lunes, 31 de julio de 2017

IN MEMORIAM: JEANNE MOREAU


Nació el 23 de enero de 1928 en París (Francia).

Hija de un camarero y de una bailarina inglesa, a pesar de la oposición de su padre, decidió convertirse en actriz. En 1947 debutó en el teatro al participar en el Festival de Avigno, y posteriormente ingresó en la Comedia Francesa. En 1949 debutó como secundaria en el drama "Dernier amour". A principios de los 50 siguió ejerciendo como actriz de reparto en films como "Una chica en el desván" (1953) o el thriller "No tocar la pasta" (1954). En 1954 se convirtió en la protagonista de "La reina Margot" y en 1958 intervino en el drama "La muerte llega a las diez". En 1958 llegó su consagración con el thriller "Ascensor para el cadalso" de Louis Malle, que la convirtió en una de las actrices más importantes de su país. 


Acto seguido realizó un cameo "Los 400 golpes" (1959) de François Truffaut, y  destacó en films como "De espaldas a la pared" (1958), "Los amantes" (1958) de Louis Malle, "La relaciones peligrosas" (1958) de Roger Vadim, "Moderato cantabile (por la que ganó el Premio a la Mejor actriz en el Festival de Cannes en 1960), "·Diálogos de carmelitas" (1960), "La noche" (1961) de Michelangelo Antonioni o "Jules y Jim" (1962) de François Truffaut, "Eva" (1962) de Jospeph Losey, "La bahía de los ángeles" (1963) de Jacques Demy, "El fuego fatuo" (1963) de Louis Malle, "La estafadora" (1963), "Diario de una camarera" (1964) de Luis Buñuel, "Mata-Hari, agente H-21" (1964), "¡Viva María! (por la que ganó un BAFTA a la Mejor actriz extranjera en 1965) de Luis Malle, "El oficio más viejo del mundo" (1967) y "La novia vestía de negro" (1968).

También fue dirigida por Orson Welles en "El proceso" (1962), "Campanadas a medianoche" (1965) el telefilm "Una historia inmortal" (1968) y "The Deep" (1970). A lo largo de los 60 y los 70 hizo algunas incursiones en el cine británico o norteamericano en títulos como "Cinco mujeres marcadas" (1960), "El tren" (1964) de John Frankenheimer, "El Rolls-Royce amarillo" (1964), "El marinero de Gibraltar" (1967), "Catalina la Grande" (1968), "Monty Walsh" (1970) y "El último magnate" (1976) de Elia Kazan.  

En la década de los 70 siguió vinculada al cine de su país natal con películas como "Cuenta atrás" (1971), "Pecados de otoño" (1972), "Nathalie Granger" (1972) de Marguerite Duras, Joanna francesa" (1973), "Los rompepelotas" (1974), "Creezy, mujer objeto" (1974), "Recuerdos de nuestra Francia" (1975) o "El otro señor Klein" (1976) de Joseph Losey. 

En los 80 y 90 fue actriz de reparto en "Huida al sur (la desbandada" (1981), "Mil millones" (1982), "Le paltoquete" (por la que fue nominada al César en 1986), "El milagro" (por la que recibió su segunda nominación al César en 1987), "Nikita, dura de matar" (1990) de Luc Besson, "La cien y una noches" (1995) de Agnès Varda o "Amor embrujado" (1997). 

En 1991 protagonizó "La vieja que camina por el mar"  (por la que ganó el César a la Mejor actriz). En 1992 fue narradora en "El amante" de Jean-Jacques Anaud (tanto en inglés como en francés). Durante esta época hizo otras colaboraciones en films fuera Francia: La canadiense "Experiencia mortal" (1981), "Mil millones" (1982), la alemana "Querelle" (1982) de Rainer Werner Fasbinder, las coproducciónes "Hasta el fin del mundo" de Wim Wenders, "El paso suspendido de la cigüeña"(1991) de Theo Angelopoulos, "Mapa del sentimiento humano" (1992), "La ausencia" (1992), "Más allá de las nubes" (1995) de Michelangelo Antonioni y Wim Wenders, "Me quiere, no me quiere" (1996) y "La propietaria" (1996) de Ismael Merchant, o la estadounidense "Por siempre jamás" (1998). En 2001 y 2008 ejerció como  protagonista de "Ese amor" de Josée Dayan y "Plus tard" de Amos Gitai. En 2003 fue guionista del drama "La sombra del pasado".  Sus siguientes trabajos secundarios los llevó a cabo en "El tiempo que queda" (2005), "Roméo et Juliette" (2006), "Desingagement" (2007), "Go West" (estrenada en 2008 y producida por ella misma) y "Visage" (2009). 

