó estos éxitos con "Memorias de África", melodrama protagonizado por Meyl Streep (en una brillante interpretación) y Robert Redford, El film obtuvo 7 Oscars, entre ellos los de Mejor película y Mejor director (ambos para Pollack) y también recibió las estatuillas como mejor guión adaptado, banda sobora (inolvidable trabajo de John Barry), fotografía, dirección artística y sonido.

Tras un paréntesis de 5 años, en 1990 dirigió por última vez a Robert Redford en el drama "Habana" y en 1993 a Tom Cruise y Gene Hackman en el thriller "La tapadera".

Sus dos siguientes films resultaron ser la comedia romántica "Sabrina" y el drama romántico "Caprichos del destino", ambas con Harrison Ford en el papel principal.

En 2005 dirigió sus dos últimos films: el thriller protagonizado por Nicole Kidman y Sean Penn "La intérprete" y el documental " Sketches of Frank Gehry" (2005).

Al margen de su faceta como realizador, a partir de "Yakuza" fue también el productor de varios de sus films y también financió o ejerció como productor ejecutivo de películas como "Noches de neón" (1988), "Los fabulosos Baker Boys", "Presunto inocente" (1990) de Alan J. Pakula, "Morir todavía" (1991) de Kenneth Brannagh, "En busca de Bobby Fischer" (1993), "Sentido y sensibilidad" (1995) de Ang Lee, "El talento de Mr. Ripley" (1999) de Anthony Minghella, "Iris" (2001), "El americano impasible" (2002), "Cold Mountain" (2003) de Anthony Minghella, "Breaking and Eatering" (2006) de Anthony Minghella o "Michael Clayton" por la que recibió su última nominación al Oscar en la categoría de Mejor película) de Tony Gilroy. En 2008 produjo el telefilm "The No 1 Ladies' Detective Agency" de Anthony Mighella y los films "Ella es el partido", dirigida y protagonizada por George Clooney; "Margaret" y "The Reader", los dos últimos aún pendientes de estreno. Por otra parte, como actor realizó papeles secundarios (algunos breves y otros más importantes) en varios de sus films como "El jinete eléctrico", "Tootsie", "Caprichos del destino" y "La intérprete". Además fue secundario en "El juego de Hollywood" (1992) de Robert Altman, "Maridos y mujeres" (1992) de Woody Allen, "Eyes Wide Shut" (1999) de Stanley Kubrick, "Al límite de la verdad" (2002) o "Michael Clayton". En televisión fue actor invitado en las series "Will y Grace" y "Los Soprano". Su último trabajo como actor secundario lo llevó a cabo en la comedia romántica "La boda de mi novia" (2008). Desde 1958 hasta su fallecimiento, estuvo casado con la actriz Claire Griswold, junto a la que tuvo tres hijos, llamados Steven, Rebecca (vicepresidenta de producción de United Artists) y Rachel. También podemos señalar que su hermano Bernie Pollack ejerce como diseñador de vestuario. Sydney Pollack falleció el 26 de mayo a la edad de 72 años en California (USA), a consecuencia de un cáncer diagnosticado 10 meses antes.

KATE CAPSHAW

Nació el 3 de noviembre de 1953 en Texas (USA).

Estudió Educación especial en la Universidad de Missouri y durante dos años trabajó como profesora para niños discapacitados.

Posteriormente decidió trasladarse a Nueva York para encontrar su camino como modelo y actriz. Tras estudiar actuación y canto.

Entre 1976 y 1980 estuvo casada con Robert Capshaw, con quien tuvo una hija llamada Jessica Capshaw, que también es actriz.

Gracias a su elegante belleza, trabajó como modelo para la Agencia Ford y empezó a intervenir en spots publicitarios.

En 1981 debutó en la pequeña pantalla participando en la serie "The Edge of the Night". Un año después realizó su primer trabajo cinematográfico con la comedia romántica "A Little Sex" e intervino en el telefilm "Missing Children: A Mother's Story" (1982).

Su primer contacto con la popularidad llegó en 1984 al dar vida Willie Scott, la cantante del nightclub de Shangai "Obi Wan" y acompañante de Indiana Jones (Harrison Ford) y de Tapón (Ke Huy Quan) en la aventura de "Indiana Jones y el templo maldito" de Steven Spielberg. Cabe destacar su glamourosa entrada en los títulos de crédito del film donde aparecía bellísima con un vestido rojo con lentejuelas, cantando en el tema de Cole Porter "Anything Goes" en idioma mandarín y acampañada por un coro de bailarinas en un número con sabor a Hollywood clásico.

