viernes, 17 de febrero de 2012

IN MEMORIAM: ENRIQUE SIERRA

Nació el 29 de julio de 1957 en Madrid (España).
Procedente del grupo Vibraciones, en 1977 formó la banda pionera del punk español Kaka de Luxe junto a Alaska, Fernando Márquez (El Zurdo), Manolo Campoamor, Carlos Berlanga, Nacho Canut  y Pablo Martínez. En 1978 grabaron un EP con las canciones "Rosario", "Toca el pito", "Viva el metro" y "La pluma eléctrica".
Ese mismo año se produjo su disolución y a finales de 1979 fue uno de los fundadores y guitarra de la banda Radio Futura junto a Santiago Auserón (voz, guitarra), Luis Auserón (bajo), Herminio Molero (sintetizador, teclados, percusión electrónica, 1979-1981), Javier Pérez Grueso (voz, percusión electrónica, 1979-1981). A pesar de algunos cambios de su formación inicial y a una retirada momentánea por problemas de salud a finales de los 80, él permaneció en la banda junto a Santiago y Luis Auserón hasta su disolución en 1992. Su discografía constó de los álbumes "Música moderna" (1980), "La ley del desierto / La ley del mar" (1984), "De un país en llamas" (1985), "La canción de Juan Perro" (1987), "Escueladecalor. El directo de Radio Futura" (1989), "Veneno en la piel" (1990), "Tierra para bailar" (1992) y "Rarezas: Radio Futura" (1992). Al mismo tiempo fue coautor de grandes éxitos de la banda como "Escuela de calor".

En 1995 grabó en solitario el álbum "Mentiras" y posteriormente realizó una gira por toda España bajo el nombre de Enrique Sierra y Los Ventiladores. En 1997 fundó Klub con el objetivo de mezclar el rock con la música electrónica, y donde estuvo acompañado por Luis Auserón y Pilar Román. Además destacó como ingeniero de sonido, labor por la que ganó dos Grammys Latinos por su trabajo en los discos de Rosario "Muchas flores" (2002) y "Mil Colores" (2004). Falleció el 17 de febrero de 2012 en Madrid (España), a la edad de 55 años y a consecuencia de una enfermedad renal. Toda gran pérdida de la música española y un guitarra inolvidable.








lunes, 13 de febrero de 2012

IN MEMORIAM: FRANK BRAÑA

Francisco Braña Fernández nació el 24 de febrero de 1934 en Asturias (España).

Procedente de una familia humilde, en su juventud trabajó en una mina (donde enfermó de silicosis) y ejerció como pastor y chofer. Apoyado por su físico taciturno y poco latino y al hablar cuatro idiomas, a partir de los años 60  se convirtió en actor y adoptó el pseudónimo de Frank Braña.
A lo largo de su carrera se especializó en  breves apariciones como figurante, secundario (casi siempre encarnando a villanos) o especialista en numerosas películas, tanto españolas, como italianas o norteamericanas.
En 1961 intervino como soldado romano en la superproducción norteamericana "Rey de reyes" de Nicholas Ray, y posteriormente coloboró en los míticos spaghetti-western de Serigio Leone "Por un puñado de dólares" (1964), "La muerte tenía un precio" (1965), "El bueno, el feo y el malo" (1966) y "Hasta que llegó su hora" (1968).
También intervino en otros títulos de este subgénero, así como en films de acción, aventuras, suspense y terror de realizadores como Jesús Franco, Juan Piquer Simón o Jose Antonio de la Loma. A las órdenes de este último logró su actuación más célebre como "El Esquinao", el inolvidable malvado gitano que cortaba el pene a "El Torete" (Ángel Fernández Franco) en "Perros callejeros" (1977).