Entre sus trabajos en la pequeña pantalla fue actriz invitada en un episodio de la serie británica "Sombras en la oscuridad" (1995), e intervino en miniseries como "Catalina la grande" (1996), "Balzac" (1999), "Los miserables" (2000) y "Les rois maudits" (2005). En 2012 protagonizó el drama "Una mujer de París". En 2013 actuó en la serie "Le toubillon de Jeanne". En su faceta como directora realizó tres films: Los largometrajes "Lumière" (1976) y "L'adolescente" (19769) (en el primero también fue actriz y en ambos ejerció como guionista) y el documental "Lillian Gish" (estrenado en 1983 y donde también ejerció como productora). En 2015 fue actriz de reparto en su despedida del cine con la comedia "Le talent des mes amis". Al margen de su carrera interpretativa también ejerció como cantante y grabó varios álbumes: "Chante 12 chansons de Cyrus Bassiak" (1963),  "Les chansons de Clarisse" (1967), Jeanne chante Jeanne" (1969),  "Chante Norge" (1981) y  "Le Condamné à mort" (2010). En 1984 cantó junto a Frank Sinatra en el Carnegie Hall.


En su madurez, recibió varios galardones honoríficos como un BAFTA en 1996, el Premio del Cine Europeo en 1997, el Premio Donostia en el Festival de San Sebastián de 1997, el Oso de Oro en el Festival de Berlín de 2000, la Palma de Oro en el Festival de Cannes de 2003, y dos César en 1995 y 2008. En lo personal, estuvo casada en tres ocasiones: Su primer marido fue el actor,  director y guionista Jean-Louis Richard (1949-1951), junto al que tuvo su único hijo. Posteriormente contrajo matrimonio con Teodoro Rubanis y con el realizador norteamericano William Friedkin (1977-1979). Por otra parte, mantuvo romances con Louis Malle, François Truffaut, Lee Marvin, Tony Richardson y el diseñador Pierre Cardin. Jeanne Moreau falleció el 31 de julio de 2017 en París (Francia), a la edad de 89 años y por causas naturales. Con su fallecimiento, el cine francés pierde a otro de sus mitos. 












jueves, 27 de julio de 2017

IN MEMORIAM: SAM SHEPARD

Nació el 5 de noviembre de 1943 en Illinois (USA).

Hijo de un piloto de la Segunda Guerra Mundial y de una profesora, en su adolescencia trabajó en un rancho. Tras graduarse en el Instituto Duarte de Los Ángeles, estudió Agricultura en la la MT San Antonio College. Allí se interesó por el teatro de Samuel Beckett, el jazz y el expresionismo abstracto. Posteriormente abandonó sus estudios y se unió al grupo de teatro de repertorio Bishop Company. Tras establecerse en Nueva York, comenzó su carrera como dramaturgo y escribió sus primeras obras: "Cowboys" (1964), Icarus's Mother (1965), "La Turista" (1967), "Cowboys #2" (1967), "The Unseen Hand" (1969), "Cowboy Mouth" (1971), "The Tooth of Crime" (1972), "Geography of a Horse Dreamer" (1974), "Action" (1975), "Angel City" (1976), "Suicide in B Flat" (1976), "The Curse of Starving Class" (estrenada en 1978 y adaptada al cine en 1994 en la película "Al otro lado del paraíso"), "Tongues" (1978) y "True West" (1980). En 1979 logró el Premio Pulitzer de Drama por su obra "Buried Child".  

En 1970 debutó como actor cinematográfico con un papel de reparto en la comedia "Brand X". A finales de los años 60 y durante los 70 ejerció como guionista de los films "Me and My Brother" (1968), "Zabriskie Point" (1970) de Michelangelo Antonioni, "Oh! Calcuta!" (1972) y "Renaldo y Clara" (1978), dirigida, coescrita y protagonizada por su amigo Bob Dylan, y donde él intervino como actor de reparto. 



En 1978 compartió reparto con Richard Gere y Brooke Adams en el drama "Días del cielo" de Terrence Malick. Sus siguientes películas fueron "Resurección" (1980) y "El mendigo" (1981). 