Sin embargo su personaje, con los constantes gritos y quejas, provocó las inevitables comparaciones entre los que echaban de menos a la más intrépida y aguerrida Marion Ravenwood (Karen Allen) de "En busca del arca perdida" (1981). Durante el rodaje de la película ella y Steven Spielberg comenzaron a enamorarse, aunque la pareja no se casó hasta 1991, ya que Spielberg se divorció de la actriz Amy Irving en 1989. Según palabras del propio Spielberg: "Al final de la película, Indiana Jones se quedaba con la chica, pero en realidad fui yo el que me quedé con ella".

A mediados y finales de los 80 intervino en los films "La mejor defensa, el ataque" (1984), "La gran huida" (1984), "Power" (1986) de Sidney Lummet o "Black Rain" (1989) de Ridley Scott.

Coincidiendo con su boda con Spielberg, en los 90 espació sus apariciones como actriz interviniendo en films poco destacables como "My Heroes Have Always Been Cowboys" (1991) y participando en la serie de una temporada "Black Tie Affair" (1993). A mediados de la década fue secundaria en las películas "Causa justa" (1994), "Un asunto de amor" (1994) y "Donde reside el amor" (1995).

En 1997 protagonizó el drama "The Locust", donde coincidió con su hija Jessica Capshaw. En 1998 realizó una gira teatral junto a David Arquette con la obra "The Alasmist". Un año después realizó otro papel protagonista y fue productora en la comedia dramática "Carta de amor". A principios del siglo XX actuó en los telefilms "A Girl Thing" (2001) y "Due East" (2002). En 2003 fue entrevistada para los extras incluidos en la edición especial en DVD de la trilogía de "Indiana Jones". En los últimos años ha permanecido alejada de la interpretación y se ha dedicado a cuidar de los 5 hijos (Theo, Sasha, Sawyer, Mikaela y Destry) que ha tenido con Steven Spielberg, razón por la que únicamente la hemos podido ver acompañando a su marido en galas de premios (Oscars y Globos de oro, entre otras muchas), preestrenos cinematográficos y otros actos públicos. El más reciente ha sido el preestreno de "Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal" (2008), que tuvo lugar el domingo 18 de mayo de 2008 en el Festival de Cannes. Durante los años previos a la preproducción de este cuarto film, se rumoreó la posibilidad de que ella apareciese interpretando a Willie Scott, aunque cuando el proyecto ha visto finalmente la luz, es únicamente Karen Allen la que vuelve aparecer en esta película interpretando a Marion Ravenwood.

En la última foto (de izquierda a derecha): Allison Doody (la Dra. Elsa Schneider en "Indiana Jones y la última cruzada" en 1989), Kate Capshaw, Harrison Ford y Karen Allen (Marion Ravenwood en "En busca del arca perdida"  en 1981) en una foto conmemorativa de las tres primeras entregas de la saga de Indiana Jones realizada en 2006.

LOS VILLANOS DE INDIANA JONES

Para este artículo hemos agrupado a los actores que interpretaron a los villanos que se enfrentaron a Indiana Jones (Harrison Ford) en las tres primeras entregas de la saga dirigida por Steven Spielberg:

PAUL FREEMAN: DR. RENE BELLOQ EN "EN BUSCA DEL ARCA PERDIDA" (1981):

Nació el 18 de enero de 1943 en Hertfordshire (G.B.).

Inició su trayectoria actoral durante década de los 60 al participar en numerosas obras teatrales de repertorio en Gran Bretaña y Escocia. Tras realizar pequeños trabajos teatrales en la Royal Court Theare, fue miembro de la compañía teatral Joint Stock Theatre. Su amplio bagaje sobre los escenarios se completó colaborando en las prestigiosas National Theatre y Royal Shakespeare Company, mientras que su primera experiencia en los escenarios norteamericanos, la llevó a cabo con la obra "La Tempestad" de William Shakespeare, en la que interpretó el papel de Próspero.