Entre sus últimos trabajos encontramos colaboraciones secundarias en "Tiovivo c. 1950" (2004) de Jose Luis Garci, y en la miniserie "Martes de carnaval" (2008). En diciembre de 2011 recibió un homenaje del Festival del Western de Almería, a toda su carrera.
En esta última etapa escribió su autobiografía "Morir con dignidad en el cine", en alusión a las numerosas veces que murió en la pantalla. Falleció el 13 de febrero de 2012 en Madrid (España), a la edad de 77 años y a consecuencia de sus problemas respiratorios. Con su muerte perdemos a un veterano actor desconocido para muchos, pero del que los seguidores del cine de serie B menos exigentes siempre tendremos un grato recuerdo.
FILMOGRAFÍA:
CINE: 
Café de chinitas    (1960)    Gonzalo Delgrás
Rey de reyes    (1961)    Nicholas Ray
Los corsarios del caribe    (1961)    Jean Martín
Accidente 703    (1962)    José María Forqué
Horizontes de luz    (1962)    León Klimovsky
Los conquistadores del Pacífico    (1963)    José María Elorrieta
Rififí en la ciudad    (1963)    Jesús Franco
Juego de hombres    (1963)    José Luis Gamboa
Han robado una estrella    (1963)    Xavier Xetó
El valle de los hombres de piedra    (1963)    Alberto De Martino
La tumba del pistolero    (1964)    Armando de Ossorio
I due violenti    (1964)    Primo Zeglio
El hombre de la diligencia    (1964)    José María Elorrieta
Cavalca e uccidi    (1964)    
La carga de la policía montada    (1964)    
Los siete bravísimos    (1964)    León Klimovsky
Los rurales de Texas    (1964)    Primio Zeglio
El señor de La Salle    (1964)    Luis César Amadori
Por un puñado de dólares    (1964)    Sergio Leone
Tierra de fuego    (1965)    Jaime Jesús Balcázar
Fuerte perdido    (1965)    José María Elorrieta
La frontera de Dios    (1965)    César Fernández Ardavín
El proscrito del río Colorado    (1965)    
Joaquín Murrieta    (1965)    George Sherman
Der letzte Mohikaner    (1965)    
Una bara per lo sceriffo    (1965)    Mario Caiazo
Adiós gringo    (1965)    Giorgio Stegani
Dos contra Al Capone    (1965)    Giorgio Simonelli
El secreto del capitán O'Hara    (1965)    Arturo Ruiz Castillo
Por un puñado de dólares    (1965)    Sergio Leone
Jandro    (1965)    Julio Coll
El bueno, el feo y el malo    (1966)    Sergio Leone
El precio de un hombre    (1966)    Eugenio Martín
Per il gusto di uccidere    (1966)    
Ringo del Nebraska    (1966)    Anthony Román
Jugando a morir    (1966)    José Hernández Gan
Mestizo    (1966)    Julio Buchs
Sugar Colt    (1966)    Franco Giraldi
El halcón y la presa    (1966)    Sergio Sollima
Comando de asesinos    (1966)    
El halcón de Castilla    (1966)    José María Elorrieta
El hombre que mató a Billy el niño    (1967)    
Se sei vivo spara    (1967)    Guilio Questi
Silencio    (1967)    
Requiescant    (1967)    Carlo Lizzani
Faccia a faccia    (1967)    
Una bruja sin escoba    (1967)    José María Elorrieta
Un hombre vinó a matar    (1967)    León Klimovsky
Quindici forche per un assassino    (1968)    Nunzio Malasomma
Commando suicida    (1968)    
Hasta que llegó su hora   (1968)    Sergio Leone
Tutto per tutto    (1968)    Umberto Lenzi
Ringo il cavalliere solitario    (1968)    Rafael Romero Marchent
na pistola per cento bare    (1968)    
Tres superhombres en Tokio    (1968)    
Lo voglio morto    (1968)    Paolo Bianchi
Dos hombres van a morir    (1968)    Rafael Romero Marchent
I quattro dell'Ave Maria    (1968)    
Tú perdonas... yo no    (1968)    Guiseppe Colizzi
La residencia    (1969)    Narciso Ibañez Serrador
La morte sull'alta collina    (1969)    Fernando Cerchio
Il prezzo del potere    (1969)    Tonino Valerii
El zorro justiciero    (1969)    Rafael Romero Marchent
La muchacha del Nilo    (1969)    José María Elorrieta
Johnny ratón    (1969)    Vicente Escrivá
I diaboli di la guerra    (1969)    Adalberto Albert
Garringo    (1969)    Rafael Romero Marchent
Sin aliento    (1969)    Fernando Cerchio
El vengador del Sur    (1969)    Mario Siciliano
Il magnifico Robin Hood    (1970)    Roberto Bianchi
Persecución hasta Valencia    (1970)    Julio Coll
La Muerte de un presidente    (1970)    Tonino Valerii
Golpe de mano "Explosión"    (1970)    José Antonio de la Loma
Santo contra los asesinos de la mafia    (1970)    Manuel Bengoa
Che fanno i nostri supermen tra le vergini della giungla?    (1970)    Adalberto Albertini
In il nombre del padre del figlio y del colt    (1970)    
Manos torpes    (1970)    Rafael Romero Marchent
I Leopardi de Churchill    (1971)    Mauricio Pradeaux
El bosque del lobo    (1971)    Pedro Olea
Gli fumavano le Colt... lo chiamavano Camposanto    (1971)    Guiliano Carnimeo
La redada    (1971)    
Misión secreta en el Caribe    (1971)    Enrique L. Eguiluz
La folie des grandeurs    (1971)    
Una nuvola di polvere.. un grido di morte.. arriva sartana    (1971)    Giuliano Carnimeo
Necrophagus    (1971)    Miguel Madrid