En 1982 secundó a Jessica Lange en el drama "Frances". Durante el rodaje ambos se convirtieron en pareja. Él se había casado en 1969 con la actriz y cantante O-Lan Jones, con la que tuvo un hijo y de la que se divorció en 1984. En 1983 fue nominado al Oscar como Mejor actor secundario por su interpretación en "Elegidos para la gloria" de Philip Kaufman. En este film dio vida al piloto de pruebas Chuck Yeager, que lograba romper la barrera del sonido.

Un año más tarde volvió a coincidir con Jessica Lange en el drama "Country" y fue guionista de la reputada "Paris, Texas" de Wim Wenders, por cuya labor fue nominado al BAFTA en la categoría de Mejor guion adaptado. En 1985 protagonizó la película "Locos de amor" de Robert Altman, basada en una obra suya estrenada en 1983. Su siguiente siguiente obra teatral fue "Lie on My Mind". En 1988 escribió y debutó en la dirección con el drama "Norte lejano", protagonizado por Jessica Lange. 

Durante el resto de la década de los 80, y durante 90 y  principios del siglo XXI, fue un actor secundario habitual en películas como "Crímenes del corazón" (1986), "Baby, tu vales mucho" (1987), "Magnolias de acero" (1989) de Herbert Ross, "El despertar de un ángel" (1990), "Corazón trueno" (1992), "El informe Pelícano" (1993) de Alan J. Pakula, "Tensa espera" (1994), "Llamada en escena" (1998), "Mientras nieva sobre los cedros" (1999), "Hamlet, una historia eterna" (2000), "Todos los caballos bellos" (2000) de Billy Bob Thornton, "Operación Swordfish" (2000), "Black Hawk derribado" (2001) de Ridley Scott, "El enemigo está dentro" (2003), "El diario de Noa" (2004), "Stealth, la amenaza invisible" (2005), "Bandidas" (2006), "El regreso" (2006), "El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford" (2007), "Marido por sorpresa" (2008), "Criminal" (2008), "Brothers" (2008), "Caza a la espía" (2010), "¡Por fin solos!" (2012), "El invitado" (2012), "Mátalos suavemente" (2012), "Mud" (2012), "Savannah" (2013), "Agosto" (2013), "Frío en julio" (2014), "Ithaca" (2014), "Midnight Special" (2016) e "In Dubious Battle" (2016).   

Entre sus escasos papeles protagonista de esta etapa encontramos los dramas "El viajero" (1991) de Volker Schlöndorf y "No te mueras sin decirme adiós" (1997). En 1993 dirigió y escribió su segunda película "Lengua silenciosa". En 2005 fue actor de reparto y guionista de la película "Llamando a las puertas de cielo" de Wim Wenders. En 2006 ejerció como narrador en "La telaraña de Carlota".  

En 2011 realizó una excelente interpretación como el vaquero Butch Cassidy (alias James Blackthorn) en el western español "Blackthorn" de Mateo Gil. En la pequeña pantalla participó en miniseries y telefilms como "Viejos muchachos" (1995) de Tommy Lee Jones, "Las calles de Laredo" (1995), "Lily Dale" (1996), "Dash y Lilly" (1999, por este trabajo fue nominado al Emmy y al Globo de oro al Mejor actor de miniserie o telefilm) y "Klondike" (2014). Entre 2015 y 2017 dio vida a Robert Rayburn en siete episodios de la serie "Bloodline". 


Su carrera artística se completó con crónicas de giras musicales ("Rolling Thunder" de Bob Dylan) y otras obras teatrales como "Simpatico" (estrenada en 1993 y adaptada al cine en 1999 en la película "Círculo de engaños"), "The God of Hell" (2004), "Kicking of a Dead Horse" (2007), "Agnes of the Moon" (2009), "Heartless" (2012) o "A Participle of Dread" (2014). En 2017 hizo su último trabajo ante las cámaras en la película "Never Here". En lo personal, su relación con Jessica Lange se prolongó hasta 2009 y ambos tuvieron dos hijos llamados Hannah y Samuel. Sam Shepard falleció el 27 de julio de 2017 en Kentucky (USA), a la edad de 73 años y a consecuencia de la Enfermedad de Lou Gehrig. 









lunes, 24 de julio de 2017

CRÓNICA DE TENERIFE LANPARTY - SUMMER-CON 2017

Cartel de Natacha Bustos. 