En 1967 hizo su debut televisivo en la serie británica "Campion House". Al margen de su trayectoria como intérprete, en 1966 ejerció como director y guionista en la serie norteamericana "Run for Your Life" y tres años después escribió un episodio de la serie "El virginiano".

Durante la década de los 70 colaboró en episodios de series de la televisión británica como "The Last of the Baskets", "Los protectores", "Coronation Street" o "24 horas al día". Su primer trabajo cinematográfico lo realizó en la película "Who's Child Am I?" (1974). En 1980 actuó en los films británicos "El largo Viernes Santo" y "Los perros de la guerra" de John Irvin.

Un año más tarde intervino en "En busca del arca perdida", donde dio vida al malvado doctor francés Rene Belloq, contratado por los nazis para dirigir la búsqueda del Arca de la Alianza, lugar donde se guardan las tablas de los Diez Mandamientos.

Posteriormente intervino como secundario en los films británicos "La opción final" y "Sueños siniestros", ambos estrenados en 1982. A mediados de los 80 fue actor invitado en las series "Cagney y Lacey" y "Falcon Crest". En 1986 actuó en la miniserie "Pecados" y en el film "Shangai Surprise", secundando Sean Penn y Madonna. Dos años más tarde fue el profesor James Moriarty, el eterno enemigo de Sherlock Holmes (Michael Caine) en el largometraje "Sin pistas".

En la década de los 90 intervino como actor de reparto en películas de escasa relevancia como "The Last Island" (1990) o "Águila de acero 3" (1993). En 1992 colaboró en dos episodios de la serie "Las aventuras del joven Indiana Jones", en los que interpretó a Frederick Selous. En 1995 tuvo el dudoso honor de interpretar a Ivan Ooze en "Power Rangers: la película" y dos años después fue actor de reparto en la película de acción "Double Team", protagonizada por Jean - Claude Van Damme y Mickey Rourke.

A finales de los 90 y principios del siglo XXI trabajó con asiduidad en la pequeña pantalla, interviniendo en telefilms como "Sansón y Dalila" (1996), "The Devil's Arithmetic" (1999) o "Fields of God" (2002). Entre 1998 y 2002 colaboró en 3 episodios de la serie "Urgencias". En fechas recientes ha seguido ejerciendo como actor secundario en películas como "George y el dragón" (2004), "Bobby Jones, la carrera de un genio" (20004), "La fiesta del chivo" (2005), "Arma fatal" (2007) o "Centurión" (2010), algo que ha compaginado con su carrera teatral. En 2008 participó en un episodio de la serie británica "Hotel Babylon". En 2012 actuó en la tercera temporada de la seire birtánica "Contraataque", en 2013 fue Samuel en la miniserie "La Biblia". Tiene pendiente de estreno la película "High Strung". Desde los años 80 está casado con la actriz Maggie Scott.

RONALD LACEY: MAYOR ARNOLD THOTH EN "EN BUSCA DEL ARCA PERDIDA" (1981):

Nació el 28 de septiembre de 1935 en Londres (G.B.).

Sirvió durante un tiempo en el ejército británico y posteriormente decidió convertirse en actor, estudiando en la London Academy of Music and Dramatic Arts. En 1961 hizo su debut televisivo en un episodio de la serie británica "ITV Play of the Week". En 1962 participó en su primera obra teatral destacada titulada "Chips With Everything", que representó en Broadway. Su primer papel secundario en un film británico lo llevó a cabo en el thriller "The Boys". A este trabajo siguieron otros films en los que también ejerció como actor de carácter: "Servidumbre humana" (1964), "El baile de los vampiros" (1967) de Roman Polanski, "Sin balas y disparando" (1968), "El invencible sexo débil" (1970), "Mr. Charleston y sus secuaces" (1977), "Amanecer Zulú" (1979) y "Nijinsky, una historia verídica" (1980).

Durante los años 60 y en a década de los 70 trabajó con frecuencia en series de la televisión británica como "The Younger Generation" (1961), "Armchair Theatre" (1962-1966), "Theatre 625", "Great Expectations" (1967), "These Men Are Dangerous" (1969), "Porridge" (1974-1977) o "Tropic" (1979). Por esta misma época colaboró en episodios de "Los Vengadores", "Los protectores", "La fuga de Colditz", "Los Nuevos Vengadores" y "Los 7 de Blake".

Ante su poca suerte como actor, a principios de los 80 había decidido abandonar el oficio para convertirse en representante de actores, pero se replanteó regresar a la interpretación al intervinir en "En busca del arca perdida" (1981), donde interpretó a un diabólico asesino y torturador nazi llamado Mayor Arnold Thoth (Steven Spielberg lo eligió porque su físico siniestro recordaba al del actor Peter Lorre).

Durante el resto de la década de los 80 prosiguió ejerciendo como secundario habitual en films como "Firefox" (1982) de Clint Eastwood, "Los desmadrados piratas de Barba Amarilla" (1983), "Sáhara" (1983), "El caballero verde" (1984), "Las aventuras de Buckaroo Banzai" (1984), "El guerrero rojo" (1985) o "Valmont" (1989) de Milos Forman. En televisión fue actor invitado en las series "El espantapájaros y la señora King", "Hart y Hart", "Magnum" o "La víbora negra". En 1989 realizó un breve cameo en "Indiana Jones y la última cruzada", interpretando a Heinrich Himmler. A principios de los 90 realizó sus últimos trabajos interpretativos con las miniseries "The Nightmare Years" (1990) y "The Strauss Dynasty" (1991) y con los films "Landslide" y "Angely Smerti" (su película póstuma estrenada en 1993). Su carrera interpretativa se completó con obras como "Dylan and Liz" (interpretando al poeta Dylan Thomas durante una gira por Gran Bretaña) o "Raymond Chandler's Private Dick" (1981). Entre 1959 y 1971 estuvo casado con la actriz Mela White, fruto de esta unión nacieron sus hijos Rebecca y Jonathan Lacey (también actores). En 1972 se casó en segundas nupcias con la intérprete Joanna Baker, junto a la que tuvo su tercer hijo, llamado Jonathan. Joanna falleció en 1989 a consecuencia de un ataque al corazón. Tres años después, Ronald Lacey falleció el 15 de mayo de 1992 en Londres (G.B.), a consecuencia de una enfermedad de hígado. Tenía de 55 años.

WOLF KAHLER: CORONEL DIETRICH EN "EN BUSCA DEL ARCA PERDIDA" (1981):

Nació el 26 de abril de 1946 en Berlín (Alemania).

Hizo su debut cinematográfico interpretando el papel secundario del Príncipe de Tübingen en "Barry Lyndon" (1975) de Stanley Kubrick. Debido a su físico de facciones duras, a finales de los 70 y principios de los 80 interpretó pequeños papeles secundarios dando vida a soldados alemanes en films bélicos como "Ha llegado el águila" (1976), "Marchar o morir" (1977) o "Fuerza 10 de Navarone" (1978).

También interpretó a personajes de nacionalidad alemana en otros films como "Intriga en la playa" (1979) y "Alarma en el expreso" (1979). En 1980 fue actor de reparto en la película "Golpe audaz" de Don Siegel y en el film bélico "Lobos de mar" (1980).

En 1981 intervino en "En busca del arca perdida", donde dio vida al Coronel Dietrich, un miembro del ejército nazi que colabora con Rene Belloq (Paul Freeman) en la búsqueda del Arca de la Alianza.

Un año más tarde dio vida a un miembro de la KGB en la película "Firefox". Durante el resto de los 80 y ya en las década de los 90 y en el siglo XXI, reincidió con frecuencia en los papeles de militares alemanes, tanto en las películas "La gran ruta hacia China" (1983), "Resplandor en la oscuridad" (1992) y "Charlotte Gray" (2001), como en las miniseries, telefilms y series "La hija de Mistral" (1984), "Doce del patíbulo: segunda parte" (1985), "Vientos de guerra: segunda parte" (1988), "Till We Meet Again" (1989), "The Lost Battalion" (2001) y "Red Cap" (2001), "Doce del patíbulo" (1988), "Las aventuras del joven Indiana Jones" (en un episodio emitido en 1992) y "Hermanos de sangre" (2001). Otros de sus trabajos como secundario los llevó a cabo en las películas "Lo que queda del día" (1993) de James Ivory, "Backbeat" (1992) de Ian Softley, "Lago Ness" (1996) o "Bridget Jones: Sobreviviré" (2004). En 2005 actuó en los telefilms "La chica del café" y "E=mc²" y prestó su voz al vídeojuego "Battalion Wars". En 2006 participó en el telefilm británico "The Somme: From Defeat to Victory" (2006), donde dio vida a un General alemán de la Primera Guerra Mundial. Entre sus films como secundario más recientes encontramos "Shangai" (2010), "Sherlock Holmes: Juego de sombras" (2011) e "Invasión Zombie" (2012). En 2014 participó en un episodio de la miniserie británica "Fleming". Ese mismo año apareció en varios spots publicitarios norteamericanos de la marca Kohler.

ROY CHIAO: LAO CHE EN "INDIANA JONES Y EL TEMPLO MALDITO" (1984):

Nació en 1927 en Shangai (China).

Fue el fundador de "Artist Home", una compañía de actores cristianos de Hong Kong. Aunque en 1949 había realizado su primera experiencia interpretativa con la película "Alishan feng yun", inició su carrera profesional con la película "Qing chun er nu" (1959). En la década de los 60 fue un actor secundario habitual en films de su país de origen como "Liu yue xin niang" (1960), "Kuai le tian shi" (1960), "Tao li zheng chun" (1962), "Jiao wo ru he bu xiang ta" (1963), "Ti xiao yin yuan shang ji" (1964), "Luan shi er nu" (1966), "Jue dou e hu ling" (1968) o "Hsia nu" (1969) .

Su primera experiencia ajena al cine chino la llevó a cabo en la película británica de aventuras "Escala prohibida" (1959), secundando a Curd Jürgens y Orson Welles. En 1967 volvió a trabajar en el cine británico con la película de acción "Cinco dragones de oro".

A principios de los 70 realizó papeles de reparto en los films de artes marciales norteamericanos "Operación Dragón" (1973), "Alfileres de oro" (1974) y "Juego con la muerte" (1978), todas ellas dirigidas por Robert Clouse.

A lo largo de los años 70 y 80 prolongó su carrera en el cine chino con films de artes marciales como "Da sha xing yu xiao mei tou" (1978), "Shen tou miao tan shou duo duo" (1979), "Si wang ta" (1981) o "Shadow Ninja" (1982). En 1984 intervino en "Indiana Jones y el templo maldito", donde dio vida a Lao Che, el mafioso propietario de un Night Club de Shangai llamado Obi Wan, al que se enfrenta Indiana Jones en el prólogo del film.

En 1985 secundó a Jackie Chan y Danny Aiello en la película de acción "El protector", coproducida entre Hong Kong y Estados Unidos. Su siguiente papel secundario en un film norteamericano lo llevó a cabo en "Contacto sangriento", con protagonismo de Jean-Claude Van Damme. A finales de los 80 y principios de los 90 intervino en films como "Shadow of China" (1990), "Xi Zang xiao zi" (1992), "Hua qi Shao Lin" (1994), "Mr. X" (1995), la comedia dramática "Nu ren si shi" (estrenada en 1995 y por la que recibió los premios Hong Kong Film y Golden Bauhinia al Mejor actor), "Tou tou ai ni" (1996) y "97 ga yau hei si" (1997). Su última película fue el drama "Tin sai ji shing" (1999). Falleció el 16 de abril de 1999 en Washington (USA) y a consecuencia de un ataque al corazón, a la edad de 72 años.

AMRISH PURI: MOLA RAM EN "INDIANA JONES Y EL TEMPLO MALDITO" (1984):

Nació el 22 de junio de 1932 en Punjab (La India).

Siguiendo los pasos de su hermana, la ya fallecida actriz secundaria Madan Puri, en la década de los 50 intentó probar suerte como actor en el cine de su país natal, pero la dureza de sus facciones y la gravedad de su voz hicieron que los productores lo rechazaran. Tras varios años dedicado a la escena teatral y a prestar su voz en canciones de anuncios publicitarios, no fue hasta 1970 cuando debutó como secundario en el musical "Prem Pujari" (1970).

A principios de los 70 comenzó a adquirir la popularidad en Bollywood. Entre los numerosos films que estrenó durante esta década y a principios de los 80 figuraron "Reshma Aur Shera" (1971), "Kaadu" (1973), "Salaakhen" (1975), "Nishaant" (1975), "Manthan" (1976), "Alibaba Marjinaa" (1977), "Bhumika: The Role" (1977), "Kondura" (1978), "Sawan Ko Aane Do" (1979), "Maan Abhiman" (1980), "Krodhi" (1981), "Vijeta" (1982), "Mandi" (1983), "Mashaal" (1984) o "Zakhmi Sher" (1984). En 1982 realizó un papel secundario en la película británica "Gandhi" de Richard Attemborough.

Dos años después actuó en "Indiana Jones y el templo maldito", donde dio vida al despiadado Mola Ram, el sacerdote de los adoradores de Kali, capaz de arrancar los corazones en los sacrificios del templo maldito.

Para este papel se afeitó la cabeza y mantuvo este look durante resto de su carrera, en la que interpretó mayoritariamente a villanos y personajes sin escrúpulos en una serie de títulos que en la mayoría de los casos no se estrenaron de manera internacional: "Teri Meherbaniyan" (1985), "Mr India" (estrenada en 1987 y uno de sus trabajos más aplaudidos) de Shekhar Kapur, "Ram Lakhan" (1989), "Trinetra" (1991), "Suraj Ka Satvan Ghoda" (1993), "Sardari Begum" (1996), "Kaala Samrajya" (1999), "Taal" (1999), "Badal" (2000), "Shararat" (2002), "Dev" (2004) o "Kisna: The Warrior Poet" (2005).

En 2003 intervino en la coproducción norteamericano-hindú "The Hero: Love Story of a Spy" y en la película norteamericana "Out of Control". Entre los premios que ganó como Mejor actor secundario en La India figuraron tres Filmware por las películas "Meri Jung" (1985), "Ghatak: Lethal" (1996) y "Virasat" (1997), así como dos premios Screen Weekly por sus interpretaciones en la ya citada "Ghatak: Lethal" (1996) y en "Virasat" (1997). En lo personal estuvo casado y era padre de dos hijos llamados Namrata y Rajiv. Falleció el 12 de enero de 2005 en Maharashtra (La India) a la edad de 72 años y a consecuencia de un derrame cerebral. Cuando murió se encontraba terminando su autobiografía, que curiosamente tenía como punto de partida una supuesta carta dirigida a Steven Spielberg en la que el actor le reprochaba los efectos negativos que le provocó interpretar a Mola Ram en "indiana Jones y el templo maldito", un papel que le produjo un encasillamiento en papeles de villano durante el resto de su carrera posterior. En 2006 se estrenó su película póstuma "Kachchi Sadak" (2006).

JULIAN GLOVER: WALTER DONOVAN EN "INDIANA JONES Y LA ÚLTIMA CRUZADA" (1989):

Nació el 27 de marzo de 1935 en Londres (G.B.).

Estudió interpretación en la Bristol Grammar School. Sus primeros trabajos interpretativos los desarrolló en la National Youth Theatre y fue alumno de la Royal Academy of Dramatic Art de Londres. Posteriormente realizó sus primeras colaboraciones como miembro de la Royal Shakespeare Company.

En 1960 debutó en la pequeña pantalla con la serie "An Age of Kings" y realizó su primer papel secundario cinematográfico en la aclamada "Tom Jones" (1693) de Tony Richardson. Sus siguientes papeles de reparto los llevó a cabo en otros films británicos como "Detective con rubia" (1965), "La máscara mortal" (1966), "El experimento del Dr. Quatermass" (1967), "Alfredo el Grande" (1969), "Cumbres borrascosas" (1970), "Nicolás y Alexandra (1971), "Marco Antonio y Cleopatra" (estrenada en 1972 y dirigida y protagonizada por Charlton Heston), "Hitler: los últimos 10 días" (1973), "Nueva moda en el crimen" (1974) o "El enigma se llama Juggernaut" (1974) de Richard Lester. En las décadas de los 60 y 70 colaboró en episodios de las series "El Santo", "Los Vengadores", "24 horas al día". "Espacio 1999", "Los 7 de Blake" y "Doctor Who".

En 1980 dio vida al General Veers en "El imperio contraataca" de Irvin Kershner. Un año después fue el villano Aristotle Kristatos en la entrega de James Bond "Solo para sus ojos", dirigida por John Glen y con protagonismo de Roger Moore. Durante los años 80 trabajó con frecuencia en la televisión británica interviniendo en telefilms, miniseries y series como "Ivanhoe" (1982), "Kim" (1984), "Cover Her Face" (1985), "Behind Enemy Lines" (1985) y "Wish Me Luck" (1988-89). También fue actor invitado en series norteamericanas como "Magnum" o "Remington Steele" y en el telefilm "Anastasia" (1986). En 1987 actuó en las películas "El cuarto protocolo" y "Grita libertad" de Richard Attemborough.

En 1989 participó en "Indiana Jones y la última cruzada", donde interpretó Walter Donovan, un millonario norteamericano que colabora con los nazis y que ansía apoderarse del Santo Grial.

Al año siguiente actuó en una versión televisiva de "La isla del tesoro". En 1993 ganó un premio Laurence Olivier por su interpretación protagonista en las dos partes de "Enrique IV", que representó en el teatro Barbican Centre de Londres para la Royal Shakespeare Company. En la década de los 90 y a principios del siglo XXI siguió colaborando mayoritariamente en la televisión británica con series como "Lovejoy" (en un episodio emitido en 1994), "Degrees of Error" (1995), "The Chief" (1990), "Holby City" (2000) o "Waking the Dead" (2004).  En 2002 fue la voz de Aragog en "Harry Potter y lacámara secreta". En 2005 representó la obra "The Dresser" en los escenarios londinenses. En la gran pantalla realizó papeles de reparto en las películas "Vatel" (2000) de Roland Joffé, "Troya" (2004) de Wolfgang Petersen y "Scoop" (2006) de Woody Allen. En 2002 prestó su voz al personaje de Aragog en "Harry Potter y la cámara secreta" de Chris Columbus. Desde 2011 interpreta al Gran Maestro Pycelle en la serie "Juego de tronos". Tiene pendiente de estreno las películas "Brash Young Tours" y "Gangter Kitterns". Entre 1957 y 1966 estuvo casado con la actriz y guionista Eileen Atkins. Desde 1969 está unido en segundas nupcias a la también intérprete Isla Blair y ambos son padres de un hijo que es actor llamado Jamie Glover.

MICHAEL BYRNE: VOGEL EN "INDIANA JONES Y LA ÚLTIMA CRUZADA" (1989):

Nació el 13 de noviembre de 1943 en Londres (G.B.).

Debutó en la pequeña pantalla con el telefilm "The Ghost of Sonata". Sus primeros trabajos secundarios cinematográficos los llevó a a cabo en los films "The Scarlet Blade" (1963), "The Image" (1967), "Enrique VIII y sus seis mujeres" (1972), "Las hijas de Drácula" (1974), "Culpable sin rostro" (1975) "Ha llegado el águila" (1976), "Un puente lejano" (1977) de Richard Attemborough, "Alarma, catástrofe" (1977), "Teléfono" (1977) y "Fuerza 10 de Navarone", en esta última interpretó por primera vez a un soldado nazi.

Durante los años 70 y 80 colaboró en las series "Headmaster" (1977) y "A Sort of Innocence" (1986) e intervino en episodios de "Tensión", "El ejército secreto", "Tales of the Unexpected" , "Los profesionales" y "Sí, Primer Ministro". También se lo pudo ver en miniseries como "Henry IV" (1983), "Escarlata y negro" (1983), "Winter Sunlight" (1984) y "La isla de Ellis" (1984).

En 1988 secundó al cantante Phil Collins en la película "Buster". Un año después participó en "Indiana Jones y la última cruzada", dando vida al soldado nazi Vogel. Ese mismo año actuó en la serie británica "Saracen".

Sus siguiente trabajos en la televisión británica fueron en las miniseries como "Sharp" (1994), "Oliver's Travels" (1995) y "Heat of the Sun" (1998).

Durante los años 90 y principios del siglo XXI fue actor de reparto en los largometrajes "Nostradamus" (1994), "Braveheart" (1995) de Mel Gibson, "El Santo" (1997), "El mañana nunca muere" (1997), "Verano de corrupción" (1998) de Bryan Singer, "Prueba de vida" (2000), "Campo de batalla: La Tierra" (2000), "El mosquetero" (2001), "Pánico nuclear" (2002), "Gangs of New York" (2002) de Martin Scorcese y "Beyond the Sea" (2004), "Harry Potter y las reliquias de la muerte. Parte 1" (2010), "El cuarteto" (2012) y "Diana" (2013). En fechas cercanas fue actor invitado en las series "Dinotopia" (2003), "Waking the Dead" (2004), "Silent Witness" (2007), "Honest" (2008) y "Coronation Street" (2008). Tiene pendiente de estreno las películas "Mordecai" y "Terror Island". Su trayectoria artística se completa con una amplia trayectoria teatral, siendo la obra "All My Sons" (2006) uno de su trabajos más recientes.

ALLISON DOODY: DRA. ELSA SCHNEIDER EN "INDIANA JONES Y LA ÚLTIMA CRUZADA" (1989):

Nació el 11 de noviembre de 1966 en Dublín (Irlanda).

Fue educada en un convento donde empezó a desarrollar su interés por la interpretación. Tras finalizar sus estudios secundarios, estudió en National College of Fine Arts de Dublín. En una ocasión que estaba sentada en un café junto a sus amigos, su deslumbrante belleza llamó la atención de un fotógrafo que le preguntó su estaría interesada en trabajar como modelo.

Convertida en modelo profesional, viajó por todo el mundo y firmó varios contratos con marcas comerciales. En 1985 decidió abandonar esta profesión para retomar su objetivo de ser actriz y realizó el pequeño papel en la entrega de James Bond "Panorama para matar", dirigida por John Glen y protagonizada por Roger Moore.

A mediados y finales de los 80 intervino en telefilms, series y miniseries británicas como "Deceptions" (1985), "Howards' Way" (1986-87) y "Campaign" (1988). En 1988 secundó a Pierce Brosnan en la película británico-irlandesa "Taffin". Ese mismo año colaboró en un episodio de la serie "El cuentacuentos".

En 1989 participó en "Indiana Jones y la última cruzada", donde dio vida a la bellísima Dra. Elsa Schneider, una arqueóloga austriaca que en un principio ayuda y seduce a Henry Jones (Sean Connery), y luego a Indiana Jones, pero que finalmente resulta ser una aliada de los nazis.

Tras destacar en este papel, se introdujo en Hollywood y firmó un contrato con la marca de cosméticos L' Oreal. En 1991 actuó en la miniserie británica "Selling Hitler" y en 1992 acompañó a David Hasselhoff en el telefilm norteamericano "El anillo de los mosqueteros".

En 1994 intervino en la comedia deportiva "Major League 2" y en el thriller de bajo presupuesto "Temptation". Ese mismo año decidió retirarse de la interpretación al contraer matrimonio con Gavin O' Reilly, con quien tuvo dos hijas llamadas Alanna y Lauren. La pareja se divorció en 2006. Su largo retiro profesional hizo que rechazase películas como "Atrapado por su pasado" (1993) de Brian De Palma, "Batman Forever" (1995) de Joel Schumacher, "El coleccionista de amantes" (1997) o la trilogía de "El señor de los anillos" (Peter Jackson pensó en ella en un principio para el papel de Eowyn, un personaje que finalmente interpretó Miranda Otto). En 2003 fue entrevistada para los documentales incluidos como material extra en la edición en DVD de la trilogía de "Indiana Jones", donde también colaboraron otros villanos de la saga como Paul Freeman y Julian Glover. Aunque en 2002 realizó un cameo en la comedia "The Actors", su regreso interpretativo no se produjo hasta 2004 con la miniserie norteamericana "Las minas del rey Salomón", en la que Patrick Swayze dio vida al aventurero Allan Quatermain. En 2005 intervino en el cortometraje "Benjamin's Struggle" y en 2007 colaboró en dos episodios de la serie británica "Caso cerrado". Recientemente participó en la serie irlandesa "The Clinic" (2011) y en la también británica "Beaver Falls" (2011-12). En 2014 estrenó el film "We Still Kill the Old Way". Tiene pendiente de estreno las películas "The Rapture" y "Division 19". Como dato curioso podemos señalar que ha sido galardonada con el premio Prince's Trust for Charity por su labor humanitaria de ayuda hacia la comunidad infantil.

Una vez hecho este repaso, lo concluimos indicando que en la cuarta entrega de la saga, "Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal" (2008), la actriz australiana Cate Blanchett interpreta a la villana rusa del film, la Agente Irina Spalko.

EN MEMORIA DE RONALD LACEY (1935-1992), ROY CHIAO (1927-1999) Y AMRISH PURI (1932-2006)