Nicholas y Alexandra    (1971)    
I corvi, ti scaveranno la fossa    (1971)    Juan Bosch
Una chica casi decente    (1971)    
Campeones del ring    (1972)    José Aguado
Timanfaya    (1972)    José Antonio de la Loma
Mano rápida    (1972)    Frank Bronston
La presa y la buitre    (1972)    Rafael Romero Marchent
Los buitres cavaran tú fosa    (1972)    John Wood
Hai sbagliato... dovevi uccidermi subito!    (1972)    Mario Bianchi
Crimen de amor    (1972)    
La guerrilla    (1972)    Rafael Gil
Una bala marcada    (1972)    Juan Bosch
Triangulo    (1972)    
Lo chiamavano requiescat fasthand    (1972)    Mario Bianchi
Dio in cielo.. Arizona in terra    (1972)    Juan Bosch
El más fabuloso golpe del Far-West    (1972)    José Antonio de la Loma
E cosi divennero i tre supermen del west    (1973)    Italo Matinengh
Crypt of the living dead    (1973)    Ray Danton
El misterio de la momia Egipcia    (1973)    Alejandro Marti Gelaber
Santo contra el Doctor muerte    (1973)    Rafael Romero Marchent
Hai sbagliato.. doveni uccidermi subito!    (1973)    Mario Bianchi
Verflucht, dies Amerika    (1973)    
Un dólar de recompensa    (1973)    Rafael Romero Marchent
Oi teleftaioi tou Rupel    (1973)    
Le amazzoni - donne d'amore e di guerra    (1973)    Alfonso Brescia
Demasiados muertos para Tex    (1973)    Jorge Martín
La tumba de la isla maldita    (1973)    Julio Salvador
Las violentas    (1974)    Fernando Miranda
Open Season    (1974)    
La testa del serpente    (1974)    Jose Gutierrez Maesso
El ataque de los muertos sin ojos    (1974)    Armando Osorio
El último viaje    (1974)    José Antonio de la Loma
Vacaciones sangrientas    (1974)    Juan Jaime Bernós
Los hijos de Scaramouche    (1974)    Jorge
Los fríos senderos del crimen    (1974)    Carlos Aured
Tarzán y el tesoro de Kawana    (1974)    José Truchado
El último proceso en París    (1974)    Jose Antonio Canalejas
Muerte de un quinqui    (1975)    León Klimovsky
La Banda de Jaider    (1975)    Volker Vogeler
Metralleta 'Stein'    (1975)    José Antonio de la Loma
La última jugada    (1975)    Aldo Sambrell
In nome del padre, del figlio e della Colt    (1975)    
Kilma,reina de las amazonas    (1975)    Miguel Iglesias
Si quieres vivir... dispara    (1975)    José María Elorrieta
El clan de los inmorales    (1975)    José Gutiérrez Maesso
Gritos de la noche    (1976)    Juan Piquer Simón
El misterio de la perla negra    (1976)    Mario Orozco
El alijo    (1976)    Angel del Pozo
Las alimañas    (1976)    Armando de Osorio
Fantasma en el Oeste    (1976)    Antonio Margheritti
Viaje al centro de la Tierra    (1976)    Juan Piquer Simón
Train special pour SS    (1977)    Alain Payet
La llamada del sexo    (1977)    Tulio de Michelli
La promesa    1977    (Angel del Pozo)
Perros callejeros    (1977)    José Antonio de la Loma
Missile X - Geheimauftrag Neutronenbombe    (1978)    
Savana violenza carnale    (1979)    Roberto Bianchi Montero
Supersonicman    (1979)    Juan Piquer Simón
Los cántabros    (1980)    Paul Naschy
Buitres sobre la ciudad    (1980)    Gianni Siragusa
El lobo negro    (1981)    Rafael Romero Marchent
Misterio en la isla de los monstruos    (1981)    Juan Piquer Simón
Las muñecas del King Kong    (1981)    
Duelo a muerte    (1981)    Rafael Romero Marchent
Mil gritos tiene la noche    (1982)    Juan Piquer Simón
Los diablos del mar    (1982)    Juan Piquer Simón
Martes y trece,ni te cases ni te embarques    (1982)    Javier Aguirre
Hundra    (1983)    Matt Cimber
Los nuevos extraterrestres    (1983)    Juan Piquer Simón
Guerra sucia    (1984)    Juan Piquer Simón
Goma-2    (1984)    José Antonio de la Loma
Historie d'o chapitre 2    (1984)    
Yellow Hair and the Pecos Kid    (1984)    
Tex e il signore degli abissi    (1985)    
Yo,"El vaquilla"    (1985)    José Antonio de la Loma
Slugs,muerte viscosa    (1985)    Juan Piquer Simón
Luna de lobos    (1987)    Julio Sánchez Valdés
Siesta    (1987)    Mary Lambert
Oro fino    (1988)    José Antonio de la Loma
Superagentes en Mallorca    (1990)    José Luis Merino
La grieta    (1990)    Juan Piquer Simón
Don Juan mi querido fantasma    (1990)    Antonio Mercero
La mansión de los Cthulhu    (1991)    Juan Piquer Simón
Dynigar    (1991)    
Manoa,La ciudad de oro    (1998)    Juan Piquer Simón
El escarabajo de oro    (1999)    Vicente J.Martín
El invierno de las anjanas    (2000)
Maestros    (2000)    
Tiovivo c. 1950    (2004)    José Luis Garci
El viejo y el mar    (2005)    Enrique Rodríguez (Cortometraje)
Abuelo    (2008)    
TELEVISIÓN:
Martes de carnaval (1 episodio, 2008) (Miniserie) 
La hija del capitán (2008) (Serie)
El hijo de Sandokan (1998) (Miniserie)
La casa de los líos (1 episode, 1997) 
Los ladrones van a la oficina (1 episode, 1995)
La flecha negra (1985) (Telefilm)
El juglar y la reina (1 episodio, 1978) (Miniserie)
Curro Jiménez (1 episodio, 1977) (Serie)

sábado, 11 de febrero de 2012

IN MEMORIAM: WHITNEY HOUSTON



Nació el 8 de agosto de 1963 en Nueva York (USA).
Hija de la cantante de soul Ciccy Houston y de Freddie Garland. Siendo prima de la también cantante Dione Warwick y ahijada de la gran Aretha Franklin, no fue extraño que ella y su hermana Alexis prolongaran estos genes musicales. Tras forrmar parte del coro de gospel de su iglesia, colaboró en el disco de su madre "Think it Over". También fue corista de otros artistas como Chaka Khan y Jermaine Jackson.
Debido a su belleza natural, a comienzos de los 80 fue modelo publicitaria. En 1982 fue cantante en el grupo Material, junto al que grabó el single "Memories". Poco tiempo más tarde comenzó su meteórica carrera con su primer álbum "Whitney Houston" (1985), que alcanzó el número 1 en las listas anglosajonas con los singles "Saving All My Love For You", "How Will I Know" y "Greatest Love Of All". En 1985 colaboró en el videoclip benéfico contra las drogas "Stop the Madness".
Dos años más tarde grabó "Whitney", disco del que se extrajo su primer gran hit internacional "I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me)". Otros éxitos de este álbum fueron "Didn't We Almost Have It All", "So Emotional", "Where Do Broken Hearts Go", "Love Will Save The Day"  y "One Moment In Time".
Su entrada en los 90 también fue triunfal con "I'm Your Baby Tonight", y gracias a los temas como el de título homónimo o "All The Man That I Need".
Aunque en 1984 ya había debutado como actriz en un episodio de la serie "Gimme a Break", en 1992 cumplió otro de sus sueños compartiendo reparto con Kevin Costner en la exitosa "El guardaespaldas", donde interpretó a la cantante Rachel Marron. La banda sonora de este film, y en concreto "I Will Always Love You" (versión de un tema country de Dolly Parton), alcanzó un éxito sin precedentes hasta llegar a ser un fenómeno sociológico y convertirse en el single más vendido de una cantante en la historia. Este disco, que incluyó otros éxitos como "I'm Every Woman", "I Have Nothing", "Run To You"  y "Queen of the Night", vendió millones de copias en todo el mundo y supuso su consagración definitiva como estrella musical.
Animada por este éxito comercial, y pese a sus limitaciones interpretativas, prosiguió su carrera como actriz con otras dos películas de menor popularidad: "Esperando un respiro" (estrenada en 1995, y para la que grabó tres singles en su banda sonora, entre los que se incluyó "Exhale (Shoop Shoop)") y "La mujer del predicador" (1996), compartiendo reparto con Denzel Washington en esta última. En 1997 interpretó al Hada Madrina en el telefilm musical "Cenicienta". En 1998 interpretó el dueto "When You Believe" junto a Mariah Carey para la banda sonora de la película "El príncipe de Egipto" (Oscar a la Mejor canción).
Al margen de estos trabajos, también fue productora colaborando con Disney en las películas "Princesa por sorpresa" (2001) y "Princesa por sorpresa 2" (2004), así como de los telefilms "The Cheetah Girls" (2003) y "The Cheetah Girls 2" (2006).
En 1999 llegó su siguiente trabajo discográfico con "My Love Is Your Love" (que incluyó los temas " If I Told You That" con George Michael; y "Fine")  y en 2000 publicó un Greatest Hits. En el siglo XXI grabó sus tres últimos álbumes "Just Whitney..." (2002), "One Wish: The Holiday Album" (2003) y  "I Look to You". En su trayectoria musical vendió más de 170 millones de discos y ganó 6 Grammys. Durante años se vio envuelta en numerosos problemas personales ocasionados por su tempestuoso matrimonio con el cantante Bobby Brown, con el que se casó en 1992 y de quien se divorció en 2007. Fruto de esta unión nació la hija de ambos Bobbi Kristina Brown. Sus excesos con las drogas también deterioraron su imagen y su voz. Whitney Houston falleció el 11 de febrero de 2012 a la edad de 48 años y en Los Ángeles (USA). Aún se desconocen las causas. Con su muerte, el mundo de la música pierde a una de sus grandes voces. En agosto de 2012 se estrenaó su película póstuma, el drama musical "Sparkle" (en la última foto), también producida por ella.

viernes, 3 de febrero de 2012

IN MEMORIAN: NICHOLAS BRENDON

Nació el 12 de abril de 1971 en California (USA).
Estudió en el Chatsworth High School, donde fue la estrella en el equipo de beisbol. Al finalizar sus estudios, su intención era convertirse en jugador de beisbol profesional en los L.A. Dodgers, pero una lesión de brazo provocó que se alejase del deporte.
Con el objetivo de eliminar su tartamudez, decidió probar suerte en la interpretación, aunque finalmente empezó a estudiar medicina, a pesar de que nunca ejerció. Durante un tiempo desempeñó profesiones como fontanero, ayudante de veterinario, monitor infantil y camarero. En 1993 se introdujo en el mundo del espectáculo ejerciendo como asistente de producción en la sitcom "El mundo de Dave", donde también actuó en un episodio emitido en 1995. En 1993 participó en un capítulo de "Matrimonio con hijos" y en 1995 llevó a cabo un breve papel secundario en "Los chicos del maíz 3: la cosecha urbana".
Su gran oportunidad llegó en 1997, al ser seleccionado por Joss Whedon para interpretar al sarcástico Xander Harris en la serie "Buffy, cazavampiros". Xander formó parte del grupo de cazavampiros del Instituto de Sunnydale, junto a sus amigas Buffy Summers (Sarah Michelle Gellar) y Willow Rosssenberg (Alyson Hannigan), y que además contaba con la tutela del bibliotecario Rupert Giles (Anthony Head), y con el vampiro Angel (David Boreanaz) como aliado y gran amor de Buffy. A lo largo de la serie su personaje mantuvo romances con la impertinente Cordelia Chase (Charisma Carpenter) y con Anya (Emma Caulfield), con la que estuvo a punto de casarse. En las siguientes temporadas, el equipo contó con nuevos aliados como el hombre-lobo  y novio ocasional de Willow llamado Oz (Seth Green), la bruja y novia de Willow de nombre Tara MaClay (Amber Benson), la hermana pequeña de Buffy llamada Dawn Summers (Michelle Trachtenberg), o el inicialmente malvado vampiro Spike (James Masters).
Como dato curioso podemos señalar que su hermano gemelo y también actor Kelly Donovan, intervino en un episodio de la serie dando vida a un doble malvado de Xander. El éxito de esta comedia de terror fue casi instantáneo, generando legiones de fans en todo el mundo y numerosos productos de merchadising (incluyendo una adaptación al cómic) y el spin-off de "Angel" (1999-2004). Se mantuvo en antena durante 7 temporadas, y finalizó en 2003. Un caso curioso teniendo en cuenta que esta producción se basó en la película de escasa calidad y éxito "Buffy, la cazavampiros" (1992), y que sin embargo esta versión televisiva sí fue un triunfo de crítica (en 2002 la revista TV Guide la situó en el puesto 41 de los 50 mejores programas de la historia) y público. Por su interpretación, Nicholas fue nominado a tres Premios Saturn en la Academia de Ciencia-ficción, Fantasía y Terror como Mejor actor y Mejor actor secundario de serie en 1998, 1999 y 2000.



Durante su emisión protagonizó dos películas de serie Z tituladas "Psycho Beach Party" (2000) y "Demon Island" (estrenada en 2002 y donde también fue director de producción y productor adjunto). En 2002 prestó su voz a Xander para el videojuego basado en la serie "Buffy the Vampire Slayer: Chaos Bleeds", y en 2004 hizo lo mismo para la serie animada "Buffy, the Animated Series", donde pese a que también se contó con las voces de Anthony Head y Alyson Hannigan, únicamente se realizó un episodio piloto de menos de 4 minutos.
A pesar de que la mayoría de sus compañeros de "Buffy, cazxavampiros" han proseguido sus arreras con éxito en cine o televisión, en su caso su trayectoria posterior tras el final de la misma ha sido la menos relevante. A finales de la primera década del siglo XXI actuó en los telefilms "Celeste in the City" (2004), "Relative Chaos" (2006), "File Serpent" (2007) y "El secreto de mi vecino" (2009).
Entre 2005 y 2006 interpretó a Seth Richman en la serie de comedia sobre cocineros "Kitchen Confidential", donde coincidió con actores como Bradley Cooper, John Francis Daley y John Cho. Esta propuesta fue un fracaso de audiencia y únicamente se emitieron 13 episodios.
Entre 2006 y 2007 fue actor de doblaje en la serie animada "American Dragon: Jake Long". Entre 2007 y 2014 participó en 21 episodios de la serie "Mentes criminales" (en la última foto) dando vida al personaje recurrente del técnico analista del FBI Kevin Lynch. En 2009 fue actor invitado en un episodio de "Sin rastro", y entre 2010 y 2011 actuó en cuatro capítulos de "Sin cita previa" como el perturbado Lee McHenry. Entre sus películas de serie B más recientes figuran "Unholy" (2007), "Blood on the Highway" (2008), "Un lugar para el recuerdo" (2009), "The Portal" (2010),  "Hard Love" (2011), "Big Gay Love" (2013), "Coherence" (2013), "The Morningside Monster" (2014),  "Indigo" (2014), "Redwood" (2017), "The Nanny" (2018), "Wanton Want" (2021), "Dawn" (2022) y "Christmas Slasher" (2024). En 2011 actuó, escribió y produjo el cortometraje "The Quincy Rose Show". Su trayectoria artística se completa con las obras teatrales "The Santaland Diaries" (2009) y "Why Torture Is Wrong, And The People Who Love Them" (2010), y con la cocreación del comic para internet "Very Bad Koalas".
Además, gracias a su papel de Xander, pudo ser un invitado habitual en convenciones de cómics y series de televisión. En su tiempo libre colabora en la Asociación Stuttering Foundation of America, para ayudar a personas con tartamudeo. En lo personal, tuvo problemas de alcoholismo y la justicia que logró superar, y entre 2001 y 2006 estuvo casado con la también intérprete Tressa DiFiglia. Falleció el 20 de marzo de 2026 e California (USA), a la edad de 56 años.

IN MEMORIAM: ZALMAN KING

Nació el 23 de mayo de 1942 en Nueva Jersey (USA).
En las décadas de los 60 y 70 intervino como actor en capítulos de series como "La hora de Alfred Hitchcock", "La familia Munster", "Bonanza", "El agente de CIPOL", "La ley del revólver", "Tierra de gigantes", "Daniel Boone", "FBI" y "Los Ángeles de Charlie". Entre 1969 y 1971 actuó en la serie judicial de una temporada "The Young Lawyers", por cuyo trabajo fue nominado al Globo de oro como Mejor actor secundario en serie dramática. Posteriormente fue uno de los protagonistas de la película "La bella durmiente" (1973) y fue actor de reparto en el largometraje de ciencia-ficción de serie B "La galaxia del terror" (1981).
En la década de los 80 decidió abandonar su faceta interpretativa para ejercer como productor cinematográfico en dos películas dirigidas por Alan Rudolph: la comedia musical "Roadie" (1980) y el film de ciencia-ficción "Especies asesinas" (1982). Su mayor éxito comercial en esta faceta le llegó en 1986 con "Nueve semanas y media" (1986), dirigida por Adrian Lyne y protagonizada por Kim Basinger y Mickey Rourke. El film fue escrito por él mismo (recibió una nominación al Razzie al Peor guión) y explotaba un erotismo light que se puso de moda a finales de los 80 y comienzos de los 90.

Sin embargo, pese a que nunca volvió a repetir este triunfo y siempre recibió pésimas críticas, siguió explotando esta fórmula en películas dirigidas y escritas por él mismo como su debut en la dirección "Orquídea salvaje" (1989), su secuela "Piernas de terciopelo" (1991) o "Delta de Venus" (1995). También fue el guionista de la película "Encrucijada de pasiones" (1988), productor de "Relación fatal" (1987) y "Un hombre y dos mujeres" (1993), y creador de la serie erótica "Red Shoe Diaries" (1992-96), de la que en fechas más recientes realizó nuevas secuelas para video y televisión: "Red Shoe Diaries 12: Girl on a Bike" (2000), "Red Shoe Diaries 17: Swimming Naked" (2001) y "Red Shoes Diaries: Las Vegas" (2006). En 1998 hizo una de sus escasas incursiones fuera del género con el drama ambientado en el mundo del surf "En manos de Dios". Sus últimos trabajos como realizador los llevó a cabo con la serie erótica "Body Launge" (2008-2010), y con la película aún pendiente de estreno "Kamikaze Love". En lo personal, estuvo casado con la productora y guionista Patricia Louisianna Knop, junto a la que tuvo dos hijas: Chloe King (guionista y productora) y Gillian Lefkowitz (cámara de cine). Zalman King falleció el 3 de febrero de 2012 en California (USA), a la edad de 70 años y consecuencia de un cáncer.

IN MEMORIAM: BEN GAZZARA

Nació el 28 de agosto de 1930 en Nueva York (USA).
Hijo de inmigrantes italianos, creció en el East Side de Manhattan y estudió en el Stuyvesant High School de Nueva York. Tuvo una adolescencia conflictiva, aunque su pasión por la actuación lo apartó de las calles y lo impulsó a participar en un curso de teatro en Madison Square. Estudió Ingeniería Eléctrica durante dos años, pero decidió abandonarlo para proseguir su formación actoral en la New School y el Actor's Studio de Lee Strasberg.
En la década de los 50 colaboró en episodios de las series "Treasury Men in Action", "Danger" y "Playhouse 90". También por esta época triunfó en Broadway con su papel de Brick en la obra "La gata sobre el tejado de zinc" de Tennessee Williams a las órdenes de Elia Kazan, aunque cuando esta fue llevada al cine por Richard Brooks en 1957, el papel recayó en Paul Newman. Sin embargo, tras representar "The Strange One", pudo debutar en la gran pantalla con la versión cinematográfica de esta.

En 1959 destacó por su papel secundario en la excelente "Anatomía de un asesinato" de Otto Preminger. En este film interpretó a Frederick Manion, un Teniente de una base militar que es acusado de matar al propietario de un bar, el cual violó a su esposa Laura (Lee Remick). En este complejo caso será defendido por el astuto abogado Paul Biegler (James Stewart).
A lo largo de los 60 fue actor de reparto en los films "Llegan los bribones" (1960), "Vivir es lo que importa" (1961), "La ciudad prisionera" (1962), "Vida sin freno" (1965), "Si hoy es martes, esto es Bélgica" (1969) y "El puente de Remagen" (1969). En 1962 protagonizó el drama "Cuatro convictos". Al mismo tiempo protagonizó dos series televisivas: Fue el detective Sargento Nick Anderson en el drama policial-judicial de una temporada "Arresto y juicio" (1963-64); y Paul Bryan en el drama de tres temporadas "Alma de acero" (1965-68). Por esta última recibió dos nominaciones al Emmy como Mejor actor en serie dramática en 1967 y 1968, y otras tres al Globo de oro como Mejor estrella televisiva masculina en 1966, 1967 y 1968.

En la década de los 70 fue un intérprete habitual en varios films de su amigo, el realizador y actor John Cassavetes como "Maridos" (1970), "Asesinato de un corredor de apuestas chino" (1976) y "Noche de estreno" (1977).
Durante el resto de la década protagonizó la italiana "La ruta del opio" (1972), "Odisea bajo el mar" (1973) y "Capone" (1975), encarnando en esta última al célebre mafioso Al Capone. En 1976 realizó otra participación secundaria en "El viaje de los malditos". Posteriormente protagonizó "Saint Jack, el rey de Singapur" (1979), "Lazos de sangre" (1979) de Terence Young y "Todos rieron" (1981) de Peter Bogdanovich, coincidiendo en las dos últimas con Audrey Hepburn, actriz con la que mantuvo un romance.
En 1981 formó parte del reparto de la fallida superproducción bélica "Inchon". Aunque gracias a su conocimiento del italiano ya había hecho algunos trabajos en Italia, a lo largo de los 80 protagonizó varios títulos en este país: "Ordinaria locura" (1981) de Marco Ferreri, "El profesor" (1986) de Giuseppe Tornatore, "Control" (1987) y "Don Bosco" (1988). En 1985 actuó en el telefilm norteamericano "Diagnóstico fatal: SIDA", por cuyo trabajo fue nominado al Emmy como Mejor actor secundario en Miniserie o telefilm. En 1989 secundó a Patrick Swayze en "Roadhouse, de profesión duro" y en 1990 protagonizó la coproducción europea "Más rápido que el ojo", donde encarnó a un ilusionista. Ese mismo año dirigió, escribió y protagonizó la película italiana "Oltre l'oceano"(1990).

En 1993 actuó en la película franco-española "Los de enfrente". A finales de los 90 y durante la primera década del siglo XXI resurgió como actor secundario de prestigio en títulos como "Nefertiti" (1995), "Conspiración en la sombra" (1997), "La trama" (1997) de David Mamet, "Buffallo 66" (1998) de Vincent Gallo, "El gran Lebowski" (1998) de Los Hermanos Cohen, "Happiness" (1998) de Tod Solondz, "Illuminata" (1998) de John Turturro, "Nadie está a salvo de Sam" (1999) de Spike Lee, "El secreto de Thomas Crown" (1999) de John McTiernan, "Dogville" (2003) de Lars Von Trier o "Paris, je t'aime" (2006).
En la pequeña pantalla intervino en los telefilms y miniseries "Vidas paralelas" (1994), "El ángel negro" (1998), "Ciegas de amor" (por el que ganó un Emmy como Mejor actor secundario en Miniserie o telefilm en 2002), "Juan Pablo II" (2005) y "Los asesinatos del Empire State" (2008), así como en un capítulo de "Ley y orden: Unidad de víctimas especiales" emitido en 2001. Entre sus últimos trabajos figuraron los largometrajes "13" (2010), "Christopher Roth" (2010),  "RIstabbanna" (2011) y "Chez Guino" (2011). Su carrera artística se completó con la dirección de episodios de las series "Alma de acero", "Audacia es el juego" y "Colombo". Además protagonizó otras producciones teatrales como "End as a Man" (1954), "A Hatful of Rain" (1956), "Traveller Without Luggage" (1964), "Hughie" (1974), "Hughie and Duet" (1975), "¿Quién teme a Virginia Woolf" (1976) y "Awake and Sing!" (2006).

En 2005 recibió el Premio Donostia a toda su carrera en el Festival de Cine de San Sebastián. En lo personal se casó en tres ocasiones: Su primera esposa fue Louise Erickson (1951-57). Entre 1961 y 1982 estuvo casado con la actriz Janice Rule, con la que tuvo una hija llamada Elizabeth Gazzara (editora de cine). Desde 1982 hasta su fallecimiento estuvo unido a Elke Stuckmann. Ben Gazzara falleció el 3 de febrero de 2012 en Nueva York (USA), a la edad de 81 años y a consecuencia de un cáncer de páncreas.

jueves, 2 de febrero de 2012

MARÍA CONCHITA ALONSO

  • Nació el 29 de junio de 1957 en Cienfuegos (Cuba).
    A los 5 años de edad emigró con sus padres y hermanos a Venezuela. Animada por su belleza latina, en su juventud se introdujo en el mundo de los concursos de belleza. A los 16 años fue "Princesita Joven del Mundo" en Lisboa, y dos años después representó al Distrito Federal en "Miss Venezuela 1975", quedando como primera finalista. En 1975 participó en "Miss Mundo", donde alcanzó el séptimo lugar.
    A finales de los 70 comenzó su carrera como actriz debutando en la coproducción "Savana - Sesso e diamanti" (1978). Tras aparecer en la telenovela "Estefanía" (1979), siguió vinculada a este género con otras producciones venezolanas como "Mabel Valdez, periodista" (1979), "Mi hijo Gabriel" (1980), "Natalia de 8 a 9" (1980), "Marielena" (1981), "El esposo de Anaís" (1981), "Angelito" (1981), "Luz Marina" (1981), "Claudia" (1982) y "Nacho" (1984). A la vez que llevó a cabo estos trabajos, inició una carrera musical con el nombre artístico de Ambar, y grabó sus dos primeros álbumes: "Love Maniac" (1979) y "The Witch" (1980), con canciones de Rudy La Scala.
    A comienzos de los 80 decidió emigrar a Estados Unidos para probrar suerte en Hollywood. Sus primeros trabajos en este país fueron en episodios de "La isla de la fantasía" y "El coche fantástico". En 1983 su tema "Vamos a bailar" formó parte de la banda sonora de la película "El precio del poder" de Brian De Palma.
    En 1984 consiguió uno de sus mayores éxitos musicales con la canción "Noche de copas" del compositor español Juan Carlos Calderón, y por la que recibió los Discos de oro y platino y logró una nominación al Grammy. Un año después grabó el single benéfico "Cantaré, cantarás" junto a numerosos artistas hispanoamericanos y españoles.
    En 1984 secundó a Robin Williams en la comedia "Un ruso en Nueva York". Después de llevar a cabo un papel de reparto en "El gran enredo" (1985) de Blake Edwards, coprotagonizó la comedia "Dale y vete" (1986). En 1987 logró sus roles más destacados: Primero acompañando a Nick Nolte en "Traición sin límites" de Walter Hill, y luego en "Perseguido". En esta última dio vida a Amber Mendez, la mujer que termina participando en el letal reality show junto a Ben Richards (Arnold Schwarzenegger).

    Posteriormente intervino en los films "Colors, colores de guerra" (1988) de Dennis Hopper, "Besos de vampiro" (1989) y "Depredador 2" (1990), encarnando en esta última a la policía Leona Cantrell. Aunque en 1993 obtuvo un papel secundario en "La casa de los espíritus" de Billie August, a lo largo de los 90 se prodigó más en telefilms y miniseries como "Cuerpos clandestinos" (1991), "Juego del poder" (1992), "Texas" (1994), "Terror inesperado" (1996) y "La vida secreta de mi marido" (1998). También actuó en las películas de serie B "McBain" (1991), "Gallos de pelea" (1993), "Testigo final" (1997) y "Blackheart" (1998).
    En 1994 regresó a la televisión venezolana protagonizando la telenovela "Alejandra", donde dio vida a Alejandra Martínez, una eficiente doctora que resulta ser la hija ilegítima del Dr. Alejandro Antúnez (Raúl Xiqués). En el hospital donde trabaja que terminará sintiéndose atraída por un joven médico colega suyo llamado Luis José Baez (Jorge Schubert), un hombre machista y mujeriego con el que tendrá más de un conflicto. El tema central de la misma, titulado "Piel y seda", también fue interpretado por ella.
    En 1995 protagonizó la obra de Broadway "El beso de la mujer araña". En 1996 fue considerada para protagonizar "Evita", aunque el realizador Alan Parker se decantó por Madonna. En 1998 encabezó el reparto de la horrenda comedia española "El grito en el cielo" de Félix Sabroso y Dunia Ayaso. Ese mismo año presentó el programa "Al día con María Conchita" en el canal norteamericano de habla hispana Telemundo.
    A finales de los 90 y comienzos del siglo XXI fue actriz invitada en las series "Chicago Hope", "La niñera", "Más allá del límite", "CSI: Miami" y "Mujeres desesperadas", interpretando en esta última a Lucía, la madre de Gabrielle Solis (Eva Longoria). Curiosamente recuperó este papel para un episodio del remake en castellano "Amas de casa desesperadas". En 2004 fue miembro del jurado en el certámen de Miss España. En 2003 actuó en la miniserie "Kingpin" y 2007 participó en la serie "Saint and Sinners". Entre sus films de bajo presupuesto más recientes figuran "Material Girls" (2006), "The Dead One" (2007), "Richard III" (2008), "The Red Canvas" (2009), "Tranced" (2010) y "?Y dónde están los hombres?" (2011), "Art of Submision" (2012) y "Return to Babylon" (2013). En 2009 secundó a Ashton Kutcher y Anne Heche en la comedia dramática "American Playboy". En 2010 participó en "Grandiosas en Concierto", un evento que reunió a diversas cantantes exitosas de los ochenta. En lo referente a su carrera discográfica, esta se completa con los álbumes "Dangerous Rhythm" (1982), "Te Amo María Conchita Alonso" (1984), "María Conchita" (1984), "O ella o yo" (1985), "Mírame" (1987), "Grandes Éxitos" (1989), "Hazme Sentir" (1990), "En Vivo en México" (1992), "Imagíname" (1992), "De Colección" (1994), "Boleros" (1995), "Hoy y siempre" (1995), "Soy" (2004), "Greatest Hits" (2007) y "Miénteme" (2009). En 2013 fue actriz secundaria en "Lords of Salem" de Rob Zombie. Tiene pendientes de estreno las películas "November Rule" y "The Portrait's Secret". Hay que señalar que aparte de español e ingles, también habla francés e italiano. En el terreno ideológico ha destacado por ser una detractora a ultranza de la política de Fidel Castro y Hugo Chávez (algo por lo que recientemente tuvo una acolarada discusión en un aeropuerto con Sean Penn). En lo personal, aunque nunca se ha casado ni ha tenido hijos, ha manifestado que ha vivido varios tórridos romances.