Entre los días 19 y 23 de julio tuvo lugar la Tenerife Lan Party - Summer-Con 2017 en el Recinto Ferial de Santa Cruz de Tenerife. Esta edición contó de nuevo con la zona de participantes, las ya tradicionales tiendas de cómic y merchandising, talleres, concursos de vídejuegos y karaoke, numerosas conferencias vinculadas a las nuevas tecnologías (que este año fueron trasladadas en su totalidad al Auditorio Adán Martín) y una amplia participación de cosplayers. 


Las cosplayers profesionales Lady Devilrose e Illisia. 
Entre los invitados de la edición figuraron autores de cómic ya habituales como Álvaro López, Javier Pulido, junto a Javier Rodríguez (dibujante de "El Víbora", y que ha colaborado en series de Marvel como "Daredevil, "La Gata Negra", "Spider-Man", "Spider-Woman", "Hobgoblin", "Spider-Gwen" o "Dr. Extraño y los hechiceros supremos") o Natacha Bustos (autora de la novela gráfica "Chernobil" (2012) y que actualmente colabora como dibujante en la serie de Marvel "Moon Girl and Devil Dinosaur"), los cuales participaron en diversas sesiones de firmas y participaron en un debate.

Javier Rodríguez.
Natacha Bustos.

Al mismo tiempo, también asistió el actor David M. Santana, vinculado a las más recientes entregas de "Star Wars"; y Sergio Molina, hijo del fallecido mito del terror patrio Paul Naschy (Jacinto Molina) y actual director del Nocturna Festival Internacional de Cine Fantástico de Madrid.

David M. Santana.
Con Sergio Molina.
Lamentablemente, y a pesar de haberse confirmado la presencia del actor Miltos Yerolemou, popular por su papel de Syrio Forel en la primera temporada de la serie "Juego de tronos" (y que tenía previsto impartir una master class de esgrima y realizar diversas sesiones de firmas), finalmente no pudo acudir al evento por problemas de agenda relacionados con un rodaje. 



El sábado 22 se llevaron a cabo algunas de las charlas más destacadas dentro del ámbito de cine y televisión. En primer lugar, Alejandro Vega Martín hizo un repaso por las próximas novedades de TVE, con series como "Colegas", "Dorien" o "Inhibius". Otro aspecto importante estuvo relacionado con la presentación de las emisiones de campeonatos de e-sports a través de la web de la cadena, que serán acompañadas de  nuevos contenidos orientados al target adolescente, que es el que menor audiencia genera en la cadena pública desde hace años. 


Posteriormente tuvo lugar un debate sobre el Cine fantástico, que fue moderado por Ramón A. González Trujillo, y en el que colaboraron el profesor de cine Fernando de Iturrate, el escritor y guionista Ángel Vallecillo, David M. Santana y Sergio Molina. Entre los temas tratados figuraron la discriminación del género fantástico por crítica y premios, su buena recepción comercial o su interés como vía de escape para salir del tedio de la realidad. También hubo espacio para la reivindicación de realizadores españoles vinculados al mismo como Paul Naschy, Jesús Franco o Narciso Ibáñez Serrador (que será distinguido como Maestro del Fantástico en la próxima edición de Nocturna). 

De izquierda a derecha: Fernando de Iturrate, Ángel Vallecillo, David M. Santana, Sergio Molina y Ramón A. González Trujillo.  



El domingo 23 se celebró el Concurso de Cosplay, el cual fue presentado por el periodista Miguel Ángel Rodríguez Villar y la cosplayer profesional Morgana Cosplay. 

Con Morgana Cosplay como Melisandre de "Juego de tronos" en el Trono de Hierro. 
Los ganadores del mismo resultaron Eileen Daaé como "Xena, la princesa guerrera" (Primer Premio Indiviual), El Santuario del Cosplay como Aioria de Leo de "Caballeros del Zodiaco" (Segundo Premio Individual), World of Warcraft (Primer Premio Grupal) y Yuna y Artema como Sarah y Jareth de "Dentro del laberinto" (Segundo Premio Grupal). 

Primer y Segundo Premio Individual.

Segundo Premio Grupal. 

Primer Premio Grupal.

VÍDEO DE TOMITOTORO PRODUCTIONS: